浅析钢琴改编曲《平湖秋月》

【摘要】《平湖秋月》又名《醉太平》，是一首非常有名的器乐曲，原是一首著名的广东音乐。采用的乐器为粤胡、扬琴、琵琶（或称秦琴）组成“软弓”组合，乐曲明显带有广东音乐的音乐宽广、清新明快之风格，又留存着浙派音乐温婉细腻、柔美含蓄的气息。抒发了美景之中的愉悦心情和人们对生活的无限感慨。乐曲旋律流畅，音调婉转，描绘了一幅诗情画意的江南夜景。表达了作者对大自然景色的热爱与赞美。1973年，我国著名的作曲家陈培勋先生受著名钢琴家周光仁、殷承忠的邀请，将这首传统器乐曲《平湖秋月》改编成了同名钢琴独奏曲《平湖秋月》。此曲可以说是完全的移植改编，只是在开头加上了一小节的引子。全曲以流畅的琵琶音织体贯穿，富有情韵。乐曲由静而动，又由动而静，借景抒情，情景交融，依循了中国的传统美学原则。陈培勋：广西合浦人，生于香港。自幼随父亲学习钢琴。先后在上海、香港学习钢琴、管风琴和作曲，抗战时辗转祖国各地。1939年入上海国立音乐专科学校学习作曲技法。新中国成立后任中央音乐学院作曲系教授，配器教研室主任，80年代末回香港。代表作品有《賣杂货》《思春》《双飞蝴蝶变奏曲》等等。

【关键词】平湖秋月

一、钢琴曲《平湖秋月》乐曲分析

在结构方面，乐曲大致分为三部分：引子、复乐段结构的主体部分、尾声。改编曲《平湖秋月》完整保留了原曲的旋律结构，只加了一个短小的引子。

二、曲式结构分析

钢琴改编曲《平湖秋月》是根据同名粤曲《平湖秋月》改编而成的。改编曲在原曲调表现力的基础上充分发挥了钢琴的多声部优势，运用丰富多彩的织体结构，将乐曲雕琢的玲珑剔透。

全曲篇幅短小而精炼，旋律清晰且自由，一气呵成。乐曲具有典型的中国名族五声调式特性，具有以核心音调贯穿发展全曲的特点，形成由四个部分构成的多乐句的结构陈述形式，并在四个部分中形成了有层次的发展，起承转合、环环相扣。结构图示如下：

乐曲由静而动，又由动而静，借景抒情，寓情于景，情景交融遵循了中国传统的美学原则。和西方音乐中鲜明的“块状”结构有较大的区别。

三、旋律发展手法

引子：第一到第二小节前半部分是乐曲的引子部分。左手持续的低音和右手32分音符的律动衬托出平静如水的柔和的安静悠扬的旋律。

第二部分复乐段结构的主体部分：这一部分又大致可以分为了四个大乐句。

第一乐句：旋律在右手高音部缓缓地奏出，左手用一串琶音描绘出湖水静中有动的景色。表达了作者对秋月的感怀之情。

第二乐句：这一乐句的主旋律移到了左手低音部弹奏，右手使用了大量的六十四分音符的琵琶音衬托出思乡情怀的旋律。

第三、第四乐句：这两个乐句运用大量的七连音、九连音、十连音和加入的第三声部以及声部之间的交替，把乐曲的情绪推入了高潮部分。表达了对美好生活的憧憬，而后欲言又止的慢慢归于平静，最后以两拍收起将音乐推入了尾声。

尾声：作者运用了颤音和五个八度内的跳音，将很弱的力度给人以平静的结束之感。

在调式调性方面，作者没有照搬西洋曲式结构中的调式调性布局，而是遵循我国自己的民族民间音乐的写作手法，运用了中国民族五声调式，使用bD宫系统bD调式，偏者为bG和C。调式特点采用的是bD宫体系内的羽、徵调式。调式转换以同宫体系内宫、羽调式交替较多，各小段音乐都是由强调宫音或徵音开始而结束在羽音，上五度移宫形成调式转换，没有了生硬和茫然之感，效果柔和和自然，意味淡雅。例如，乐曲第一段中的调式布局为宫—徵—羽—宫—羽。这种调式交替，使旋律的发展更加富有动力，加深了旋律的变现力。

在旋律方面，旋律是音乐的灵魂所在，它是构成音乐形象的重要因素。《平湖秋月》的旋律具有典型的广东音乐的特点，节奏自由、旋律线多跃进、有时幅度较大。乐曲的旋律创作，在传统叠句手法的基础上，使用变形方法，在围绕中心音的行进中，使旋律自由伸展变化。乐句的发展保留原曲旋律的精粹片段之外，随情感、语汇的变化有机的渗入新的材料。这种旋律骨架基本相似的自由变奏手法，体现了中华民族“同中有异、异中有同”的变化统一的哲学观点。乐曲通过钢琴在音色上的各种不同的变化以及各种节奏型在旋律间的相互转换，将原曲浓郁的特色表现得淋漓尽致，基本保留了原曲的风格特点。这首乐曲具有典型的中国民族五声调式特点。旋律基本在2—9这8个小节旋律发展演变而成，乐曲结构比较松散、自由，没有明确的结构划分，可谓是“起承转合、环环相扣”。

四、和声的应用

和声方面，在和声创作方面，作品也充满了特色。作者在《平湖秋月》的和声运用中，有意地将三度叠置的和声淡化，并削弱了传统调性和声的功能性，使作品的和声效果更加的丰富。总结起来，主要体现为以下三个特点：

（1）采用与旋律调式风格统一的和声配置。

（2）使用五声调式综合化的和弦配置，构成平和明朗的和声效果。

（3）采用了多种含有不协和音程的和弦。

总之，钢琴改编曲《平湖秋月》运用了我国独特的音乐写作手法，对中国传统的民族民间音乐的意境和韵味得到了很好的阐释，充分表达了“虚空”、“幽深”的意境。让人在湖光浩渺、月光如水中感悟着缥缈的思绪，含着荡漾和起伏，片刻间回归到了宁静。

作者简介：张博，吉林师范大学音乐学院讲师。