浅析为现代流行音乐增色的和弦编配技巧

2015-05-30 10:48孙林
北方音乐 2015年20期

【摘要】现代流行音乐更多的追求张扬歌曲的个性,而减少了固定和弦走向对音乐的束缚,淡化了具有相同效果和弦之间区别,其所用的和弦多样性有了显著的提高,对流行音乐的编配也出现了较多新颖而实用的技巧。本文用通俗的语言总结了有关附加音和弦、三全音、属十一和弦等实用的和弦编配技巧。

【关键词】附加音和弦;三全音;十一和弦;十一度音

引言

现代流行音乐作为一种门槛较低的消遣娱乐方式,已然成为一种主流的大众文化现象。在欣赏音乐的同时,一部分人也萌发出创作的想法,但是由于现在大多音乐教材都建立在古典音乐的基础之上,不仅对于业余音乐爱好者等非专业人士来说显得晦涩难懂,而且若是使用古典音乐的编配方法也不能凸显流行音乐特有的魅力。因此本文将介绍并分析一些能为现代流行音乐增色的和弦编配技巧,让流行音乐听起来更“流行”。

一、附加音和弦(add)

(一)附加音和弦综述

附加音和弦即是指,在原有的由三度音堆叠形成的和弦中,加入(或将原有三度音替换为)非三度堆叠的音而形成的新的和弦。在本节中,我们只讨论最具流行乐色彩的add和弦。如圖1-1中展示了Cadd2(C2),其中add2指在原有C和弦下,额外添加了一个大二度音D。

另外,Cadd9为Cadd2的转位和弦,两者音响效果一致,在此不做赘述。

(二)附加音和弦的使用

附加音和弦中附加的音改变了原有和弦的音响及色彩,使之更有流行音乐的味道。一般来说,附加音的位置越低,和弦的音响越厚重。值得注意的是,附加音不需要解决(release)。 理论上来说,因为Add2和弦与同名的三和弦功能相同,所以在现代流行音乐中,add2和弦几乎可以在任何情况下直接替换大三和弦使用(即使是在乐曲的开头)。从效果上看,由于add2和弦添加的大二度音D距离其旁边两个音(C和E)非常近,致使这三个“挤在一起”的音会产生一种不协和,模糊的感觉,没有单纯的三和弦所具有的古典气息,这种模糊的感觉使其在强调娱乐功能而不是教化功能的现代流行音乐中运用颇为广泛,与流行音乐相得益彰。

下面的两个简单的钢琴片段(图2-1,2-2),分别使用了C-G-AM-C单纯的三和弦进行和用add2和弦替换之后的进行。将其演奏出来即可感受到加二和弦赋予旋律的现代感。

(三)附加音和弦在流行歌曲中的应用

在这里用几首流行音乐的片段举例:

1、《多余的流星》-曾轶可(伴奏为钢弦吉他)(图1-2-1)

可以注意到,这首用C大调编曲的歌曲第一小节就使用了Cadd9(亦即Cadd2)和弦,并没有产生任何“和声效果不对”的感觉,反而能使欣赏者立刻能捕捉到其流行音乐的特质。

2、《时光机》-周杰伦(钢弦吉他扫弦伴奏)(图1-2-2)

可以注意到,在这个C(-C)-Am的简单和弦进行中,编曲者只是将将除第一拍的C和弦外,其他地方均附加了一个9度音使之成为Cadd9和弦,便赋予了原本平淡无奇的伴奏以丰富的和声色彩,摆脱了单纯的三和弦I-VI的浓厚古典气息,使之更“流行”。

(四)附加音和弦使用的注意事项

虽然附加2(9)度音和弦在绝大多数情况下都能直接做替换而不会产生太大的问题,但仍然需要注意以下乐理范畴的问题:

Add2和弦主要运用在强功能的和弦中,例如I,IV,VI等。Add2和弦较基础和弦来讲,色彩更丰富,但是音响效果却更独立。所以,二度音并不一定适用于依赖性较强的和弦。比如具有很强的待解决特质的V级和弦,所以add2反倒孤立了五级对主和弦的倾向性。但是在实际使用中不必过于受制于乐理,这也是流行音乐的魅力所在。(图1-1中的钢琴片段使用了V级Gadd2和弦但是效果比单纯的G更好。)

由于Add2和弦所附加的2音与旁边两个音距离很近,使用简单的柱式和弦“犯错误”的可能性较大。其最为常见的场合便是琶音音型,如果旋律适合的话,应尽可能使用琶音音型(分解和弦)进行伴奏。

二、三全音代理(tritone substitute)

(一)三全音综述

三全音,顾名思义,即是指音程减五度或是增四度,这两个音程均包含三个全音。古典音乐和七声调式有着密不可分的关系,而与I级音相距增四度音程的音与其距离最远,三全音的使用会使音乐有离调的感觉,所以古典音乐家几乎不使用这个音程。欣德米特(Paul Hindemith)将是否具有三全音作为和弦的一个分类依据,足以说明三全音是当代音乐最具音响特点的音程之一。

(二)副属和弦(secondary dominant chord)

1、副属和弦定义

音乐和弦进程中,某大三和弦或大三属七和弦向其下方五度的大三和弦,小三和弦或大三属七和弦解决时,该大三和弦或大三属七和弦即称副属大三和弦或副属七和弦,统称副属和弦。

2、副属和弦的使用与和弦编配

“V级和弦倾向解决于I级和弦”,我们可以在和弦编配的过程中使用这一特点:例如现有一个C-Em简单的和声进行。将所接Em和弦视为I级和弦,在其前一小节最后一拍插入E小调的V级大三属七和弦即B7和弦(即使B7并不是C大调的和弦),可以使平铺直叙的和声进行变得带有一些转折感,赋予旋律以活力。(图2-2)(有时还可以在V-I进行前再加II级属和弦,这里不做分析)

(三)三全音代理和弦

1、什么是三全音代理和弦?

可以注意到,属七和弦中均含有增四度或是减五度音程,也就是三全音,会使得它很倾向接到某个目标和弦,所以如果能找到一个具有同样三全音的属七和弦,它就可以替代原本的属七和弦,来接到同一个目标和弦。例如G7和弦中的Si、Fa构成了三全音关系,致使其有强烈的倾向解决到Do、Mi(C和弦),而我们正可以利用属七和弦中的三全音倾向解决到主和弦的特点寻找另外一个含有同样三全音的和弦,让它替代原有属七和弦解决到C和弦,并称为三全音代理和弦。图2-3中举了一个这样的例子(G7-Db7)。

2、如何简单的寻找三全音代理和弦?

首先可以明确的是,三全音代理和弦是一个属七和弦,它的7音与主音构成小七度关系。对于业余音乐爱好者,可能觉得寻找三全音代理和弦非常麻烦,这其中其实是有明显规律的。在这里用E7和弦(E、#G、B、D)举例讲解寻找三全音代理和弦的具体步骤:

(1)将E7中的三全音找出,即#G和D

(2)将两者互换级数,即令D为3音,#G为7音

(3)按原有关系补齐主音和5音:因为E7中E(主音)和#G(三音)为大三度关系,所以新和弦主音为bB;同理可得新和弦5音为F。

(4)得到E7的三全音代理和弦,Bb7[bB、D、F、#G(bA)]

3、更快速的得到三全音代理和弦

可以用简单的用数学等式证明:“所求三全音代理和弦恰好是比所接目标和弦根音高半音的属七和弦”。

当其为大调和弦时,证明如下:

设所接和弦根音位置为a(该字母不代表音名,下同),

(1)设原属七和弦根音位置为a1,7音位置为g1,

则有:

a1+(“大三度”+“小三度”)+“小三度”=g1

a=a1-(“大三度”+“小三度”)——————————①

(2)设三全音代理和弦根音位置为a2,三音位置为c2,

则由二-(三)-2-(2)可知:

c2=g1

所以有:

a2=c2-“大三度”=g1-“大三度”=a1+“小三度”+“小三度”——②

②-①得:

a2-a=3*“小三度”+“大三度”(小调和弦证明同理。)

即:三全音代理和弦根音比所接目标和弦根音高半音。

4、三全音代理和弦的使用

如(二)-2所述,我们可以在绝大多数情况可以简单地将所接和弦上方五度三和弦或七和弦(附属和弦)插入两者之间为歌曲增色而不会产生错误。三全音代理和弦作为该附属和弦的一种“代理”,具有类似的功能,但音响效果截然不同。下面有一个C-Fmaj7的和声进行,根据(二)-2、3,可知其之间可以添加F#7和弦。(图2-4)

5、三全音代理和弦使用的注意事项

(1)三全音代理和弦并不是简单的将所接和弦(即使所接和弦是属七和弦)全部音升高半音,而应是根音比所接和弦根音高半音的属七和弦。

三全音代理和弦可用于即兴,它能使和声变化非常耐人寻味,但若是在使用这个技巧为歌曲编配和弦时,应注意不可滥用,否则有可能会使和声效果过于跳跃、过于复杂以至于弄巧成拙,毕竟流行音乐是一种大众娱乐,编配和弦应在赋予歌曲以“现代感”的同时考虑到歌曲的受众。

三、极富“现代感”、“流行感”的属十一和弦

(一)属十一和弦综述

属十一和弦是高叠和弦,在没有省略的情况下,由属音(V)按三度关系叠加构成。大调下,关系依次为:大三度、小三度、小三度、大三度、小三度。与“不协和和弦中的协和和弦”属七和弦相比,属十一和弦向I级和弦解决的倾向并没有那么強烈,而这也正是现代流行音乐里不可或缺的“模糊感”。在四部和声的创作中,其不可避免的会被省略一个或多个音。

如果说add2和弦是现代音乐的米饭,那么属十一和弦就是必不可少的菜 ——虽然只吃饭也能解决温饱,但是配上菜才更美味,才能真称得上“吃的好”。

(二)属十一和弦的使用

这里提到的属十一和弦的使用,并不是颜双莉《对和声教科书里 将“属十一”、“属十三”和弦列为高叠和弦的质疑》一文中提到的“作为旋律出现在简单和弦之上的四(六)度音使原和弦复杂化”,而是真正的在歌曲伴奏中使用属十一和弦这个极不协和的现代和弦。

假设现有一段旋律的结尾(图3-2-1),习惯古典音乐作曲或者刚通过阅读和声学教材入门的业余音乐爱好者可能会下意识的为这段旋律配上G(G7)-C的和声进行(图3-2-2),这样并没有理论上的错误,但是这样就使流行音乐失去了它应有的魅力。

为了突出流行音乐特有的魅力,在这里可以将G7替换为G11和弦(图3-2-3)。

注意到图3-2-3中的例子不只是做了G7的替换,同时也将C换成了Cadd2——这么做不仅减弱了V向I解决的倾向性,同时也加强了乐句结尾的模糊感,音响效果耐人寻味。在这个基础上,还可以使用Cmaj9和Csus2(即使由于sus2和弦中没有3音以至无法表达出歌曲的调性)来更加丰富其和声效果(图3-2-4)——2个音的旋律便有如此之多编配和弦的方法,流行音乐的好听与否,除旋律外,另一方面也取决于和弦编配是否恰当。

值得一提的是,属十一和弦在实际的使用过程中并不是直接将1、3、5、7、9、11音全部放进和弦:由于其中的3度音和11度音同时存在会“打架”,所以一般使用时至少会省略3度音(omit 3),也可以像图3-2-3中,省略3度和5度音。

(三)属十一和弦的使用的注意事项

对于业余音乐爱好者而言,在初学阶段使用属十一和弦可能会出现错误,下面结合笔者的经验浅谈这些较为简单的错误。

1、误认为属十一和弦可以替代属七和弦所以所有十一和弦都有如此的使用方法。

我们并不希望一首歌曲或乐曲的主和弦是大十一和弦,因为它是一个极端不协和的和弦。例如:Cmaj11中的7音和11音为为三全音关系,它并不能替换C和弦使用。(事实上,大十一和弦的在实际使用中往往会升高11音避免三全音的出现)大十一和弦往往应用于爵士作品中,所以几乎不会在常见的民谣、流行音乐中见到它,如果你是一名业余音乐爱好者,大十一(#11)和弦应暂时避免使用。

2、误认为同为高叠和弦的属十三和弦可以替代属十一和弦而进一步丰富和声效果。

事实上,属十三和弦和大十一(#11)和弦一样,大多数情况仅会用于爵士作品中,而且由于其具有复杂的音响效果,若想将属十三和弦接到主和弦时,为了配合其复杂度,往往需要使用大九和弦作为所接和弦。例如爵士音乐中一种常见的进行Dm9-G13(omit 5,9,11)-Cmaj9(II-V-I)。

由上述两点也可总结出一个初学者的误區:即使同为十一和弦,即使同为高叠和弦,甚至即使同为大十一和弦,只要其和弦音有极细微的变化(例如大十一和弦是否升11音),它们的功能,音响效果,适用音乐风格都会有极大的区别——这点可以引申至所有和弦。因此,初学者不应想当然的视类似的和弦为“相同”的和弦。

结语

作者作为一个业余音乐爱好者,通过近些年阅读相关书籍,观看线上相关讲座,结合自己欣赏音乐时对流行音乐的浅显认识,总结了一些常见的可以为流行音乐增色的和弦编配方法。在本文中挑选介绍了“使用附加2度音和弦替代原有和弦”、“使用三全音代理和弦代替原有属七和弦”和“使用属十一和弦代替原有属七和弦”三个简单而效果明显的技巧。虽然说音乐,特别是流行音乐的欣赏是一个主观认知的过程,但是通过改变和弦,能够赋予它不同的风格,一定程度上可以改变听众的评价。

流行音乐本应是一门大众文化,但因面对晦涩难懂的乐理知识,让无数音乐爱好者仅仅停留在被动欣赏的层面。偶然有一二勇敢迈向主动欣赏甚至作曲的人,却也大多难以从基于古典音乐的和声学教材中筛选出适用于流行音乐的部分。作者希望此文一方面能够让广大业余音乐爱好者少走弯路,“立竿见影”地学到能直接使用在流行音乐中的和弦编配技巧(但这并不是说应当忽略理论学习),同时也希冀能够借此文“抛空心砖,引翡翠玉”,期待有更多更专业的文章或书籍能让流行音乐的门槛再放低一些。

参考文献:

[1]钟峻程. 近现代音乐的三全音功能运用[J].歌海,2005年,04期:第54-55页.

[2]伊·杜波夫斯基,斯·叶甫谢耶夫.和声学教程(上、下册)[J].增订重译版.人民音乐出版社,2008年.

[3]中国小学教学百科全书总编辑委员会数学卷编辑委员会 编:徐汉文,主编.中国小学教学百科全书·音乐卷.沈阳:沈阳出版社.1993年,第132页.

[4]颜双莉.对和声教科书里 将“属十一”、“属十三”和弦列为高叠和弦的质疑[J]//中央音乐学院音乐学研究所.全国和声复调教学研讨会论文汇编. 北京, 2010年: 第239-248页.

作者简介:孙林(1994—),山东大学在读本科生(济南市二环东路山东大学兴隆山校区)。