浅谈中国古典舞剑舞

万延兴

【摘要】中国古典舞，作为中华民族代表性舞种之一，融入戏曲舞蹈、武术身法等多种元素，因而深受人们喜爱。其中剑舞因具备悠久的历史文化、独有的风格特征、韵律的审美特征、完备的传承了古典舞的神韵，因此其提炼出独特的具有极高观赏价值的舞蹈语言、演绎体系和教学方式。本文立足于国内外研究现状，结合古典舞与剑舞的相关理论基础，通过对具体的剑舞专家表演和剑舞老师课题教学的观摩，探究中国古典舞剑舞中的文化色彩，从气氛营造需要形象塑造和气息是内在动力两个方面分别概括剑舞的刚柔要素，旨在进一步探究如何深入通过实践较好体现剑舞独有的刚柔要素，从而极大推动我国古典舞剑舞的发展，为剑舞表现过程体现传统艺术精髓提供理论支撑。

【关键词】中国古典舞；历史文化；剑舞

剑舞亦属于中国古典舞范畴，只是在原有徒手身韵的基础上添加了中国特色道具内容。它象征着中国传统文化的延续，也是中国古典舞精华所在。中国古典舞剑舞凭借悠久的历史和独特的审美等特征作为中国古典舞的杰出代表，因而发掘其内在文化价值、提出措施加速推动其广泛传播成为中国文化艺术事业的重要课题。本文着眼于剑舞缺乏艺术表现的刚柔要素，指出如何更加准确的运用道具和外在体现更贴合的表现其本质特征，从而进一步提升其舞台艺术表现力。

一、气氛营造需要形象塑造

包括剑舞在内的中国古典舞常常给观众渲染一种超凡脱俗的感觉。剑舞中的着装、道具和动作常常最终是为了塑造某种气氛形象，从而令观众感受剑舞固有的要素。譬如说，海政文工团选送的《剑兰》，其表演动作优美柔和，虽然是一支女群舞，但她们在运用道具时干净、利索，时柔时刚，收放自如。充分表现出古代女子的古典美。最后以轻柔动作，队形的变换，优美的造型结束更体现了中国传统的审美风格。如《垓下雄魂》中在舞蹈开始阶段，战车、剑刃等冷兵器的布置场景凸显氛围的凄凉惨烈场景，剑尖朝外暗示着一种背水一战的精神；作品一幕突然以男子集体剑舞的形式进行亮相，目的在于塑造了霸王麾下士兵在被围垓下的悲壮情景，而后其奋勇冲杀、大无畏的勇士精神无疑淋漓尽致表现了英雄的阳刚之美和可杀不可辱的悲剧性格。舞蹈中四人剑齐舞舞段塑造了少部分尖兵突围的形象；舞蹈最后舞者们聚集形成大三角的队形态势，持剑朝天猛刺而后静止，这一动作充分显示了他们无所畏惧，不屈不挠。结束剑舞的肃穆无声配合漫漫的雪花缓缓飘然而落的情景，壮烈悲剧的刚劲和环境柔美冷寂形成鲜明的对比，强烈的心灵震撼顿时完美展现了剧目所要表现的武士坚忍不拔的精神和英雄气短悲壮的情怀。又如公孙大娘在《西河剑器》、《剑器浑脱》、《裴将军满堂势》等作品中表现剑舞时，身穿戎装，手执利剑，配以动作矫健的舞步和节奏强烈的背景音乐，着装和剑舞过程表达的丰富内容机具品味性，给人气势豪放、明快逼人的刚强要素，塑造了赤裸裸的巾帼女豪杰形象，这是由于其剑舞过程完美吸收了裴旻将军剑舞的猛劲气势的缘故。剑舞表演过程中，借助演员亮相过程表现古典舞的“剛”，同时这一过程在连绵悠长的舞蹈在特定的音乐节奏或呼吸中表现，这是借鉴戏剧舞蹈的影子，通过这样刚劲干净的舞蹈动作技巧和柔美潇洒的舞蹈背景音乐产生刚柔相辅相成的美感。这些美感再通过剑舞的动作和视听的配合，剑舞动作的刚柔对比和动作转变，使之具有高度的含蓄性和想象性，产生树欲静而风不止、意犹未尽的魅力。

很多舞剑所遵循的路线、动作与技巧还巧妙浓缩了我国的传统文化，引入太极、阴阳、八卦等哲学符号，由此根植刚柔入剑舞体系。自此，剑舞凸显中国道教的太极八卦图等圆形影子，营造剑舞欲左先右、欲前先后、欲进先退的气韵形象。其剑术的固有运动特性极大赋予了剑舞阴阳八卦的刚与柔。这也是我国包括剑舞在内的古典舞将刚柔要素作为设计创新动作的主要缘由，正所谓 “即动之始，则阳生，而动之极，则阴生矣；静之始，则阴生，而静之极，则阳生矣。柔中寓刚，刚中见柔，刚柔相济，相得益彰。”

二、气息是内在动力

中国古典舞剑舞中“刚”与“柔”主要是通过“气”来体现出来的。无论在组合里还是在剧目中“气”始终贯穿着全部，这一点与太极剑相似却又不完全相同。在一个组合里，要会运用呼吸同时配合着身体带动剑，呼吸没有停止的时候。例如在训练穿剑的过程中，先是一个沉的吐气然后慢慢提气，在拧身的一瞬间收住，然后慢慢往上穿剑拧身。在后面提气把剑起到最高处后快速吐气沉下来再上去都是短促的呼吸，没有停止的时候。通过呼吸的快慢动作的干净利索，来更好的体现剑舞中的“刚”与“柔”。正所谓“形断而意不断，意断而神不断，神断而气不断。”在剑舞的训练过程中，呼吸并不是平均的节奏，而是有着轻重、强弱、缓急、长短、顿挫、符点、延伸等等。其中刘学刚在《剑胆琴心》中最能体现出这些特点。现有身法圆场步引入，紧接着点崩剑、串剑、平抹剑的运用，从始至终气息无时无刻在变化着，时而强时而弱，时而停顿时而延伸，剑在他的手中收放自如犹如行云流水一般。

外行观众和初学者均只是从剑舞的舞蹈动作感受其引人入胜的奥妙所在。就创作剑舞动作的设计和编排时，必须紧紧把握刚柔相辅、动静结合的原则，其动作时而安静柔绵，时而刚劲挺拔，给观众无限想象的空间。如此一来，剑舞才能在舞蹈动感和美感层面给观众耳目一新的冲击感，方能体现剑舞跌宕起伏、动静结合的魅力，吸引更多人的关注喜爱，这也是剑舞不断继承创新而长盛不衰的精髓所在。就像表演者在表演舞蹈《醉剑》一样，潇洒飘逸，柔中亦刚，挺拔，轻盈，洒脱。一个“醉”字涵盖了《醉剑》的独特之处，其“醉”未真醉，而是通过气息的掌控变化而来的。“力”通过“气”来展示，“气”又顺“力”而来。“力”与“气”的巧妙结合，完美的表达出《醉剑》的阴阳顿挫，刚柔并济。多数剑舞的编排均是依据上述原则进行的，舞剑动作中有极大发力的劲道，犹如古代武将舞剑一般，然而整个舞剑过程中又不乏柔软动作，如退剑、引剑、弧线舞剑、舞剑延绵等等动作，故而时柔时刚的剑舞可以成功营造引人入胜的气韵形象和视听效果，形美而势正，变幻出无限的意象，给人意犹未尽的意味，产生诸如太极剑的实践锻炼和精神享受的多种良性效果。

参考文献

[1]张军：《中国古典舞剑舞教程》，上海音乐出版社，2004年9月。

[2]刘学刚：《中国古典舞剑舞审美文化探究》，北京舞蹈学院学报，2011年3月。

[3]陈捷：《浅谈中国古典舞剑舞发掘与呈现》，才智论文网，2012年8月。

[4]左莉：《中国古典舞剑舞之“劲”》，《神州民俗》（学术版），2012年6 月。

[5]刘青戈：《关于中国古典舞的基本范畴与概念》，《北京舞蹈学院报》，2006年第二期。