刘军的自我救渎（节选）

段宏刚

刘军的作品在层次、明暗、冷暖、对比、协调中相互交织，画中物象造型准确，色彩丰富但不杂乱，近、中、远三个层次的景物通过冷暖色调变化和颜料由厚及薄的堆积的处理，使作品整体感、立体感格外突出。尤其是刘军的风景写生系列作品，在创作中吸收了自然主义画派的风格，却又能坚持自身的艺术目的，他在画中力求表现大自然的纯粹和无限魅力，以及自然界间的相互关联、对应等，当人们感受到这些时，人们就仿佛丢弃了精神枷锁，回归到精神乐园。把人从物欲横流、浮躁、甚至病态的社会中摆渡出来，送达宁静祥和、世外桃源般的彼岸，或许是刘军的艺术目的和担当。在这些风景写生系列作品中，画家刘军在主次、虚实、明暗的处理上，借鉴水墨画的笔墨技法，注意线的曲折变化与色彩的柔和、淡雅，很少有那种大开大合的色调对比，画面中的马、牛、羊、鸡、房屋、农家小院等，洋溢着温馨、和谐、宁静、安详，让人仿佛置身于诗境田园之中，忘记生活的纷扰。多样的写实观念和形式语言，表现了画家对用油画语言写客观真实及自我感受的浓厚兴趣，也体现了画家不断拓展、突破的愿望。可以说，这些作品是刘军任其性情的自由挥写，情感的自然流露，是画面与思想的高度统一。画乃心迹，若读自当以心，也只有将真性情和作品水乳交融，作品才会闪光，作品自身才会散发出生命力，才能打动和升华观者。

除过写生风景系列作品，刘军还尝试创作了一些人物油画，其人物油画注重人物某一瞬间细节的刻画，通过高度的形似来传达人物丰富的内心世界，在创作中融入了典型的中国元素。不论是少数民族女性那种坚毅、深沉、神秘，还是现代都市女郎那种忧郁、婉约、无奈等，都被画家表现的惟妙惟肖，符合中国人的审美情趣，这些作品也如实的反映了当前社会人们的生存状态和精神状态，是画家积极入世的另一表现。不论是风景系列还是人物系列，刘军都以人文关怀和真性情流露为画魂，可以说，他做到了对观者的引导，也完成了对自我的救渎。