探究音乐理论中的音乐要素

【摘要】音乐艺术对于欣赏者具有强烈的感染力，其感染力不仅仅体现于对于情感的打动和震颤，更体现于对于欣赏者道德情操的引领和教化，及至提升欣赏者的精神文明素质。通过音乐要素来掌握和探究音乐，可以帮助听众获得更好的音乐体验。本文首先探讨了音乐要素中所包含的节奏、旋律、和声三个方面的内容，然后从音乐要素的变化要与音乐情感和音乐场景的变化相融合这两个方面探究了在音乐欣赏中如何融入音乐要素。

【关键词】音乐理论；音乐要素；音乐欣赏

一、音乐要素包含的内容

（一）节奏

音乐节奏是音乐的第一构成要素，对音乐的形成具有重要的意义。音乐的节奏是音乐运动的元素，以节拍和律动的形式出现，音乐节拍显示节奏的快慢与重复频率，音乐有了节拍和律动才会使得音乐动听，一个音和另一个音之间的差别才会体现出来。所以，节奏对于音乐说来是源动力和内驱力。可以说一首音乐的风格就是由节奏及其所具有的特点所决定的。进一步地分析音乐节奏，还可以看出，在音乐中节奏与节拍是相互联系的，共同为一首音乐提供“质”的服务，节拍给予音乐运动的动感样式和规则，表现和规范音乐的律动。以摇滚乐为例，摇滚乐的切音分音的节奏铿锵明朗迅疾，每一个切音分音的间隔非常清晰，使之演奏起来很容易激荡人的情感，令人有热血喷张的冲动；再比如传统音乐，其在节奏上不存在过多明确的音阶变化，所以给人以沉稳、悠远而绵长的感觉。因而一首音乐的音乐风格因节拍和节奏的各异而完全不同。可以说，节拍和节奏相辅相成奠定了音乐的基调，赋予音乐以无穷的魅力。

（二）旋律

旋律又称曲调，是音乐的基本要素之一，它是建立在节拍和调子的基础之上的。艺术家将单个的节拍和调子整合贯穿在一起就创作出了具有组织节奏感的美妙旋律，也即旋律是通过音符来表现的，是作曲家创造而加工出来的结果。音乐的旋律主要表现在声音的高低、音色的特性和音强的高低三个方面。在不同的情况下，旋律的表达是不同的。比如，古典音乐的旋律往往比较唯美，它不禁让人去想象那些美好的事情，心灵得到了放松；而浪漫的音乐，其旋律往往细腻，这让听众的心自然而然地变得柔软和温润起来。由此可见，音乐本身组合起来的旋律决定了音乐给人的感觉究竟是广阔还是细腻、是宁静还是动感。

（三）和声

和声亦是音乐的基本要素之一。它指两个以上不同的音按一定的规则同时发声而构成的音响组合。和声包含调性和调式两个重要的因素。以调性来说，其主要分为主调和从属调。主调主导主和弦，其位置相对稳定，是音乐的核心结构；从属调起到铺垫曲式发展的作用。调性的确定可以帮助音乐发展决定好布局和和声的特点。和声与旋律的关系密不可分，因为主调音乐的织体层次就是由旋律、衬托声部和低音构成的。每一首音乐的和声特色都是对主体旋律的表现，因而也需要通过对主体旋律结构的剖析来分析和声的特点，使得两者之间能够相互支撑和表现，让和声更适合主旋律的结构。

二、在音乐欣赏中融入音乐要素

（一）音乐要素的变化要与音乐情感的变化相融合

音乐是情感的载体，它是一门用于表达情感的艺术，可以说，音乐的旋律或内容就是对情感的一种宣泄与表达。而情绪与情感密切相关，却又有心里形式上的区别，情绪比情感的范围更宽泛。当我们体验到某种情感时，总会有一定的情绪色彩，但其并不像情感那样稳定和持久。情感有深度和强度之分，也有高层次和低层次之别。情绪和情感是音乐审美的最基本特征，鉴赏音乐的过程是不由自主的感情投入，也会是自主支配的感情投入，而自主支配的感情投入是建立在准确认知音乐创造的画面和情感的基础上的，否则，鉴赏活动只能处于浅表层次。要准确地鉴赏每一首音乐传达给我们的审美信息，就不能够单纯停留在音乐的表面，而要从内心深处去感受和体验，从而探求出音乐要素在音乐不同阶段的变化，借而感受到音乐情绪和情感的变化，体会音乐中纯美的艺术境界。

音乐是情感的载体。音乐的进行，其外在依托是音乐要素的不断发展变化，而其内在实质是情感的不断发展与变化。从艺术形式上来看，音乐是生动的心理语言，其艺术表现力和艺术感染力远远高于其它艺术门类。而音乐的特性就是表现情感、宣泄情感、引发情感共鸣、进行审美熏陶。可见，赏析音乐需要的是感情的投入，但感情投入的前提是音乐要能够感染人的情感，将人的情感牵引进音乐所创设的意境中。只有抓住情感这条主线，才能加深对音乐情绪和情感特质的体悟，从而丰富个体的情感体验，使个体情绪和情感能够与音乐的情绪和情感相沟通。在体验音乐情绪与情感的时候，还要探究音乐要素的变化，音乐的情绪和情感会随着音乐因素的变化而变化。

（二）音乐要素的变化是音乐意境变化的结果

当非专业音乐欣赏者倾听音乐时，先入为主的听觉会是音乐的旋律怎样，是欢快的还是忧郁的，是热烈的还是消沉的，是慷慨激昂的还是缠绵悱恻的，也就是说主旋律首先会让人感受到和捕捉到；在对主旋律有了认知后才会品味音乐节奏的快慢、力度的强弱；在随后会判断演奏这首音乐的乐器。这样的情形说明，音乐要素会最初也会最快的给人以映像，因为有了这样的映像才使得欣赏者进入到音乐要素导向的音乐意境中，也就是音乐所要表达的画面和生活的故事和经验。因此，欣赏音乐不能只浮于音乐表面，而忽视音乐要素的存在和对音乐要素的细细体味。在欣赏音乐的过程中，不仅要感受到旋律、节奏、和声以及乐器的变化，也要通过音乐要素的变化来感受音乐意境的客观存在，对音乐已经的体味和深刻体味则是音乐审美的深层次体验。比如，对《泰坦尼克号》背景音乐的欣赏，其中有时是用欢快的竖笛进行演奏，有时是用哀婉的小提琴进行伴奏，这就是音乐场景的变化。当主人公杰克和露丝在船中高兴舞蹈的时候，音乐是用明快的竖笛伴奏以显示欢悦之情；而当航船遇冰山撞击将要沉没的时候，音乐是用哀婉的小提琴演奏以显示险情的悲剧结局来临之时人们的绝望哀伤。

作者简介：袁学菲（1977—），女，吉林人，大学本科，北华大学师范分院讲师，研究方向：音乐教育。