曾红心
内容摘要:“我的眼是康桥教我睁的,我的求知欲是康桥给我拨动的,我的自我意识是康桥给我胚胎的。”康桥,这个诗人心中千言万语的最爱,经历了岁月无数的风风雨雨,承载了诗人几多的离愁别绪,也感受着诗人对爱情的忧郁感伤,它是诗人理想与梦境的融合,是诗人爱情与现实的碰撞,既是物,也是人,感受着诗人的感受,浪漫着诗人的浪漫,情有独钟,情到深处。
关健词:康桥 离愁别绪 爱情感伤
一.“淡妆浓抹”的离愁别绪
距离产生美,时间会将曾经一切美好的东西变得更加的诗意和唯美,康桥宁静而优美的风光、淡定而优雅的身姿,仿佛一道奇异的月光照亮了诗人,点燃了他浪漫的诗情,诗人倾尽一切情感去讴歌。
本诗语言清新,风格轻柔明丽,构思新颖,捕捉到位。诗人避开了一般别离诗的告别对象,与“西天的云彩”告别,为离别创造了一种特殊的气氛,选择一些独具特色的意象。
1.云彩意象。“轻轻的我走了,正如我轻轻的来;我轻轻的挥手,作别西天的云彩。”优美的旋律,抒写出诗人飘逸洒脱的风度。四句中用了三个“轻轻的”,幻觉到诗人已经离开地面轻飞慢舞起来;一“来”一“走”的短暂时间中,突出了一个“别”字。古往今来,文人的别离都是销魂断肠的,徐志摩总想借助轻松的语言来承载沉重的心情。因此,诗一开头,就让这种情如云一般飘渺在空中。云,既捉摸不定,又实实在在;既远在天边,又近在眼前。
2.水意象。水包容万物,胸怀宽广。“那河畔的金柳”成了“波光里的艳影”,荡漾在诗人心头,也荡漾在读者心头,榆阴下的潭水,“沉淀着彩虹似的梦”,只有心清如水,才写得出如此清澈美妙的句子;水爽似春风,没有深情的水的抚摸,“软泥上的青荇”怎会“油油的在水底招摇”?清澈明镜的水给了诗人多情的抚慰,让诗人流连忘返,沉醉其中。
“心甘情愿在柔波里做一条水草,对康桥的依恋强烈之极,缠绵之深”[1],可这一切都是诗人自我的遐想,这些美丽的梦最终还是破碎了,诗人由梦境回到现实,情绪开始低落,于是不能放歌,只能悄悄吹起离别的笙箫,连夏虫也体会到离别之情,保持沉默,无法化解的离愁别绪,将诗人沉思默想的心境推到极致。全诗表面看上去蜻蜓点水,看不出明显的悲凄沉重,但字里行间,诗人的心迹表露无疑。
二.“云淡风轻”的爱情感伤
康桥是徐志摩和林徽因最初相识的地方,是他爱情萌芽的起点,在康桥上,徐志摩目睹了林徽因的美丽与才气,从此,林徽因清雅沁人的影子深深的刻在了徐志摩的心里,令他魂牵梦绕。为了跟她在一起,他毅然决然的选择跟张幼仪离婚,可是,这个让他爱了一辈子的女人最终还是没有选择他,而是选择了梁思成,世上最凄绝的距离莫过于是经历千辛万苦走近的两颗心忽然有一天不辞而别,并永无可能。
“那河畔的金柳,是夕阳中的新娘;波光里的艳影,在我的心头荡漾。”诗人的这一幻影,既有对美好理想的追忆,也是对如歌青春的唤回;既是甜蜜爱情的再现,也是对过去爱情的怀念。作者重返康桥应该说是快乐并痛苦着的。快乐的是可以在康桥寻梦,寻找青春、理想、爱情之梦,“撑一支长篙”,到康河中“寻梦”,寻到了满满的“一船星辉”,“在星辉斑斓里放歌”,这是何等畅快,何等惬意!接着,笔锋一转,“但我不能放歌”,“夏虫也为我沉默”,连“今晚的康桥”也沉默。本该高歌一曲,快乐快乐,反而寂静得只能听心跳,这是何等郁闷,何等痛苦!
“重返故地,我的青春小鸟一样不回来,理想破灭,爱情受挫。这情感如柳枝柔软脆弱,感触似柳叶细腻深沉”[2]。本诗艺术表现凝练,诗人只选取了几个有代表性的意象,把自己丰富、复杂、难言的感情,表达得简洁、单纯、凝练。
《再别康桥》既是诗人文学艺术上的一次充分展示,也是诗人情感上的一次告别,从哪里开始就从哪里结束,浪漫主义的情怀下隐藏的是一颗空灵脆弱的内心,让人在欣赏诗歌的优美之余,不尽想要抚慰那颗温柔善良的内心。
参考文献
[1]吕旭琴.“爱与生命的传承”——论徐志摩的爱情诗[J].安徽文学(下半月). 2014(11)
[2]张剑.告别“理想之爱”——重读《再别康桥》[J].文学界(理论版).2011(12)
[3]龙敏.“三美论”观照下的《再别康桥》两译本评析[J].惠州学院学报 2007年01期
(作者单位:海南海口技师学院)