师范学校乐理教学的思考和建议

张志玲

摘要：乐理是学习音乐的基础，每一个学习音乐的学生通过学习乐理，能够掌握基本的音乐理论知识和音乐技能，但是，在乐理教学的过程中，教师单独讲解音乐理论知识会让学生感觉枯燥，降低了学习兴趣，效果事倍功半。本文指出了现今师范学校乐理教学普遍存在的问题，对乐理教学不够重视、学生基础差异大以及教学方法过于单一，针对以上问题，提出了几点改进建议，希望能够提高学生的音乐实践能力，同时提高乐理这门课的教学质量。

关键词：师范学校 乐理教学 思考 建议

乐理是音乐学习的基础性学科，就像建造一幢大楼，需要打好地基一样，在学习音乐的过程中，乐理的学习就是这个坚实的地基，因此，乐理的作用有目共睹。乐理的基本内容包括如何发声、读谱记谱、调式调性、音与音之间的组成关系等，是进行下一层次音乐学习等课程的基础，如和声、配器、作曲。在师范学校的乐理教学课程中，对于部分毕业后会从事音乐工作的学生，尤其需要扎实的乐理基础，因为他们所从事的工作就是最基本的音乐表演或者教学。对于毕业后会继续深造的学生，更需要扎实的乐理基础，因为他们要进行深层次的学习，若是没有打好基础，就如同空中楼阁一般。因此，面对师范学校的乐理教学课程，乐理教师应该思考如何提高学生的音乐实践能力，提高乐理教学的质量。

一、当前师范学校乐理教学中所存在的问题分析

（一）不够重视乐理教学

在师范学校的音乐教学中，很多学生都偏爱于某一种乐器的学习，比如：钢琴、小提琴、吉他等，从而忽视了基础乐理的学习。导致这一状况产生的原因有很多，首先是因为学生更钟爱去学习一种他所喜欢的乐器，要是自己用喜欢的乐器能够弹出一首曲子，会更有成就感，因此，他们一般注重对于乐器的练习，学习一些指法技巧、演奏技巧，老师也按照他们喜欢什么就教什么的原则来教学，因为兴趣是最好的老师，学生有兴趣了，教学也更容易些，所以也就忽视乐理方面。再加上师范学校中大部分教师都是专业人员，有的是专业艺术学院毕业的，并且有了一定的工作经验，对于有着如此扎实基础以及优秀个人能力的老师来说，在教导的过程中会不自觉的忽视了乐理。教师往往认为这是最基础的学习，每个学生都应该掌握或者已经掌握了，但是并不知道有些学生是刚刚接触音乐，从来没有过音乐基础或者基础很差。这样就导致教师认为学生已经掌握了，而学生则认为教师没有教过，应该不重要的认识偏差，所以也不需要专门去学习。薄弱的乐理基础会导致学生在进一步學习的时候产生困难。

（二）学生基础差异大

在师范学校的音乐专业里，所招收的学生差异很大。有的学生从小就接受了专业艺术教育，幼儿园开始接触音乐，小学开始学习乐器，到了师范院校后，古筝十级，钢琴八级的大有人在；有的学生在小学或者初中系统学过乐理，一本乐理书都翻得泛黄了；而有的学生却只学过几个星期，仅仅只是为了考试时能够考上而学习。如果将这样差异大的学生进行统一教学，教师教学会相当困难，因为他们的乐理知识基础相差太大，教师教学既要照顾到基础薄弱的学生，又要时刻让有基础的学生不丧失兴趣，这样很难把握教学的进度和内容。为了照顾基础差的学生，只能放慢上课的速度，内容浅出，但是对于那些有基础的学生来说，这些都学过，老师一时又不会讲新内容，就先玩会儿手机吧，等到他们再回过神来，发现老师讲的知识已经是自己听不懂的内容了。若是为了照顾有基础的学生，那么基础薄弱的学生就会因为跟不上进度导致失去学习的兴趣。

（三）教学方法过于单一

乐理是学习音乐的基础课程，既然是基础课程，当然没有专门学习一首曲子来得有成就感，在学习的过程中，难免会感觉到枯燥和无聊，这也是由乐理的基础性决定的。再加上现在教师教授乐理的时候，依旧是传统的方法，教师在台上讲，学生在台下听，往往教师在台上讲得唾沫直飞，大谈特谈这些枯燥的乐理理论知识，学生在下面昏昏欲睡，什么都没听进去，因为他们对纯理论的东西不感兴趣，如果教师没有意识到这一点，继续这样的教学方法，甚至还会导致学生对乐理学习的厌倦。现在的学生大都喜欢刺激，让人兴奋的事物，处于青春期的他们活泼、好动，如果教师在乐理教学时，穿插一些音乐方面的名人轶事，他们会更感兴趣，上课的积极性也会更高。

二、提高师范学校乐理教学质量的建议措施

（一）树立对乐理的正确认识

其实，真正学习音乐的开始并不是打好基础，而是树立一个正确的学习观念，有了正确的观念，才有学习的动力，即使再难也会咬牙坚持学下去的动力与信念。教师在给学生的第一堂课上，应该告诉学生乐理理论的作用，它是音乐这门课的学习基础，只有基础打好了，才可以进一步进行更高层次的音乐学习，若是没有打好基础，后面的学习中必然会遇到更多的困难。当然，教师这么教导了，学生不一定听得进去，所以，教师应该在后面的学习中，给学生欣赏一些大师级人物的表演，让他们体会理解，然后大家在一起讨论分析，在这种讨论课中，让学生明白乐理学习的重要性。同时，教师不能因为自己的原因而忽视了对学生乐理知识的教学，有的教师由于自身成就高，便认为这些基础学生都懂，有的教师由于长期不碰这些理论知识，自己在这方面也存在漏洞。所以建议教师在乐理教学之前，重新梳理一下自己的专业乐理知识体系，然后结合自己的音乐创作和表演经验与学生分享，让学生树立正确的乐理学习观念。

（二）掌握学生的学习进度

由于师范学校里音乐专业的学生乐理知识差异较大，因此笔者认为，首先应该掌握每个学生的基本情况，可以在第一节课上让学生自我介绍，着重介绍自己学习音乐的时间，内容和进度，教师根据学生的自我介绍，作好记录，然后分析总结，为今后的教学做好准备。当做好学生的基础摸底调查后，教师应该告诉那些有基础的学生，不能因为自己比别人多走了几步就懈怠学习，要知道龟兔赛跑的道理，而对于那些基础薄弱的学生，则要引导他们不要因为起点比别人慢就放弃，只要努力，树立信心，一样可以学好乐理。在乐理教学课堂上，把握好课堂进度，掌握好学生的学习进度，因材施教，对于基础薄弱的学生，可以课下多多辅导，为他们答疑解惑，对于有基础的学生，引导他们独立思考，多多分析前人的研究成果，进行学术讨论，扩展自己的眼界与知识面。

（三）采用灵活的教学方法

对于教师来说，传统的教师在台上讲，学生在台下听的模式已经不适用了，这种枯燥无趣的教学方法只会让学生厌倦学习理论知识。在这种情况下，教师需要用灵活全新的方法来进行教学，让学生去主动学习。首先师范院校的教师都有一定的工作经验、表演经验，那么为什么不能在教学中运用这种表演经验呢？在课堂上给学生讲述自己当初的表演，在表演中的体会，以及感触。比如：在“记谱法”这一章节中，学生经常混淆那些长得很像却又不同的记号，这时，教师可在钢琴曲以及声乐曲中，选择那些记号的经典曲子让学生弹唱，并要求他们自己去寻找含有各种演奏法记号的谱例，这样能够加深学生对知识的理解和记忆。或者教师可以提前布置教学任务，让学生上台来讲，这就要求学生在课下查阅资料，自己弄懂消化，然后向全班同学讲述，这也是一种极好的教学方法。灵活的教学方式可以极大的促进学生之间的相互讨论，调动学习的积极性，增强学习兴趣，让学生主动学习。同时教师要把握好课堂教学的方向和节奏，在学生讲述的过程中出现的问题给予补充和纠正，并及时表扬和鼓励学生，让学生在轻松愉悦的环境里学习乐理理论知识。

三、结语

乐理教学的重要性不言而喻。笔者针对师范院校乐理教学中存在的问题，结合自身的教学经验以及总结了当代几位教学大师的文献资料，提出了几点建议，期望通过这些教学相长的建议，让学生保持对乐理学习的兴趣，在学习的初期就打下坚实的基础，从而进行深层次的学习与研究。乐理理论的坚实基础能够让学生在今后的学习和工作中更加顺利出色，进而对全社会音乐艺术的普及和提高做出贡献。

参考文献：

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