贵州是一块神奇之地。
这里不仅有云贵高原横断山脉的大山大水,不仅有众多少数民族的古老传承,而且有历代汉族遗民文化的特殊积淀。明清、民国时期不少文人学士因为各种原因迁徙到此,使贵州形成自己独有的文化性格。我之体会有三:其一,敢为天下先的独立性;其二,偏离于中心的异质感;其三,与地域相关的野生态。
因为其深厚独特的历史文化与人文基础,贵州艺术家在当代艺术中有着与众不同的艺术面貌和惊世骇俗的创作成就。《高度——贵州七老艺术作品展》所展示的,正是这样一种特殊的艺术现象。
参加展览的七位艺术家年龄都在七十岁以上,但他们的作品没一点老相。如果不看履历,你会觉得这是一群充满创作活力和探索精神的年轻人。只是他们在艺术造诣上所达到的高度,能够让人感觉到其日积月累的深厚学养和非凡功力。
文革期间甚至文革之前,向光、尹光中就在绘画中表现出与主流不同的艺术倾向。文革期间,刘雍创作的一百多幅漫画,直击时弊,成为一个时代的檄文,这在中国当代艺术史上是绝无仅有的。文革后的早期前卫艺术,贵州诗歌和绘画都走在历史前列。以尹光中为代表的“贵州五青年画展”1979年在北京举办,揭开了中国当代艺术的序幕,接下来才是“星星画展”的出现。且不说乡土时期贵州版画和云南版画一样,成为乡土艺术中形式追求的典型代表,只说新潮美术阶段,董克俊、蒲国昌创作异军突起在全国所产生的影响,就可以看出,贵州一直是中国新艺术的策源地。而八九后艺术至今的中国美术界,我们也很少见到像田世信、刘万琪这样的雕塑家,在权钱共谋、市场至上的一片风靡中,始终坚持个性追求而有如此之高的艺术成就。最让人感动的是,在这些艺术家的工作室里,我看到的不是风格样式的固守,而是前沿实验的探索;我听到的不是功成名就的回顾,而是正在发生的思想与思路。这个展览所展示的近作便是最好的证明。
他们是一群不老之人,他们是一群从不安分守己的艺术家。是他们让贵州这块土地在中国当代艺术版图上大放异彩,使他们让贵州人的精神表达在中国当代艺术史上振聋发聩。他们是贵州的光荣,中国的光荣,也是当代艺术的光荣。历史将会永远铭记他们的名字:向光、刘万琪、蒲国昌、董克俊、田世信、尹光中、刘雍。