伴奏在小提琴教学中的运用

郭贵才

小提琴的音色优美，音域宽广，性能灵活，色彩富有变化。在我国正被越来越多的人所喜爱，学习小提琴也深得家长和学生的认可。在多年的小提琴教学中，我积极探讨学琴之路，通过不同的方法提高教学效果，如作品赏析、范奏、视唱练耳、伴奏等。下面谈一下伴奏在小提琴教学中的运用，仅供参考。

一、伴奏的定义

伴奏就是伴随衬托曲调的器乐演奏。有满腔满跟的方式，即与曲调一致，期间可以有多种装饰音或高低八度的翻奏。还有非满腔满跟的方式，即通过不同的和声、节奏型、副旋等，用不同的织体模式表现出来的方式。伴奏的任务还必须演奏前奏、过门、尾奏等以连接乐句。

二、伴奏的种类：

（一）钢琴伴奏。（二）小提琴伴奏。（三）乐队伴奏。（四）影碟伴奏。

三、伴奏需具备的条件以及利弊分析

1. 钢琴伴奏。钢琴和小提琴是天生的一对姊妹，在一起可谓珠联璧合，他们的奇妙配合让人流连忘返美不胜收。弹奏钢琴伴奏所需要的技巧程度也不需要太深，练过钢琴练习曲599教材的就可以了。另外，一个合格的钢琴伴奏者还需要懂得下列知识：

（1）乐曲的调式区别能力。通常大调以“1”结尾、小调以“6”结尾。如果结尾二者都不是，那就可能是民族调式。

（2）大调的常用和弦、小调的常用和弦、正三和弦、副三和弦以及和声进行方向。

（3）和弦编配的基本步骤：

① 为歌曲开头和结尾配上主和弦。

② 划分乐句：半终止和终止处，做好解决。

③ 为每小节配和弦。

④ 织体模式的选择：立柱式、半分解式、分解式等。

具备以上的条件就可以为同一程度的学生配以简易伴奏。

利弊分析：运用钢琴伴奏，由于在现场可以互动，有感染力，效果比较好，但是如果专业性不强，就会出现演奏上的误差，影响效果。

2. 小提琴伴奏。也就是教师和学生的重奏，要注意突出主旋音量，伴奏者的演奏水平要高于或者等于学生，这样才能更好地表现出乐曲表达的意境。

利弊分析：运用提琴伴奏，有较强的声部感，倾听与表演同步，互动有感染力。

3. 乐队伴奏。适合中级以上程度的学生，在排练或者演出时所运用的伴奏手段。由于乐队的音色丰富、层次清晰、所以能更加完美的表达作品意境。更能体现演奏者的技能和技巧。但是，由于乐队规模庞大，训练时牵扯的人员和乐件较多，所以这一选项基本很难完成。

4. 影碟伴奏。方便简单，专业性强，在正式场合应用相对较多。但是，要求提琴演奏者必须要有更完整的表达，演奏，驾驭乐曲的能力，否则就会出现纰漏。另外，由于是机器发出的声音，缺少感情色彩。

四、伴奏在小提琴教学中的运用

1. 初学小提琴的伴奏运用：在正确掌握持琴、持弓以及运弓的基础上，拉奏全弓，四拍一弓，顺序是A、D、G、E弦，然后再练习双音平面DA、GD、AE。這时的伴奏用A、D、G、E大调的主三和弦，一组四拍，与提琴相对应。这样可以培养学生节奏感，巩固正确的运弓。另外伴奏还可以奏旋律给拉奏的空弦的提琴伴奏，如赵薇小提琴教材《学琴之路》第一册第一组中的运用的非常好。

2. 练习音阶时的伴奏运用：小提琴在拉奏一把位A、D、G大调音阶时，在伴奏下可以矫正音准，调整提琴正确音准位置，巩固基本功，培养学生音阶音准的概念，做到提前想，预先听，快速改。另外，音阶上行配大调和弦连接，下行配小调和弦连接，培养学生的和声感觉。

3. 揉弦时伴奏的运用：在初步掌握了揉弦（揉指）的方法后，练习就变得很主要，结合音阶上下行揉指的频率由一弓四拍1次，到一弓两拍1次，一弓四拍4次、6次、8次等然后就可以颤动更多次数。当到一弓16次以上的时候揉指就基本可以了。那么在练习当中伴奏可以保证节奏稳，音符准，揉指颤动均匀，幅度相同，力度相同，营造一个较好的学练音乐氛围。

4. 完整演奏乐曲时的伴奏：前奏的演奏可以导入作品的气氛，做好铺垫，中部通过主、副题的交替演奏更加形象和完美音乐形式，结尾的伴奏更可以使音乐无穷远，或者强势收。

以上是我在小提琴多年教学中应用伴奏的一些体会。伴奏运用好了可以促进小提琴的教学，在艺术方面可以塑造形象，丰富内涵，深化主题，制造氛围，背景，意境，突出主题，使不同情绪得以渲染，强化和过度，转换和衔接。可以提高学生对作品的理解和表现，增加学生学习兴趣，提高小提琴的教学成绩。当然，也不要喧宾夺主，要注意声部和谐，音量得当，通过完整的乐曲表达来反映学生的学习成绩，这样小提琴教学才会难中求易，乐中求实，搞好教育教学。