《白日焰火》：游走于黑色与蓝色之间的人性之美

高宏宇

在2014年第64届柏林国际电影节上斩获金熊奖的导演刁亦男，深受新浪潮与黑色电影艺术风格的影响，热衷于先锋戏剧及其影视剧剧本创作，在艺术创作方面富有国际化视野与对黑色电影进行批判及其本土化改造的创造精神，其影像风格简洁、艺术而善于自我表达，极具个性化，因此，其获奖作品《白日焰火》能够把“黑色电影”与“侦探片”“电影作者和商业运作”相结合，运用国际化的影像语言和电影市场化的思维模式来讲述故事，既讲出电影情节的黑色套路与看点，又讲出人性的复杂与魅力，既具有黑色电影的艺术风格，又具有《蓝色多瑙河》春天般的人性之美，《白日焰火》具有游走于黑色与蓝色之中的人性之美。

电影《白日焰火》海报

一、 在黑色的影像风格中解剖人性的沉沦

《好莱坞报道者》认为，《白日焰火》在中国当代电影的发展过程中具有革新意义，并以鲜明个性化的艺术手法表现了黑色电影惯常表现的题材与主题，描述了人们在犯罪丛生的社会底层中人性的苦苦挣扎与沉沦。

（一）黑色的影像风格

《白日焰火》以谋杀、分尸、抛尸、爱情、奸情、摩天轮激情为题材，强调悬疑与惊悚等重口味元素，人物道德感模糊，影像风格阴郁深沉，具有鲜明的“非典型性”黑色电影的影像风格。

1.黑色电影

所谓黑色电影主要是指好莱坞以暴力为题材，具有德国表现主义摄影风格与法国存在主义人文思想特征，影像风格阴郁、悲观，充满愤世嫉俗和人性危机的犯罪与侦探片。由于深受德国表现主义电影的影响，黑色电影常常以犯罪、恐怖与灾难为题材，并充分运用这类题材中晦暗、阴郁的因素，以非常规的摄影角度与非逻辑的表演方式，来剖析人物内心深处的错乱、不安、恐惧与孤独。黑色电影在表现人物内心深处的错乱、不安、恐惧与孤独这一主题时，又无不迷恋于在其影像中制造出一种阴暗、扭曲与诡异的梦幻般的世界，并在这样一个世界中，去不断地倾诉人性的困惑与救赎。而围绕这些方面，黑色电影的主要特征有：夜色中的情景比较多，画面充满神秘阴冷的氛围；摄影角度怪异而态度克制，情节迷离而梦幻；主人公善恶感不明，深陷人性危机之中等等。

2.黑色影像风格

导演刁亦男的《白日焰火》尽管极具个人风格与中国本土化特色，既迥异于经典的黑色电影，亦区别于宁浩肆意渲染的黑色疯狂，不是一部典型的黑色电影，但是，作为一个杀人分尸、抛尸而追查真凶的恐怖片与侦探片，《白日焰火》既选取了黑色电影的题材，又使用了黑色电影的艺术手段，充分继承了黑色电影的批判精神，所以，《白日焰火》还是闪烁着中国式黑色电影的璀璨之光而具有黑色电影的影像风格的。

影片《白日焰火》具有着黑色电影的主要元素与特征。其中，在其画面与情景方面，《白日焰火》中常常会出现中国北方常见的严冬夜景，苍茫的天空下，万物萧条，积雪成堆，路上昏暗的灯光冷冷地注视着孤寂的街道与路人，景象单调无聊，画面诡异，具有典型的黑色电影画面特征。在电影的艺术手段方面，其镜头的注意力总是停留在城市破败的街景、每个角落被抛的碎尸，以及摩天轮上的激情释放等等，处处彰显黑色电影的情绪与表达。在电影的人物形象方面，无论是张自力作为一个警察的中年危机，还是吴志贞作为一个女性的深陷犯罪与阴谋，其也强烈地凸显出了黑色电影在表达人性沉沦时的张力，而这些特征都深深地赋予了《白日焰火》以黑色电影的影像风格特质。

（二）在黑色的影像风格中解剖人性的沉沦

由于受德国表现主义电影的影响，黑色电影常常善于从社会底层中阴暗畸形、犯罪丛生的一面去关注人物内心深处的不安、恐惧与孤独等精神状态，关注在畸形的社会中人们无法自拔的道德观的不明与腐化，并力图洞悉人性充满危机的内在深层动机及其隐情，从而创造影像作为一种文化现象的社会价值与意义，所以，黑色电影往往热衷于凸显人性迷惘与复杂。而对于深受新浪潮与黑色电影艺术风格影响的我国导演刁亦男来说，一直以来由于其“都对黑色电影所凸显的人性多变很感兴趣”，所以，其作为中国式黑色电影的代表作品《白日焰火》也自然而然地对人性的复杂性进行了血淋淋地解剖，从而充分展示了一个富有国际化视野的导演所富有的黑色电影的批判精神。

在凸显人性迷惘与复杂的过程中，黑色电影是以犯罪与侦探为线索，以阴郁冷落的景象作为人物心理及其情绪的渲染与写照，以人物善恶不明的道德观及其道德腐败为主题内容，以内容的非逻辑性来解剖人性的挣扎与沉沦的。所以，在《白日焰火》中，围绕一个具有悬疑与侦探色彩的爱情故事，其故事情节从挣扎于社会底层的吴志贞受到调戏、威胁与胁迫无意中杀人，到与其丈夫有意地碎尸、分尸与抛尸，合谋掩盖其犯罪的证据；从因离婚、酗酒而陷于中年危机的警察张自力调查与侦办碎尸案，剥离层层迷雾，追查出犯罪嫌疑人吴志贞，到无法自拔地爱上嫌疑人，以至于两人在摩天轮上上演激情的一幕，侦案或者前警察爱上杀人犯等等，其故事情节不仅是不合逻辑的，而且其爱情故事无疑是浪漫而又危险与刺激的，吴志贞爱上张自力无疑是飞蛾扑火，自取灭亡，张自力爱上吴志贞，无疑是给予危机中的自我一点刺激与救赎，二人道德的善恶不明与人性的放纵与沉沦不言而喻。因为无论是作为侦探者，还是作为犯罪者，二者走到一起并迸发激情，都是具有沉沦后迷失自我而飞蛾扑火式的危险、堕落与毁灭性。所以，诡异而非逻辑性的故事情节与内容不仅讲述了人性的复杂，而且也解剖了人性的沉沦。同时，有关故事情节发生场景的基调，如北方城市夜晚的街道，路灯单调而黯淡，人影稀落而面无表情，破落狭隘的洗衣店，野外嘈杂的滑冰场等等，当这一切所汇成的单调乏味而半明半暗世界，投射出人物内心各种欲望和潜能的压抑、躁动与挣扎，并宣泄着人性沉沦的不安与恐惧时，这些阴郁冷落的景象也在印证着电影故事情节与内容所表达的人性的复杂与沉沦。总之，由于黑色电影美学质的规定性，《白日焰火》无论人物、情节与背景无不散发着晦暗与诡异的气息，呈现着人性与道德的张力，以颠覆式的浪漫情感故事来解剖出了人性隐晦的一面。

二、 在梦幻般的等音乐背景中救赎与升华人性之美

作为一种视听艺术，音乐是电影艺术的重要组成部分，在《白日焰火》中，导演刁亦男也特别重视用背景音乐来描绘人物心理与情绪、推动情节发展，以及深化主题等作用。在运用黑色电影美学艺术手法来深刻解剖人性沉沦的同时，也在运用充满梦幻般的《蓝色多瑙河》等作为音乐背景来救赎与升华人性之美。

（一）《白日焰火》的音乐背景

在《白日焰火》中，导演刁亦男为了在继承黑色电影艺术风格的特色，保留黑色电影所具有的现实批判精神的同时，而超越了一般黑色电影类型片的范畴，进入一个更高的境界，曾运用了众多著名导演们所喜爱的电影音乐作为其音乐背景。如在电影一开始，男主人公的戏份一展开的时候，导演就选择了十分独特的背景音乐，似乎能表达影片所要表达的一切的电影《第三人》中的音乐背景；在吴志贞和张自力滑野冰时，导演选择了洋溢着春天气息的名曲《蓝色多瑙河》圆舞曲；在影片进入尾声部分男主人公在空荡荡的舞池中狂乱舞动时，导演还选择了上个世纪80年代刘家昌作词作曲台湾著名歌手欧阳菲菲唱红的《向往》最为其意味深长的音乐背景等等，都赋予影片以深刻内涵与意义。

（二）背景音乐对人性之美的救赎与升华

在《白日焰火》“种种不可思议，只能用爱推理”的黑色电影情节中，随着其叙事节奏的不断变缓，其不同的音乐背景的变换与流动，影片以一种危险、刺激与不安的情绪营造出了一种温暖人性的色调，背景音乐完成了对人性之美的救赎与升华，作品中人性之美一跃而出。

首先，在电影一开始，当进入中年危机的男主人公张自力因酗酒与受伤而失去家庭与职业，伤愈离开医院，而车过隧道时，其背景音乐《第三人》的片头曲就开始响起，“既美妙无比又令人惊栗”（罗·安德森），其一下子就营造出一种黑色电影的诡秘气氛，张自力自编自导的黑色之旅及其对人性的救赎也从此开始。接着，在男女主人公虚与委蛇的周旋中，当始终眼神低垂神情忧郁而黯淡一直不为性格怪癖的洗衣店老板的诱惑所动的女主人公，终于有一天主动向张自力释出“晚上还见吗”的爱意，而张自力也为爱痴狂，二人在坑坑洼洼野外滑冰场滑野冰时，这时那优美典雅、委婉动人、充满着股股暖意与温情的背景音乐《蓝色多瑙河》，不仅渲染了两人情感的升温，而且也暗示了充满危险与刺激的美丽女罪犯给予了男主人公重拾自信自我救赎的极大力量，二人情感的升温就有如《蓝色多瑙河》一样，让人沉醉于春天的温暖与幻想，让人由衷地相信人性的美丽与善良。最后，在影片的结尾部分，伴随男主人公在空荡荡的舞池中疯狂舞动的背景音乐是《向往》。在舞池中，伴随舞曲的高亢飞扬的演唱，男主人公犹如着魔似的东倒西歪，尽情摇摆，发泄着内心郁结情绪，“你还想赢得人生吗？不，我只是想输得慢一点”，正像背景音乐《向往》中所唱那样的那样“梦乡听起来多么迷茫，我却不彷徨”，人性之美作为人生的梦想，无论人生遭遇过多少沉沦与挣扎，也无法放弃其“向往”。所以，在白日焰火中的别离与送行，既是“背叛”，也是人性之美的救赎与升华。因此，由以上可知，《白日焰火》的背景音乐正如弗·科波拉所说，它“捕捉到影片的真谛”，层层深入地挖掘到了影片最深刻的内涵。

总之，《白日焰火》作为一部“非典型化的黑色电影”，其既充满黑色电影的批判精神，又具有强烈的个人影像风格，既解剖了人性晦暗，又张扬了人性积极向上的能量，全视角地凸显了、解读了人性的复杂，使电影具有一种人性在视觉与听觉、黑色电影的美学风格与蓝色音乐的主题之间游走的强大张力与魅力，使电影具有一种凌驾于黑色与蓝色之上的人性之美。