尹铸胜：成也《商鞅》，“败”也《商鞅》

文/红　菱

尹铸胜：成也《商鞅》，“败”也《商鞅》

文/红菱

雷鸣般的掌声响起，尹铸胜被推上舞台谢幕，他再次行了个大礼，以此感谢观众。之后导演陈薪伊在他耳边说：“演得太棒了，你还可以再演二十年。在中国演这个角色最好的就是你。”近二十年来，尹铸胜和“商鞅”已经紧紧联系在一起。

《商鞅》于1996年首次被搬上舞台，一经上演便引起了不小的轰动。今年《商鞅》作为上海话剧艺术中心二十周年系列演出“不止经典”的剧目之一复演，再次获得了观众的追捧，其中不少资深戏迷是冲着尹铸胜去的，为了重温他饰演的商鞅。

演出全部结束后，我打电话约尹铸胜专访。当电话接通的一刹那，尹铸胜的声音吓了我一跳，嗓音非常嘶哑低沉，他费力地告诉我，一演完他就生病了。几天后，身体基本康复的尹铸胜在上海话剧艺术中心六楼接受了我的专访。板寸头，黑色T恤，尹铸胜看起来精神不错，但是他的嗓子依然是沙哑的。他告诉我，之前演出时嗓子红肿发炎导致呼吸道感染，后来出现了低烧的症状。

不同于舞台上的慷慨激昂，生活中的尹铸胜说话慢条斯理，边手中捻串珠，边娓娓道来。他比以前平和了许多，但依然有他的执著。已到知天命之年的他，留了胡子，除了原来的英气外，又多了份阳刚与霸气，额头、眼角边的皱纹也明显了起来，里面不露声色地藏着太多感触与体悟。

成也《商鞅》，败也《商鞅》

尹铸胜还清晰地记得，19年前，他演最后一场《爱情泡泡》时，陈薪伊导演来看了，看完后约他聊天。一碰面，陈导就开门见山地告诉尹铸胜：我是西安人，我是你爸的粉丝，我想让你来演《商鞅》。这让尹铸胜有些受宠若惊。

虽说获得了大导的青睐，但尹铸胜心中不免忐忑，超强的主创力量加上五位艺术家前辈作为“绿叶”，初出茅庐的尹铸胜要挑梁这样一部大戏，颇感压力。排练刚开始，大家在一起读五个小时的剧本时，尹铸胜就被难住了。“姚远剧本的台词结构，半古文半现代，特别好，但是因为之前长期不这样演戏，所以前十天我就像做梦一样，想演但演不好，读剧本都读不到一块，很多字词不懂，读不出来。”

无奈之下，尹铸胜打起了退堂鼓。为此，陈薪伊特地请他吃了顿饭，劝他打消了放弃的念头。随后尹铸胜拜张名煜为师，跟着前辈学习。“后来我发现了一些规律，台词就念顺畅了。一开始因为紧张，我往往憋着演，后来发现这样不行，就放开了，反而就对了，台词理解上、风格样式上拿捏住了。”老艺术家们也很高兴，私底下悄悄地说：“选他选对了，这小子肯定能行。”

《商鞅》首场演出在上海云峰剧场，引起了轰动，随后不断复演，被誉为中国舞台上近年来十分难得的一部话剧力作。主演尹铸胜也凭借《商鞅》一举斩获了第十四届“中国戏剧奖梅花奖”主角奖、第八届“上海白玉兰戏剧表演艺术奖”男主角奖、首届“佐临话剧艺术奖”最佳男主角奖、第七届“文华表演奖”等众多奖项。

在旁人看来，《商鞅》极大地成就了尹铸胜，但是对于他个人而言，却是“成也《商鞅》，败也《商鞅》”。尹铸胜口中的“败”，指的是身体，他用“对整个身体的绝对摧残”“身体一塌糊涂”来形容。

尹铸胜的声音条件不好，只能比别人花更多的力气，声音才能洪亮，而商鞅说话比其他角色更有力度。为了让人物到位，尹铸胜的嗓子只好经常“遭罪”。“1996年演了十场，没事；后来演五场，嗓子就哑了；现在演一场，第二天肯定要休息一场。”尹铸胜曾去苏州演了几场，他自嘲在那里演出时自己完全唱的是“麒派”。

演商鞅时，有很多跪以及跪着走的动作，因此尹铸胜的腰、膝盖也不太好。为了追求力度，尹铸胜膝盖跪地时会跪出声，声音震撼到了观众心里，尹铸胜演得很爽，但是演完之后就感到另一种“爽”了。舞台上虽又铺了一层板，但是演出后，尹铸胜的膝盖总是生疼，甚至挫伤之后开始积水。“膝盖的皮都是皱皱巴巴的，但是膝盖一旦积水，就会变得比冬瓜还圆润，特别疼，影响到走路。”尹铸胜笑着轻描淡写地说道。为了达到更好的演出效果，他不惜“自虐”。戏中，商鞅希望很有权势的太傅支持他推行新法，为此向太傅狠狠地叩首道歉。此次复演中，尹铸胜叩得很用力，“咚咚咚”，声音清脆，当时并不觉得什么，下场换头套时发现额头上有点红，仔细一看，血顺着流了下来。还有一场演出，在换衣服时，尹铸胜忽然感觉腰直不起来了，他只好躺了一会，心里开始打鼓，腰肌劳损多年了，不知道演出行不行。幸好最后硬撑了过去。

由于演戏投入，尹铸胜在演出时往往忘了身上的伤痛，但也有撑不下去的时候。有一次演出，膝盖积水太严重，完全跪不下去，台下并不知情的陈薪伊忍不住问身边的青年导演周小倩，尹铸胜怎么这么演。周小倩告诉了她原因。第二天陈导就调整了动作，让他歇着演。尹铸胜心里可高兴了，“当时刚打完仗，商鞅心力交瘁、疲惫不堪，歇着演也符合当时人物的状态，效果很好，我特别享受那场戏，很自如。”

虽然体力上无法跟19年前比，但是理解上的深入让尹铸胜越演越放松，如鱼得水，人物也更为丰满、清晰。“一开始演戏时，很注重嗓音、形体，想的是如何演得精准、漂亮，后来开始明白演这个戏的道理，开始理解这个人物，更注重人物心理特征，理解他的无私从何而来，责任从何而来。一个国家要进步，要走入新的阶段，必须有这样的人，有这样的一批人。这个戏对今天来说也很有现实意义。”尹铸胜说道。

今年复演时，尹铸胜的演出更加收放自如，小动作开始多了，台词也不是一板一眼，他甚至跟导演说：“我想骂人。”经过导演同意，当商鞅骂出“真他妈是什么”时，台下马上有了回应。这次复演版中，还加入了商鞅把箭“啪”地扎在舞台上的动作，引得底下观众惊呼。这也是尹铸胜的主意，为此他还专门让舞美做了一个真箭头。

近二十年时间，众多物是人非，但是《商鞅》依然屹立在舞台，魅力不减。对于《商鞅》这个剧，尹铸胜的感情也在变化着。“以前对这个戏是感恩，毕业后不久就让我主演这么个大戏。后来觉得幸运，作为一个戏剧演员，能够真正展示自己的才华，得到大家的认可。那么饱满的感情，这么大的精神上的回报，能演那么长时间，一个演员一生中能碰到几个这样的戏？”

虽然在采访中，尹铸胜叹了一堆演《商鞅》的“苦经”，但是他依然说，“如果演得动，我肯定还要来演。”

演戏有放有收，生活亦是如此

尹铸胜，1965年出生于西安，按现在时髦的话，是“星三代”。外公、父母以及舅舅，全是演员。

尹铸胜从小在排练厅长大。大人们在那里练功或排戏，十几个演员的孩子，就在旁边做游戏，或看着大人们排练、合成、彩排。当大人们去演出时，空荡荡的排练厅就成为了孩子们的天下，各种摸爬滚打。此外，尹铸胜也经常溜进戏园子去看戏，那些台词、那一招一式，仿佛自己长了腿般跑进了他的脑海里。

尹铸胜念初一时，家里人想把他送到戏校去。“但妈妈不同意，说，别让孩子再唱戏了，太辛苦了。我妈想让我当个工人。”尹铸胜笑着回忆道。

然而，打了四年棒球，当了一年文工团的兵，兜兜转转，最后尹铸胜还是回到演员这条路上。1986年，他考入了上海戏剧学院。

毕业后，尹铸胜去了上海人艺。相对而言，尹铸胜可算是演员中非常走运的。1991年，因饰演《白娘娘》中的许仙，尹铸胜获得第二届“上海白玉兰戏剧表演艺术奖”配角奖，首届“宝钢高雅艺术奖”和第三届“中国话剧金狮奖”演员振兴奖。过了几年，他又碰到了《商鞅》。

商鞅是个很直率的人，说话做事不会绕弯。这个方面，尹铸胜跟商鞅很像。

2000年，尹铸胜第一次尝试做导演，排《www.com》。尹铸胜是个完美主义者，刚开始与人合作的时候，就像身上带了刺儿一样，让人有些难以接受，有人甚至调侃他：“铸子是个‘疯子’，别理他。”如此较真的人一旦当上了导演，有时会霸气得让人感觉不讲人情世故。

在举办《www.com》媒体场时，开场没多久，尹铸胜就上台喊停了。演出刚开始，尹铸胜以演戏的形式拜托大家把手机关闭了。可惜演出中台下依然电话声不断。性格直爽的尹铸胜忍不住跑上舞台，有些激动地说：“在座媒体，我们这个戏的好坏很大程度上靠你们，我很感激你们。戏剧现在对我来说，是我精神上的一块绿地。上海有的地方在毁绿，你们能不能不要把我心中的绿地毁了。如果你们实在关不掉手机，今天的媒体场到此为止。拉闸！”

很多人的概念中，媒体场不就是来捧个场，最后宣传文章出来，皆大欢喜。不料还有尹铸胜这样较真且脾气火爆的主儿。全场僵住了。尹铸胜去剧场外冷静了一会，又回去了，灯又开了。当他说：“我又回来了”时，大家一下都乐了。 “之后我说，谢谢你们理解，刚才有点冲动，这戏对我来说，真的很重要，头一次在中心导戏。后来媒体朋友们都把手机关了。演出效果很好。”尹铸胜回忆道。

一次，在联排《天堂隔壁是疯人院》时，音乐一直合不上，尹铸胜拿着话筒很严厉地对负责音乐的老师说：“你觉得行不行，不行我可以换人。”事后尹铸胜反思，作为导演，这样的处理没有问题，但是其实可以换种方式，同样也达到目的。

现在的尹铸胜没有那么直接了。他说，也到了五十知天命的年龄，看清了很多东西。

“以前有时很难跟一些人在一块合作，因为觉得：要跟做事的人打交道，不做事的人跟你打交道干什么。后来想明白了，对方也是很努力在做事，只是没有别人反应那么快。所以不能摒弃他，要与人为善，给人家一个空间。如果还能给他一些帮助，让他慢慢演出感觉来，我也会很开心。”此次，对于青春版《商鞅》中青年演员的演出，尹铸胜会在不同场合夸奖他们。他还对陈导说：“对他们宽松一点，给他们一点时间，就像当年你培养我一样。”

这些变化，尹铸胜表示，是在演戏中体会出来的。“我爸那点生活经验、道理，都是唱戏唱出来的。同样我也是在演戏的经历中慢慢知道所谓的道理。二十年来，我逐渐知道演戏时哪里要发力哪里要收。后来感悟到，其实生活中也是如此，有些地方也要收的。”

2000年，迫于生活的压力，尹铸胜跑去了影视圈。之前站在话剧舞台，一举手，台下一片掌声，可是到了影视圈，没名气，没什么人搭理，吃饭没地只好站着或蹲着，感觉“从天底下最幸福的人变成了世界上最悲惨的人。”他只好调整好心态，收起之前骨子里的那份高傲，外表的高冷，退回到新人的位置，慢慢靠演技在影视圈走出了一条属于自己的路。

演反派为何那么可恨，你得演他矛盾的一瞬间

与话剧舞台上一身正气的商鞅不同，影视剧里的尹铸胜可谓是反派角色专业户，从电影《武侠》中的徐坤到《毒战》中的李广成，都是冷峻的反派。在去年播出的电视剧《步步惊情》《大清盐商》中，他把“殷成贵”“马德昌”这两个反一号的狠毒、诡计多端，演绎得淋漓尽致、各具特色。

近期，另一个让人印象深刻的反派角色就是电影《狼图腾》里的包顺贵。尹铸胜回忆道，在天津拍完电视剧《步步惊情》后，有人推荐他去见个导演。“谁啊？什么戏啊？”“一部电影，法国导演导的。”“什么时候拍？”“已经拍了一部分了。”“那我去干嘛？”“前面四年都在筹备以及养狼、拍狼，第五年拍人。”“噢。”怀着一份好奇，尹铸胜去见了奥斯卡金像奖最佳外语片导演让·雅克·阿诺。一见面，导演就跟他谈场部主任包顺贵这个人物，这种单刀直入的速度让尹铸胜颇感意外，他不禁打断导演的话，说：“等会儿，你先让我看一下剧本，而且谁演你还没有定呢。”尹铸胜听闻当时圈内几个知名演员都希望来演这个角色。

不料，让·雅克·阿诺果断地说：“我定你了”。这让尹铸胜很开心。后来尹铸胜才知道，谈话前，导演已经研究过他了。

回去看完剧本，尹铸胜发现，虽然包顺贵的戏不多，但他是影片中制造矛盾冲突、推动剧情的关键人物。为了演好这个角色，他翻看了以前的老照片，捕捉那个年代这类人物的服饰、形象。“我想到了以前我们院里工宣队的干部，我爸是剧团业务头儿，有时会跟工宣队有争执，这些干部的动作、说话方式给我留下深刻印象。”

尹铸胜进剧组后，拍的第一场戏是，包顺贵在一旁静静地看知青掏狼崽，没有一句台词。剪完那场戏，导演让·雅克·阿诺发现，包顺贵虽然不说话，但是眼神是有心理活动的，是有内心分析的。之后导演请推荐尹铸胜的人吃饭，说，非常感谢你，包顺贵是我巨大的惊喜，这个演员非常好，给了我卓越的表演。

不过，尹铸胜坦言，起初还是有点紧张，毕竟这次合作的是国际上鼎鼎有名的大导演。演了一两场戏后，他明白了，导演要的不是他的紧张，而是放松，“所以我在演包顺贵这个人物的时候，很多是没有按照剧本上的提示去演的。”

有一场戏，包顺贵向牧民宣读上级场部对军马事件的处理意见：撤销对马倌的一切处分，取消对巴图的助手沙茨楞的处分。宣读完后，包顺贵又大声对车里的沙茨楞说：“你可以下来了！”

导演觉得非常好，不过又问，“你为何说得那么大声？”尹铸胜回答：“包顺贵下放到这里，努力想做个好领导。所以马死了后，他对自己的处理很得意，不料上面场部的意见是撤销处分，这让包顺贵很沮丧，所以我处理成大声说。”

尹铸胜向我解释道：“这时你的篇幅就只有那么一点，你要演他的沮丧，还要演他的执行，怎么办？就要在台词中展现情绪，这样人物就立体了。在演戏时，不仅要抓性格特征、个性，在形体、台词上还得有解释的能力。”

当看到冰湖里一群被狼追赶到湖中冻死的军马时，包顺贵“义愤填膺”的那番说辞，让人觉得特别不近人情。但后来包顺贵对知青陈阵说的那句“做领导不是让你喜欢的”，也显现出了他内心的挣扎和无奈，代表着那个大时代背景下的人性扭曲。

《狼图腾》的电影剧本很薄，很多场戏就是几行字，比如：他在追狼，继续追狼。片中有15场追狼戏，拍了15天，其中的不同、复杂的情绪都需要尹铸胜自己掌控发挥。有一场戏，狼进入羊圈吃了牧民们的羊后，包顺贵带队去捕杀狼。有一条狼，他们追了几十公里，最后在一堆乱石堆中，狼停下来与人对峙，陈阵想要放这条狼一条生路，不料，刹那间狼累死了。没有枪眼的狼皮很值钱，但陈阵提出，让狼呆在原地吧。那个时候，一贯有着居高临下领导派头的包顺贵居然同意了，低沉地说，“照他说的做吧。”这时包顺贵脸上的表情是非常复杂的，他也被当时的场景震惊了。

“你要演反派为何那么可恨，你得演他矛盾的一瞬间，他下手时脆弱的一瞬间，要演出他的无奈，这就不是一个刻板的反派了。”尹铸胜告诉我。

一般不讨观众喜欢的反派角色，很少有演员愿意尝试。但是尹铸胜却找到了自己的戏路，成功地塑造了一个又一个有血有肉的反派形象。

在电视剧《锋刃》中，尹铸胜首次挑战日本人角色，演武田弘一，是日本陆军本部派来天津情报处的机关头目。在以往的抗战剧中，日本军官一律是凶残、暴力的形象，但尹铸胜想要塑造一个合情合理，能够让观众接受的日本人形象。在接这个角色时，尹铸胜的工作人员以及身边亲朋好友中有劝他放弃的。尹铸胜却说：“剧组邀请我来参演这样的角色，肯定是有剧组的考量。我只要演好角色就行了。我是一个非常爱国的人，心中有祖国。同时，我又是一个演员。所以应该做好演员的本职工作。”尹铸胜在接到剧本后，就开始斟酌日式普通话的发音，最后武田弘一的所有台词全部由他完成，没有配音。合作的演员黄渤调侃尹氏日本普通话已成为剧组的流行语言。由于尹铸胜的精湛演技，有人甚至误认为他是日本演员。“我是从战争怎么让人变形的这个角度来演日本人。一味演狠就不狠了。”尹铸胜如此总结经验道。这也让观众对武田弘一这个角色多了几分同情。

尽管工作重心已经向影视剧偏移，尹铸胜仍难掩对话剧的偏爱。“说实话还是喜欢舞台多一点。如果每天能舒舒服服地演一场舞台剧还是很开心的。”虽然对舞台剧有着割舍不了的爱，但近些年尹铸胜还是很少再站在舞台。现在的排戏环境，他已经不太适应了，对于那些商业戏剧，尹铸胜也很不屑。虽然他不再像以前那么较真，但严肃的做戏态度依然是他所坚持的。他表示，如果中心排大戏，他还是希望能回来参演；只要《商鞅》复排，他一定会回来。

“一部《商鞅》可以演二十年，让我有机会不断体悟这个人。国内很少有话剧演员有这样的体验。国外很多剧团不太排新戏，创造一个经典剧后，会让后人一直演。但在国内不具备这个条件，很多戏没有机会再演或者已经不适合今天再复演。”尹铸胜感慨道。

在今天这个明星辈出的时代，尹铸胜这样的演员不知算幸运还是不幸。走在马路上，人们会觉得他看着脸熟，却未必叫得出他的名字。但在舞台上，他是真正的角儿，光芒四射，让观众激动。他有天赋与才情，获得了让其他演员羡慕的演《商鞅》的机会，可是之后却没有更多施展的天地，一直在世俗生活和艺术理想之间摇摆、挣扎。按现在通行的成功逻辑看，尹铸胜可谓：成也《商鞅》，“败”也《商鞅》。今年，《商鞅》回归舞台，让尹铸胜重回观众视线；一旦此轮演出结束，他是否又会在舞台上消失？但愿今后还能在话剧舞台上，多多看到他的身影。