怎样在歌唱中保持正确的姿势

朱素梅

歌唱是一门综合表现的艺术，既要求声音的美感，又要求舞台形象的美感。发声效果和唱歌姿势之间有着不可分割的联系，只有掌握了正确的唱歌姿势，唱歌的方法和技巧才能流畅的发挥；如果唱歌的姿势不正确，就不能很好地协调的身体各部位，发声器官就不能科学地运用，发声效果就会产生偏差，舞台表演时就容易产生紧张情绪。所以要想提高歌唱水平，就首先要从掌握正确的歌唱姿势开始练习。

前苏联声乐专家捷米季娃曾总结说：“姿势是呼吸的源泉，呼吸是声音的源泉。”可见歌唱时保持正确的身体姿势对呼吸和气息有着直接的影响，而呼吸又决定着声音的质感，只有姿势正确才能获得深呼吸的有力支持，呼吸质量又影响了科学的发声效果和声音的处理艺术效果，所以唱歌同身体的姿势之间有很大的关系。

对每一个刚开始学习歌唱方法的学生来讲，学习歌唱的第一步要领，就是要尽快掌握好正确的、良好的唱歌姿势。在音乐教学研究中，正确的唱歌姿势始终是发声练习和歌唱技术的重要研究课题之一。因为正确的歌唱的姿势是声乐舞台表演艺术的基础部分，它不但关系到演唱者在舞台上的形体美感，也关系到声音的效果。由于唱歌姿势不正确所造成的影响舞台效果的现象时有发生，这就提醒我们在学习唱歌时一定要重视唱歌的姿势。所以在声乐教学中，一定要重视练习唱歌的姿势这一环节。

一、从思想上认真掌握正确的唱歌姿势

正确的演唱姿势能更好地配合唱歌技巧，有助于舞台演唱效果的正常发挥。演唱者要始终保持自然放松的唱歌状态，既不能过于因紧张导致僵硬拘谨，也不能因为过于放松而松松垮垮，要始终保持在“松而不懈，紧而不僵”的最佳状态。下面笔者把唱歌姿势中身体部位的细节要求进行详细说明。

（一）脚：演唱时两脚稍微向两侧自然分开，距离大约与肩部同宽，一脚在前，一脚在后，重心放在前脚上；也可以把脚前后分开，近似丁字站立。为了缓解长时间的演唱产生的紧张和疲劳，重心可以在两脚间交换。注意两脚不要分得太开，那样姿势不雅观；身体重心要放在前脚上，不要放在脚跟上，身体略向前倾，保持稳定的站立姿势。

（二）腿：腿部始终保持放松状态，做到各部位能活动自如，避免长时间固定一个姿势带来的紧张和疲劳。膝部要自然用力，避免松软无力或过于用力僵直。臀部肌肉要自然向上提，注意不要翘臀。

（三）腹部：腹部分为上腹部和下腹部，演唱时重点控制下腹部，要处于收紧状态，保持稳定的气压，也就是我们常说的“气存丹田”。吸气时要“用鼻子闻花的感觉来深呼吸”，要自然轻松，不用猛吸。小腹在吸气时完全放松，边吸气边向外膨胀。小腹鼓则为吸气，小腹收则为呼气。训练久了，就能练成用小腹吸气而不是用鼻子、口腔、胸腔主动吸气的方法。上腹部要保持自然舒适状态，不要过于用力向外推，以避免因过于用力引起不适而产生的紧张感。

（四）背部：脊柱要挺直，在身体的后半部，对唱歌发声最重要的是脊柱的支撑作用。腰间向外伸展，小腹自然收起，臀部自然用力上提，找到骨盆肌收缩支持深呼吸的力量。

（五）胸部：胸部自然挺起，胸肌放松，做到不紧、不压、不憋、不塌，如果胸部有丝毫的紧张感，都会影响唱歌的发声质量。

（六）肩部：保持双肩自然下垂并略向后展，这样有利于气息的下沉。双臂和手自然放松下垂，也可以把双手自然握在前面。

（七）头部：头部要保持在身体的中心线上，眼睛平视前方，眼神可以根据歌曲内容加以调整。头部的位置和前颈、下巴、喉结等发生器官关系密切。保持头部正确的位置可以使演唱时下巴不会压迫喉咙，有助于发声质量和丰富面部表情。

（八）坐姿：如果是坐着演唱，主要靠椅子支持身体，腿和脚自然放松就可以了。但臀部以上应保持直立时的姿势，先坐稳身体，后立住腰脊，保持身体平衡。

二、及时纠正不正确的演唱姿势

对于不正确的唱歌姿势在平时训练时要及时纠正，辅导老师要专门抽时间有针对性的在旁边指导。多数学生在把握唱歌姿势时会因为紧张而感觉僵硬，这时就让学生边走边唱，在得到自然放松后在固定姿势；个别的学生唱高音时习惯伸长脖子，说明喉头的位置没有控制好，就让他背着手挺起胸唱，有助于调整喉结的位置；有学生换气时声音响而急促，说明她用胸部吸气，这时就让她练习鼓肚子吸气等等。

在练习唱歌时，最好能在学生面前放一个能照到学生全身的镜子，这样学生边唱边观察自己的唱歌姿势，及时发现并纠正姿势错误，直到练到正确满意为止。这是最有效、最方便的纠正方法。

三、提高心理素质，克服紧张因素

对演唱者来说身体紧张是最大的影响因素，因为身体紧张的同时会引起发声器官和呼吸器官的紧张，对身体各部分相应器官也会带来紧张，致使呼吸和气息失去均衡与协调，从而影响声音效果。

心理紧张是身体紧张的诱因， 许多专业或业余歌手，在初次登台时都需要闯过“怯场”这一关。只要往舞台上一走，立刻心跳加速，呼吸急促。在这种情况下，嗓子容易发干，声音失去深呼吸支持，常常高音区失误。跑调、忘词现象时有发生。造成“怯场”的原因是：对自己技术水平不自信、思想负担过重、临场经验不足所以练习唱歌姿势首先要从消除紧张、放松情绪开始。

沈湘教授在音乐教学中非常注重对学生心理素质的培养，努力使学生们在课堂上和舞台上始终保持心理状态平衡、稳定、积极的感觉。在课堂上，他经常讲：“学习唱歌，不要害怕唱得难听，如果唱得很好听，还要老师干什么，学唱歌首先要练胆量，解放思想，敢想敢唱。首先要把声音唱出来，粗糙一点没有关系，有了声音模子，在精雕细琢，才能有好声音。嗓子摆脱了束缚，好声音就唱出来了，唱高音不能怕，嗓子不能躲。”沈湘教授的这些经验都说明心理因素也是一种重要的唱歌姿势。心理发声要素处于主动地位，生理发声因素处于被动地位。

总之，正确的唱歌姿势是属于习惯性养成的，希望每一个学唱歌的同学，从一开始练习唱歌时就要重视练习唱歌的姿势，培养稳定的心理素质。用正确的姿势和情绪唱歌，才会有放松的心态，优秀的台风，再进行科学的发声训练，才会有良好的发声效果，才能唱出优美动听的歌曲。endprint