王亚文
摘要:洛德·阿希尔·德彪西(Cloude Achille Debussy 1862-1918)是法国印象派作曲家的主要代表人物,德彪西受当时文学与绘画的影响,他的作品富有丰富的色彩和模糊不定的意境,他用音乐描绘变化的事物、大自然的景致,不追求音色的清晰,着重光线、色彩的变化。
关键词:德彪西 钢琴练习曲 演奏
德彪西的钢琴作品有《波西米亚舞曲》、《两首阿拉伯风格曲》、《梦幻曲》、《叙事曲》、《E大调舞曲》、《浪漫圆舞曲》、《降D大调夜曲》、《贝加莫组曲》、《玛祖卡》、《威钢琴而作》、《版画集》、《素描集》、《假面具》、《欢乐岛》、《意象集》、《儿童园地》、《向海顿致意》、《极慢板》、《十二首前奏曲》、《十二首练习曲》,钢琴四手联弹作品《b小调交响乐》、《小组曲》、《“民间主题”苏格兰进行曲》、《六首古代碑文曲》,为双钢琴而作《林达拉雅》、《白与黑》。
肖邦是德彪西最爱的先辈音乐家,他在整理修订《肖邦练习曲》时,产生了创作练习曲的想法,德彪西《十二首练习曲》出版于1915年,分为上下两集,第一集是:《为五指练习而作》、《为三度音程而作》、《为四度音程而作》、《为六度音程而作》、《为八度音程而作》、《为八音指法而作》,第二集是:《为半音阶指法而作》、《为装饰音而作》、《为重复音而作》、《为对峙音响而作》、《为复合琶音而作》、《为和弦而作》。其音色、调式、和声都是值得研究的,每一首的技法和风格都是独树一帜的。
德彪西的练习曲在创作上用了很多新手法,和声上打破传统规则,大量使用不协和音程,调式上喜欢使用中古调式和东方的五声音阶。他的乐句结构具有片段性,赵晓生曾经说过:“德彪西先是把一整块的东西砸成许多碎片,然后再把几种不同的碎片拼在一块,拼成一个新的图形。它总是一个个片段,上上下下不同的片段,组合起来,镶嵌起来拼成新的东西。”德彪西的性格叛逆,在巴黎音乐学院就读时,就不按老师教的音阶与理论练习,而是喜欢尝试新奇的和弦、调性,他的性格促使他创作出与其他作曲家不同的曲式。
一、作品概况
第一首《五指练习曲》又叫《车尔尼先生之后的五指练习曲》,德彪西觉得车尔尼的五指练习曲乏味,故作了此练习曲嘲笑车尔尼,乐曲由严谨的C大调开始,后面进行了丰富的色彩对比和节奏变化,创作出属于他自己的五指练习。
第二首《为三度音程而作》,本首作品用三度音程的双音进行连奏,由于声部声部层次多,对演奏者也是极大的考验,全曲以弱为主,旋律绵延不绝。
第三首《为四度音程而作》,这首作品采用四度音程,充满东方色彩,音色与节奏的变化使这首作品像画一样让人无限遐想。
第四首《为六度音程而作》,通过反向倒影式的音程进行,营造出朦胧的意境,让人意犹未尽。
第五首《为八度音程而作》,这是一首欢快的乐曲,节奏自由,三个段落风格各不相同,给人欢乐奔放的听觉感受。
第六首《为八个手指而作的练习曲》,全曲除了刮奏的一段外,其余全是用三十二分音符创作而成,整首作品除大拇指外,其它八个手指左右手交替进行,对手指的灵活度是极大地考验。
第七首《为半音阶而作》,这首作品正如标注所写“生气勃勃”,右手一直在跑动,旋律时而尖锐时而柔美,画面感极强。
第八首《为装饰音而作》,德彪西最拿手的技法是装饰音,这首作品中表情术语是这套练习曲中最多的一首,这首作品节奏自由,旋律层次清晰。
第九首《为重复音而作》,这首作品为单三五部曲式(ABABA),全曲音色如弹珠散落般,是富有幻想魔力的一首戏谑性小曲。
第十首《为对峙音响而作》,从标题中就可看出这首作品音色对峙,色彩丰富。升G的持续音遍布全曲。
第十一首《为复合琶音而作》,这首作品节奏自由,音型变化多,复合琶音色彩丰富迷人,有时欢快,有时优美,给人回味无限。
第十二首《为和弦而作》,全曲由三部分组成,第一部分由弱开始,和弦进行不断变化,第二部分音型自由,第三部分再现变化了第一部分。
二、演奏中应注意的问题
在德彪西钢琴作品中音色是他最为突出的特点,尤其讲究音色的立体感,层次的鲜明度,演奏时要富有想象力。谱中出现大量的弱奏,强的力度只是偶尔短暂的出现。在每种情绪转变前,手与脑就要做出准备。
触键方面德彪西与之前的作曲家也大不相同,他不追求颗粒性、爆发性,讲究的是音乐中的意境,演奏他的作品,触键时大都是抚摸触键,用指腹触键产生柔美的音色,而不是用指尖敲击键盘,尽量靠近键盘里面弹,容易产生弱奏的音效。
德彪西的钢琴作品中踏板的运用也很重要,曾经有位钢琴家说“他的演奏是在用音乐支配踏板”。他的作品大都是充满幻想色彩,音色和力度也有着细腻的变化,这些一定程度上都要依靠踏板的运用来呈现,除了根据乐句、速度变化踏板,还要考虑到和声以及声部的处理,由于德彪西的作品大多都是弱奏,在使用踏板时要用半踏板、三分之一踏板、四分之一踏板,换踏板时脚的动作要快,否则就会出现音与音之间的重叠。
《12首钢琴练习曲》在第一次世界大战时期创作,是德彪西晚期的作品,它包含了德彪西在音乐创作上的所有技法,他受当时诗歌、绘画的影响音乐中充满了空幻与幽静,他用音乐绘画,让人们感受到了音乐中的色彩变化,同时为我们开启了20世纪以后音乐的大门。endprint