浅析气息在美声演唱中的运用

林少杰

摘要：气息在美声演唱中扮演着很重要的角色，通过腹式呼吸法和头腔共鸣进行演唱，同时要将横膈膜肌肉群控制好，使腹部气息形成空气柱，均匀冲击声带振动。我们还要通过控制声音的强弱来表达不同情绪的歌曲，将美声歌曲情绪饱满地表现出来。本文就是针对气息在美声演唱中的运用进行探讨。

关键词：气息 美声演唱 呼吸器官 共鸣腔 呼吸法

美声唱法兴起于意大利，又叫做“柔声唱法”，也就是在高音的演唱过程中不是利用强烈的气息来演唱，而是运用平缓、自然的气息对声带进行冲击，并通过腹式呼吸法进行的演唱。在美声演唱中，运用气息的变化来表达情感的变化，气息比较弱可以表现轻柔的歌曲，气息比较强可以演绎激烈奋发的歌曲，这就是气息在美声演唱中起到的作用。

一、呼吸器官及气息概述

在美声演唱中，呼吸器官主要有口、鼻、器、氣管、肺、支气管等等。其中，肺部主要是进行气息交换的工具，通过气管和支气管之间的空气交换，发生扩张和收缩的同时依靠呼吸肌和腹肌等不断扩张胸腔，完成呼吸。

在美声演唱中，我们不仅是通过肺部进行气体交换，还要靠丹田进行腹式呼吸，通过口“吸”鼻“呼”，将空气沉在肺尖和横膈膜底部，再顺着横膈膜一直到小腹，使丹田充满空气。我们在演唱中，要使身体的共鸣腔和横膈膜以及腹部共同协作，将气息合理运用，通过吸入丹田，将气息保持住，通过腹部打入头腔，使声音从头上部自由地飘散出来，达到头腔共鸣。

二、美声的气息训练

（一）腹式呼吸

由于美声唱法所要运用的气息是比较多的，同时需要胸腔和头腔共鸣，因此不能运用胸式呼吸法进行气息运转，我们要通过复式呼吸法进行演唱。腹式呼吸法能有效地加大肺活量和胸腔共鸣。腹式呼吸法是通过从婴儿哭喊的过程中受到的启发，利用丹田发声，用气息冲击声带，使声带不会累。在腹式呼吸的练习中，要保持横膈膜肌肉群的控制力，渐进平稳的进行均匀呼吸，将气息沉入丹田，控制不使胸腔内进入空气，而是小腹隆起。在生活中就要常常运用腹式呼吸，这样可以训练在美声演唱中正确的运用气息，并能加强对气息的控制力。

（二）胸腹式联合呼吸

胸腹式联合呼吸是近些年声乐界认为很合理和科学的一种呼吸法，它是采用胸腔、横膈膜和两肋、腹部肌肉群的协同作用下进行的呼吸法，这样能更强地控制呼吸，更加均匀和有节奏的进行呼吸和吐气。在练习中，我们可以运用快吸慢呼，挺胸并将肩膀打开，胸腔和腹腔都有意识地凸起，但在呼气时，胸腔保持住扩张的状态，腹腔放松但不要用力收缩，利用横膈膜将气息控制好，保持气息在横膈膜中间不散乱。呼吸的正确要领是，吸气时胸部放松，腹部扩张，横膈膜向下运动；呼气时，胸腔扩张，小腹收缩，横膈膜向上运动。这种呼吸法是比较难的，这是意大利美声学派在漫长的演唱过程中逐渐总结出来的。

（三）横膈膜肌肉群训练

运用美声唱法一定少不了对横膈膜肌肉群的训练，将横膈膜的肌肉群控制好，可以有效进行对气息的保持和控制，因此，要加强横膈膜肌肉讯的训练，通过不断伸展横膈膜，控制声音的强弱、高低，保持吸气平稳和饱满，将丹田之气直接打入头腔。现在运用最为广泛的横膈膜肌肉群训练是通过狗的呼吸得来的灵感，狗在夏天由于很热，会伸出舌头来进行呼吸，意大利美声学派就通过狗的习性发现了小狗呼吸法，运用小狗式的伸舌呼吸，可以有效的练习横膈膜肌肉群。著名美声歌唱家帕瓦罗蒂就是运用这种方式进行肌肉群训练和控制呼吸的。

三、气息在美声演唱中的运用

在美声学派有这样一种古老的教诲：“谁懂得呼吸的奥秘谁就懂得歌唱。”可见气息对于美声演唱的重要性。吸气的支点主要是在横膈膜，通过腹式呼吸将空气储存在丹田，再利用横膈膜的控制，使腹部的空气打入到头腔，形成头腔共鸣。在美声界有三大男高音，分别是帕瓦罗蒂、多明戈、卡雷拉斯，他们在演唱中都运用了这样的呼吸方式，下面笔者例举一些他们在美声演唱中的例子，进行气息运用法的陈述。

首先要说的是帕瓦罗蒂，他最著名的演绎是《今夜无法入睡》，他曾经来到中国演出，这不仅成为中国关注的话题，也成为了世界关注的话题。在帕瓦罗蒂演唱的《今夜无法入睡》中，运用了腹式呼吸法，他以横膈膜为支点，吸气时横膈膜像一条带子，将我们的腹部围成一个圈，并且很有力的进行扩张，小腹往外鼓，吸足气，在保持胸腔的扩张，以上胸腔为支点。在呼气发生的时候，横膈膜肌肉群要进行控制和收缩，横膈膜向外强有力的扩张，使腹部的空气形成一股空气柱，和横膈膜形成一股反作用力，通过胸腔打到头腔，和声带一起产生共鸣。在发声过程中，气息不是一下就全部打出来，而是自然的、流畅的、缓慢的逐渐向上推，像一条履带一样将气息运送出去，这个力道是很平均的。

其次，再说说多明戈，他也曾来到中国，在帕瓦罗蒂以后，又创造了一个新的高潮，他有一首美声歌曲《女人善变》，这是他一首非常有名的美声歌曲，其中也运用了很好的气息进行演唱。多明戈曾经说过：“没有正确有力的唱歌呼吸支持，就不可能发出正确的歌声。”他在演唱《女人善变》的时候，也运用了腹式呼吸法，但是可以看出，它的横膈膜控制范围更宽一些，利用宽阔的横膈膜肌肉群控制气息，保持扩张。在吸气时横膈膜下降，肌肉群保持扩张，将气息强有力的控制住；在呼气时，通过收缩肌肉群，形成气柱打到声带进行发声，同时气息打入头腔，形成声带和鼻腔与头腔的共鸣。多明戈自己也曾谈气息练习，他认为横膈膜的肌肉群的训练是很重要的，因为在唱美声的时候，呼气的气息长度可能保持在20-45秒不等，这对于横膈膜肌肉群的控制力的要求是非常高的，因此练习横膈膜的收缩和控制力是关键。

最后，说一下卡雷拉斯，他有一首著名的《星光灿烂》，至今还是人们津津乐道的一首经典。卡雷拉斯通过腹式呼吸和胸式呼吸相结合，将气息的强弱控制得很好。他吸气时将空气吸入肺尖，顺着横膈膜一直走入丹田，腰腹肌肉扩张，横膈膜下沉。在呼气发音时，同样是将气柱打入到头腔，引起头腔共鸣，卡雷拉斯是竖口腔发音，声音更宽阔和饱满一些，在发音越高的时候，吸气的意念也就越深，共鸣腔的位置也就越高。在演唱过程中，声带一直处于放松状态，声带振动是通过气息的冲击和带动，控制横膈膜和腰腹肌肉，将气息控制均匀。

这三个美声演唱大家，在演唱时运用的气息都有一些共同点，一方面是都运用腹式呼吸或胸腹式联合呼吸法，另一方面是都通过控制横膈膜肌肉群进行挤压气柱，利用气柱冲击声带并进行与头腔的共鸣。气息的深与浅、收与放对美声演唱有着重要的意义。气息要控制好深浅，气息太浅就不能充分的带动声带震动，很容易出现“声嘶力竭”的状态，对嗓子也是一种破坏；如果气息太深，音色会比较生硬缺乏柔和感和亲切感，因此控制气息的深浅要根据演唱的曲目来控制，将气息和歌曲中的意境融合起来。另外，控制气息的收放，也是美声演唱中需要注意的问题，将气息分两个方向运动，一种是向外运动冲击声带，产生共鸣，另一种是向下运动平衡发声器官。向上运动是放，声音比较强一些，适合演唱一些奔放的音乐例如《我的太阳》；气体向下运动会比较弱，是收缩状态，声音偏温柔，比较适合演唱一些充滿感情或者轻柔的歌曲，比如《摇篮曲》这类。这些都是气息在美声演唱中的运用，气息的不同所展示的歌曲情感也不同。

我国也有很多美声歌唱家，例如被称为“亚洲第一男中音”的廖昌永，他的中音浑厚有力，利用气息和口咽共鸣腔演绎歌曲。廖昌永的运用胸腹式联合呼吸，将大量的空气储存在丹田和胸腔，再以横膈膜为支点将气息缓缓推出，他曾经在演唱歌剧《唐卡洛》中咏叹调《我的末日就在眼前》时，一口气演绎了八个悠长乐句，至今都被传为佳话。他利用气息和共鸣腔形成了自己独特的音色，中音浑厚有力，将感情表达的淋漓尽致。例如他唱的《我爱你中国》，就利用这种方法控制气息，通过气息的强弱，表达情感。在唱到“我爱你春天蓬勃的秧苗，我爱你秋日金黄的硕果”时气息较弱，表现了祖国美丽的山河，画面感很强；在唱到高潮“我爱你中国”时气息较强，表达对祖国热烈的爱，使人激情澎湃。这首歌运用横膈膜肌肉群的收缩，控制气息的强弱，通过气息的强弱和粗细，表达了浓烈的感情。

四、结语

综上所述，美声演唱中的气息运用是一个重要的支撑点，也是必不可少的条件。通过对气息的合理控制，达到保护声带和运用歌唱技巧的效果。通常我们是通过腹式呼吸法和胸腹式联合呼吸法进行气息训练，利用横膈膜的收缩和扩张将气息掌握在平稳的状态下，形成一股气柱冲击声带并打入到头腔，形成头腔共鸣。这两种呼吸法都是经过漫长的摸索下逐渐形成的，未来也将会延续这样的呼吸法进行气息调节和美声演唱。

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