以“文化之光泽”为主题的交互设计在城市公共空间中的探究

1 城市公共空间的概述

城市公共空间是指一个空间体的概念，是一个公共场所，指城市或城市群中在建筑实体之间存在着的开放空间体，是城市居民进行公共交往活动的开放性场所。它为大多数人服务，同时它又是人类与自然进行物质能量和信息交流的重要场所，是城市形象的重要表征，甚至被人们亲切的比喻为“城市的起居室”和“橱窗”，[1]其重要性可见一斑。

当今社会，随着城市化进程的推进和数字媒体技术的不断革新与发展，人们对公共空间的审美需求也随着人们的生活质量的提高以及文化素养的提升而不断攀升，人们对于城市公共空间艺术的审美追求也正是人们对城市生活高品质的追求。公共空间艺术赋予了城市公共空间新的生命和意义，也能为公众提供一种富有文化内涵及趣味性的生活休闲环境，给人们忙碌的城市生活增添无限乐趣，在人们娱乐和互动中拉近了人与人、人与环境之间的距离，甚至有时还能给人们带来人生的思考和启发。

2 城市公共空间的交互设计的设计重点

（1）城市公共空间的交互设计应体现出文化内涵。现如今的城市公共空间艺术的发展状况有很多地方并不完善。缺少文化内涵，理论体系的不完善，创作手法单一没有突破和创新，环境融入性较差等等问题都使得真正能引起人们共鸣和思考的公共艺术少之又少。许多公共空间艺术作品只是为了艺术而艺术，受限于传统的创作手法和观念意识，使得作品像填空式的随意摆放在城市各个角落，并没有与其所处的公共空间环境和城市文化很好的结合，空洞而没有生气，更没有意义。更为重要的是大多数的公共艺术作品缺少人文关怀和文化内涵，没有使人们产生共鸣和思考，更不能体现出城市印象和城市精神，带给人们积极向上的意义。因此，如何在城市公共空间中的交互设计中体现出文化内涵和思想已经被很多人重视起来。

（2）城市公共空间的交互设计应注重参与性和互动性。城市公共空间不仅让人参观，还供人使用，让人成为其中的一部分。既然城市空间的实质是以参与活动的人为主体的，所以我们应强调人在场所中的体验，强调人在环境中的活动。因此，公众的参与性和互动性在城市公共艺术作品设计中也变得越来越重要。如何运用全新的思路和手法在新阶段更好地展现公共空间艺术这一新兴的艺术表现形式，已经开始为越来越多的学者、专家所重视。[2]20世纪开始，随着数字媒体时代的到来，交互设计在城市公共空间的应用已经悄然发展起来，这种交互性的公共空间设计是建立在技术与艺术相结合的基础之上，强调人与公共艺术之间的参与性和互动性的一种全新的公共艺术形态。交互性的公共空间设计作品能很好地让公众参与到公共设计作品中来，使每一个参与者都能让公共艺术作品创造出无限可能。这样的交互设计更有趣味性，更能吸引人们参与到作品本身来，从而能更好地通过交互公共艺术作品传播设计者想要表达的信息、文化、思想内涵等，并能使公众更好更快的接受。

在数字媒体交互设计的基础上的城市公共空间设计虽然有着诸多优势，但如何把这些优势淋漓尽致的发挥和运用，创造出深刻文化内涵，并具有很强的参与性和互动性的城市公共空间的交互设计作品是一个值得思考与探究的问题。

3 城市公共空间的交互设计应用作品案例分析

在2013年4月的江南大学与荷兰TUE合作的工作坊中，学生以“文化之光泽”为主题，运用投影的技术手段，设计交互性的城市公共空间作品。中荷学生们的实验性作品展现了对城市公共空间的交互设计新的思考和创意，也带给了参观者一定的启发和对未来城市公共空间的交互设计的发展趋势的一些思考。

此次的主题“文化之光泽”重点突出的是“文化”二字，在城市公共空间的交互设计中文化是其灵魂，作品没有蕴含文化，也就缺少了思想内涵，而设计也就毫无价值，即便存在于城市之中，也会显得空洞无力。而“光泽”二字，意为“延续性”和“积累性”，也就是指通过人们不断参与到作品中来而创造的艺术效果不断积累的过程。“文化之光泽”的主题抽象的概括了文化内涵在交互作品中的重要性，同时也强调了参与性和互动性在交互作品中同样不能忽视。而怎么合理地运用投影技术把“文化”以及“光泽”完美地融入城市交互设计之中是我们的重点也是难点。

在此次工作坊中，一组体现社会关系的交互设计是比较成功的学生作品。这组作品是希望在娱乐休闲中映射出人与人之间的社会关系，从而启发人们思考。

首先他们以当地的一个实际的广场作为方案的实施场地，进行实地调研之后以广场作为原型制作模型，方便后期测试效果。然后运用投影技术，把广场上走动的人群投影出相应不同颜色、不规则的细胞形状的气泡代替。他们把人与人之间的走路时的距离而隐射的关系大致分为三种类型。蓝色代表孤单，所以一个人走在广场上就投射出蓝色的小气泡；橙色代表温暖、力量和友谊，一组人走在广场上就投射出橙色的气泡，气泡的大小由人的亲密度决定，在中国文化中，团结就是力量，人越紧凑，气泡则越大，反之气泡越小；最后红色代表领导，在中国领导者一般走在前方。因此，我们把前面走一个人后面跟着一群人的类型投射出红色的气泡表示。利用距离传感器等技术手段使人们在广场上行走的过程中，脚下的气泡会跟着人移动，并会随着人们之间的距离和关系产生相应的颜色、大小和形状的变化。而气泡合并与分离和颜色的变化都能简单直接地反映出人们之间关系的微妙变化。最后等人们走到广场的尽头进入商场，这些简单代表人际关系的气泡便会不断累积到商场的墙上。新的气泡会覆盖旧的气泡，而旧的气泡会逐渐留下很浅的痕迹，这便是“文化之光泽”的体现。

这组交互设计投射在整个广场上又不失趣味性，公众的参与性也很强，每一个人在广场上产生的痕迹都表现出一个抽象的视觉形式的社会互动。整个设计没有艺术设计者的刻意创造，而是由公众在随意走动的同时不断创造出新的图形气泡，这种随意性的创造体现了人际关系的真实性以及中国人与外国人在不同文化背景下所产生的不同生活习惯的简单对比，使得这样的城市公共空间更加生动富有人性和文化内涵，在娱乐人们的同时也能启发人们对人际关系的不一样的思考。

4 结语

如何创造出好的城市公共空间的交互设计作品可以从以下两个方面思考。从作品本身来看，文化内涵的意義是好的设计作品的灵魂。因此，要将互动设计作品中所要体现的内涵和意义进一步扩展和延伸开去。内涵和意义虽然并不是仅仅体现在文化这一个方面，但文化绝对是不能忽视的一个部分。从艺术创作的角度来看，创作者应该更主动地将互动媒体艺术这一新形式加入到公共空间艺术创作中去，使作品具有更明晰的互动性和参与性。创作者要经常关注不断进步的互动媒体技术，使艺术创作与技术革新同步进行。同时，要多从参与者的角度出发，创作围绕特定事物或特定人群活动的公共空间艺术作品。随着社会经济的发展，公共空间艺术中运用互动媒体这一形式将逐渐得到普及和生活化，相信人们对于这类艺术作品的认识程度也会不断加深。

参考文献：

[1] 夏祖华，黄伟康.城市空间设计[M].南京：东南大学出版社，1999：65-78.

[2] 翁剑青.城市公共艺术[M].南京：东南大学出版社，2004：15-23.

作者简介：唐亚捷（1990—），女，湖南株洲人，江南大学数字媒体学院硕士，研究方向：交互设计。