新自然主义的物我化一—— 说出许英辉的精神追忆

文/高宏

许英辉简介

1969年 生于河北深泽

1994年 毕业于中央美术学院

1996年 中日青年绘画联展 ／ 日本东京

1997年 三人画展 ／ 北京雪白画廊

2003年 中国当代艺术展 ／ 法国巴黎

2006年 水墨同盟水墨邀请展 ／ 宋庄

2008年 水墨联展 ／ 北京斯德画廊

2009年 后文人：中国水墨双年展 ／上海多伦美术馆、北京尚元素艺术中心

2010年 来自中国的新水墨 ／ 美国迈阿密

2011年 历史新宋庄 ／ 北京宋庄

2012年 东渡墨象：传统与蜕变---中国当代水墨艺术展 ／ 日本东京都美术馆

2012年 梦里落花：许英辉作品展 ／ 北京观和汇画廊

2012年 神之格思：许英辉彩墨艺术展 ／北京感叹号艺术空间

2013年 老家：许英辉作品展 ／ 北京798

许英辉的自我在世界中，是外在的，是世界的一种存在，既不是形式的，也非物质地存在于意识之中。以一种新自然的寓言表达着自已的思想。

许英辉的画让人瞭见大地的肉身，停栖在四季之间，说出梦游者飘浮的意志，慢慢打开新自然主义自由的门，拖着色彩的身子，生长在沃土的深处，写下疯狂的色彩，将信号传向彼岸，用沉重抽啜的手指绘制大地在个体中的超越，走过黑暗的地底，在回家的幽微之路上紧紧抓住大地弓背之后的闪烁。他笔下的那亩旷野的玉米长在干旱之地上被藐视，但他自己担当忧患，背负痛苦。真理的恩典住在每一棵玉米的中间，见证过历史的荣光，担负过我们吃饱后的厌弃。玉米会对每个软弱者、胆怯者说出刚强，让惧怕握紧坚状的手指，在它的身体里剥出一种伟大的思维，里面长出精神混沌的时代表述，让时代的变迁在一棵玉米身上成了精神的征服物，一棵玉米，连成一亩玉米就能唤醒这个时代理想的沉溺，会将我们逼到尽头，直到获得最根本的事物。

稷神之四(局部) 纸本彩墨 360×145cm

许英辉的画在深层精神里夺走了我们的理解和所有的知识，将叙述置于无可解释和荒谬背理之中，在失去语言和文字之时形成一道幽微的光，不受驾驭地生出物的象。把常理与非理融为一体，产生了超理的验，这些超理就是通往来者的大道，以路径和桥梁的方式联接在一起。每一个形象里有灵的光芒，这并不是说玉米本身是灵，而在显露具有灵的象。每一个象并不是让人去朝拜，而是其中糅合着人和神的力量。如果说万物有灵，那么神一定是各种象的阴影，那么一亩玉米投射出的阴影一定是神与人的形象，其道性碰撞的火与血是提升的焰。使我们感到重获新生的生长，在明与暗的界线上，很多事物依赖的是黑暗，为的是让光明本身广阔，为此我们既会遇上生长狭窄的竞争，也有在生长里死去的危险，但作为一棵玉米的生长必须咽下太阳让它死去的药汁，在傲慢勇敢的光彩中死去才会有更深层的精神钳夹住人的心，灼烧人的内脏。

这个时代的精神不是让人相信什么，而是在信仰里不断加注苦药，欺骗才能紧紧抓住人性。人们都躲藏到最高的空虚里，在最孤冷的状态里相信自已。许英辉的画里有人需求的朴实温厚的栖身之地，也有人精神里需求的残酷雄浑的史诗废墟。其精神气质是祥瑞和谐之音，在人性盛衰的表格里填写着自性，也有多余的话告诉我们人性是何等的软弱。他是画的仆人，不知自已手里拿着什么，只是不停地按住手指摆放，他的心灵通过手被燃烧，他向我们展示的是一部隐密精细的两界话语，载着金石造出书目，在无可辩驳的乱语中说出自己的宏大、混沌和丑陋之处。没有标准的尺码，只有生命的风姿与崇拜前的决定，我们不能判断他所表达的是献祭还是剥离出来的基石，但他本人正对着当代艺术精神沙漠呼唤，一心想为自己冲破身上的枷锁。许英辉的书写是人性的寂寞与怜悯，用灵性的语言完备自我，并将个人的图像赋予深度的言辞。

许英辉的画是发生在其身上的信念，用希望的寓言性勇气抵抗着恶，他所有信号都是深层主宰的中心，领悟独自在旅途上的秘密，让所有内心的困惑慢慢减退。在怀疑的路上尽量让灵魂生病，尽量显露出社会人文关怀的价值。在叶与茎、花与果中蘸满治愈人心灵的果汁，送给许多等待采摘果子的人。现实是霜冻的叶子，在今日当代艺术的路标与先锋隐去时，人的责任应该遵照榜样而活着，心灵中应该充满良田，满足一切生长，并能结出甜蜜累累的果实。许英辉的心灵之路正在不断向前、向深寻找，提醒我们不要入歧途，让所有人逃离群体无意识的压迫。艺术创作之路让他没有了敌意，只是与恶对视，用爱回应爱，用艺术家的气度想念人的生命本身会找到美好的路径。对于残废的当代要保持耐心，但也不要太高估自己的完美。

许英辉正在重录自己的灵魂之路，以一种新自然主义的精神放弃平庸，用自己的象征物扩大视眼，涂写看见的广阔，回答时代的每一个交界处，以诗的手迹在回家的空地展开。无论压力多大都在认真地翻阅历史的书页，祝愿他的艺术在时代的船头溅起浪花，让书写的姿态凝炼出共同的窗口，捕捉到时代的欢乐之迷，里面能容纳更多的人，对于艺术所有写出的都是啰嗦，还是读许英辉的画自已品味为妙。

稷神之三 纸本彩墨 360×145cm

稷神之五 纸本彩墨 360×145cm

稷神之六 纸本彩墨 360×145cm