夏尔·波德莱尔：绽放于浪漫与现实之间的恶之花

房萱

摘 要：19世纪的法国文学，经过浪漫主义风暴和帕尔纳斯派思潮的洗礼之后，文人们正奋力摆脱浪漫主义式的情感关系，也对形式主义的语言加工方式感到厌倦。于是，波德莱尔带着他的《恶之花》，把诗歌领域变成了一片广阔的试验田，将现代主义萌芽植入了一代诗人的内心。本文就波德莱尔在19世纪法国现代诗歌中的重要地位进行分析研究。

关键词：波德莱尔；恶之花；现代性；通感

一、生命旅途

波德莱尔于1821年4月9日出生于巴黎，6岁时就失去父亲成为了孤儿。不幸的是，他性格乖张的母亲很快就与奥皮克上校再婚，后者专横跋扈，幼小的波德莱尔一直对他记恨在心。在里昂完成中学学业，又在巴黎路易大帝高中继续学业，毕业后波德莱尔毅然决定学习法律，但随后巴黎左岸拉丁区边缘化和放荡不羁的生活方式立即使他沉醉其中不能自拔。

他的家人认为远离巴黎堕落的生活环境是件好事，于是在他们的鼓励下，1841年波德莱尔开始他对非洲和东方世界的探索。在波旁岛（也就是今天的留尼汪岛）逗留期间，当地的异域图景和影像纷纷被他收集起来，并且一直留在了他的诗中，也正是在此后他完成了人生的第一次创作尝试《记非洲远岛之游》[1]同时，在回到巴黎后他与女演员让娜·迪瓦尔陷入爱河，这位黑人与白人的混血儿性感的躯体化身为作者对非洲岛屿独特魅力的眷恋。

但是1844年，由于他的家人对其纸醉金迷生活的不满，迫使他处于监护顾问的管理下，并剥夺了他享受父母即时遗产的权利。不得已而为之，波德莱尔从那时开始成为了记者，艺术和文学评论员。正是因为这些早期的磨练，在真正成为诗人之前，通过与同时代其他杰出人才的频繁接触，他的艺术美学修养不断得到提升，也曾帮助这些不为人知的天才（雨果、德拉克洛瓦等）获得大众的认可得以被世人发现。

这样，现代性也成为了波德莱尔式诗歌的标志。1857年，《恶之花》问世，这部诗集只要收录了波德莱尔近15年来的创作和发表的诗篇，其中也有包括几篇当时尚未发表的新作。但不幸的是，如同福楼拜的《包法利夫人》一样，他的《恶之花》也被司法控诉道德败坏，许多诗篇都被勒令删除修改。这次失败对波德莱尔打击沉重，使之深陷困苦与疾病的泥沼，精神煎熬加之负债累累，他将所有的希望寄托在一次在比利时的循环讲座。不幸再次降临，1866年在比利时NAMUR，一次重病使波德莱尔瘫痪并失语。这位被诅咒的诗人，被禁锢在沉默中，等待着完成他人生的最后一次旅行，1867年8月31日，他被葬于巴黎的蒙帕纳斯公墓。

二、行走在十字路口的诗人

1.浪漫主义流派的崇敬

《恶之花》的作者从没停止过对浪漫主义的欣赏，直到1859年他仍表示浪漫主义是“一种天赐的恩惠——虽有着魔鬼般的秉性——这却是人类无法忘却的伤痕。”很年轻时波德莱尔就梦想着弗朗索瓦-勒内?¤德?¤夏多布里昂的不幸经历；不久后，他又狂热迷恋雨果的《颂歌与杂诗》以及《东方集》，其写作风格也深深被浪漫主义作品及查尔斯?¤奥古斯汀?¤圣伯夫的诗歌所影响。

除去对包括贝特吕斯-博雷尔在内的波西米亚风格落拓不羁风格的显而易见的偏好外，波德莱尔还与其它浪漫主义诗人一样，表现出对心理情感描写的极致细腻。帝国时期作家们盛行以回归灵魂的方式写作，1830年左右又一批以反抗或神秘主义著称的作家出现了。波德莱尔唯一的中篇小说《方伐洛》（1847）中的主人公几乎集所有线索于一身，成为这类人物再恰当不过的化身：“性格阴郁神秘，夹杂着鲜明的闪光点，既懒散又有闯劲，善于实现复杂的计划，也有很多令人啼笑皆非的失败。”身处浪漫主义创作的登峰时期，波德莱尔作品的字里行间都流淌着浪漫主义的血液。

2.对“完美诗人”的追求

随后，波德莱尔也开始了对浪漫主义的批判，很早他就揭露了这一流派的缺陷和误区。比如波德莱尔不喜欢阿尔弗莱?¤德?¤缪塞，是因为波德莱尔拒绝沾沾自喜的内省，也不赞成纯粹的抒情和对诗歌艺术的破格。所以，很自然的从1845年开始，波德莱尔开始对提倡格律严谨和创作谨慎的一批“完美”诗人产生兴趣。如同戈蒂耶和邦维尔，波德莱尔也从这些“完美诗人”身上学到了严格遵守诗歌形式的创作技巧，并清楚地认识到结构、形式对诗歌的重要性，这些深深地影响了《恶之花》的整体构造，及其中每一首诗歌的形成。

另一方面，形式主义文学的某些层面又与波德莱尔的才情相去甚远。某些“不信神”的物质主义者抨击其作品中的精神性和神秘主义色彩，他们对“单纯的形体艺术”感到厌恶。而反浪漫主义中的“自然主义”倾向着力于描绘美好的自然图景，这又与波德莱尔敏感相矛盾，他对丑恶情有独钟，他追求用优美的艺术形式去揭露社会和人性的丑恶，用诗歌来宣泄自己对于社会异化人的不满，谴责现代文明对人性的扭曲。

于是，从1848年开始，波德莱尔开始于与戈蒂耶及其朋友疏远。在《晶玉集》的作者逐渐走向极端近乎僵化的形式主义时，波德莱尔却选择了另一条道路，他明白没有情感的流露就不可能有完美存在，没有独特的个性也不可能有绝对的专业。就这样，前者不知不觉深陷古典主义的泥沼；后者则明智地踏上了诗歌“现代化”的大道。

3. 有节制的浪漫主义

波德莱尔的现代性与当代艺术家的崛起遥相呼应，这些艺术家也都是在浪漫主义和形式主义的双重教诲下应运而生的。

现代主义诗歌从来不曾否认扎根于历史现实的浪漫主义，而且把它看作了对美全新的、时髦的表达方式。但是现代主义诗歌需要的是一种有节制的浪漫主义，能够摆脱自身的条条框框，转而成为一种更强大的有意识的艺术形式。就像波德莱尔在《现代生活的画家》（1863）中描述的，现代性“从一种流行趋势中提取诗歌的历史性，于瞬间中提取永恒。”

三、《恶之花》（1857年）

这部诗集由六个不同的部分组成：《忧郁与理想》（85首诗），《巴黎风貌》（16首诗），《酒》（5首诗），《恶之花》（9首诗），《叛逆》（3首诗），《死亡》（6首诗）。

这六部分当中实际上还暗自隐藏着三条更加微妙的线索，清晰地折射出围绕绕着波德莱尔式主题展开的三次显著演变。

1.忧郁与理想

第一类主题也是最宏大的一类命题，来源于作者自己亲身经历以及对周遭人的的观察：这就是令人焦躁的忧郁与理想的矛盾体，一方面人们深陷于沉重的忧郁中，另一方面就怀着对理想最耀眼的憧憬中，虽然它的光芒是如此微弱而渺小。

通过“spleen”这一不可译的英语单词，波德莱尔试图呈现他在精神和肉体上的双重困境。生活在狭窄如黑牢的堕落环境中，忧郁首先是一种窒息感、疲惫感和压抑感。它同时也是一种更险恶的疾病：百无聊赖的烦恼，和随之而来的不走运，天才被现实残酷无情的平庸感所累，不得不斤斤计较、卑鄙吝啬，琐碎的生活重担将他们重重包围。更不幸的是，这种精神上的脆弱往往归结于一种玄奥的、纯粹精神的疾病。对于信仰狂热的波德莱尔来说，忧郁是贯穿人类灵魂的原罪，是恶魔撒旦对人类的侮辱，是人类宿命的不幸，使我们疲惫不堪更使艺术家心力交瘁。

波德莱尔终日郁郁寡欢，理想的光辉对他来说只是转瞬即逝的片段剪影，充满了梦境般的描述，与真实生活图景南辕北辙。梦想的愉悦如分秒般短暂，而后忧郁再次出现慢慢啃噬我们的生活。就这样，诗人在生活中捡拾着梦的只言片语和片刻的纯粹在作品中再现，很快又在现实生活中销声匿迹，唯独留诗人在挫折与怀旧中忍受生活的细碎折磨。

2.人造天堂

不难想象，也许波德莱尔对构造一个“人造天堂”的尝试就是来自于在理想面前的无力感。波德莱尔坚信人类找到神仙般的快乐体验，所以在1860年的《人造天堂》中他已经开始冒险打造各种人工的美轮美奂：“在物理学中，在药学中，在各种酒商中，还有在最精致的香水中，找寻逃离的方式，使这人造的世界成为了诗人暂时的避难所。”从这个角度看，《恶之花》俨然成为了物质诱惑的大型协奏曲，充斥着酒精的魔幻、鸦片的陌生幻觉、烟草和烈酒的迷情、音乐狂想曲的高峰，时而是对现实的温存幻想时而是异域对诗人的萎靡的召唤，特别是其作品中成群结队的曼妙而可怕的女性形象。

3.死亡的深渊

然而，在经过各种形式尝试后，波德莱尔开始了对死神的幻想，死亡萦绕在他的身边成为挥之不去的阴影。在波德莱尔的每一首诗篇中，死亡都是饱尝痛苦和被解体的生命潜意识中最普遍的困惑。

也许是受诗人的基督教信仰又或者是他毋庸置疑的神秘主义的支配？无论如何，波德莱尔不同于后来者，并没有纠缠于死后九泉之下的堕落颓败，而是充当起调和者的角色，赋予死亡再生的能量。他用营造自己理想世界的方法来报复造物者的凌辱和掠夺，诗歌的传唱是通过散播希望而不是绝望，比如洛特雷阿蒙或者兰波就深深陷入了死亡深渊的谷底，他们只能一边呐喊一边在那些《地狱的时刻》的尾声幻想其它深不见底的绝望。

三、通感：浪漫与现代的融合

波德莱尔的创举远远不止于《散文诗》，他在叙事描写形式上的贡献远远超过了其在语言层面上的突破。波德莱尔的诗歌是想象的诗歌，想象力是人类最据科学性的才能，它既不是简单而不足轻重的装饰和解释说明（如象征浪漫主义的观点），也不是怪异幻想和谵语的摇篮，而是像爱伦.坡的作品一样，是一种建设性的想象。波德莱尔的艺术美学观来源于他对想象力协调和组合的深信不疑，他的理论也只有在形而上学的理想主义下才能成立。

面对现实的丑恶和自然的腐化，从《恶之花》开始就试图使事物之间达成和谐统一，通过语言赋予世间万物一种意义：他认同宇宙的同一性，诗歌的使命就是通过语言建立万物之间的联系，使不同领域相互沟通形成通感。一方面是横向的通感，主要指不同感觉之间有通感，香味、颜色和声音的交响呼应、相互作用和相互转换；另一方面是纵向的通感，从真实到不真实，从可见到不可见，从而从真实中提取理想的元素。

无论是明喻、暗语还是词语的反常规搭配，意象描述的终极目的在于实现通感，即在不可修补的断裂和平行事物间进行修改调试、重新组合最终达到和谐统一。波德莱尔认为，这是人类在这个支离破碎和焦躁不安的世界中得到安慰的唯一方法。

夏尔·皮埃尔·波德莱尔是19世纪法国著名诗人和文艺评论家，他被誉为“现代主义之父”。波德莱尔并不是第一个提倡现代性的人，但却是“第一个使现代性成为一个具有普遍性意义的概念的人”。波德莱尔的现代性观念成为几乎所有现代性定义的基础。

注释：

[1]Voyage aux lointaines ?les africaines.

参考文献：

[1]《法国文学简史》（十九世纪），郭麟阁，商务印书馆，2000年

[2]《波德莱尔诗论及其它》，郭宏安，同济大学出版社，2006年

[3]《从波德莱尔到超现实主义》，（法）雷蒙，邓丽丹（译），河南大学出版社，2008年

[4]《现代性的困惑》，（美）卡洪，王志宏（译），商务印书馆，2008年