浅析小号声部的技术与训练

冯宁

【摘要】一般而言，无论是在职业乐团还是学校乐团中，管弦乐队演奏者都不可或缺。而作为管弦乐队组成部分的小号，其在管弦乐队的作用不言而喻。但如何提高小号声部的技术与训练却是每位学习者所面临的问题。文章基于此视角，分别从小号演奏者的基本技能、小号演奏组的成功要素、排练和演出注意事项及重奏的训练四方面展开论述，旨在为学习者提供一些经验和借鉴。

【关键词】小号；声部；技术；训练

小号的发音由气流、发音体和共鸣体构成，并由号嘴、管体和机械组成，通过使用五线谱高音谱表记谱，用固定高音概念进行演奏，并通常在实际演奏中使用的小号是降B调的。而在交响乐团和军乐团乃至爵士乐团中，小号都是常见乐器。有鉴于此，小号声部的技术与训练至关重要，有必要加以了解。

一.小号演奏者的基本技能

（一）首席的技能

一是识谱技能。有些人对首席练习识谱不以为然，认为没必要过分强调识谱。其实，良好的识谱能力是流畅演绎所不可缺少的一项技能。而在现场演出之前，每位首席也有机会和时间来练习识谱，这是缘于演出一般都会预先予以安排，演奏者可以借助这些时日对音乐的起伏和细节处理等进行较慢的识谱练习，不要满足于仅仅具备解读音符和节奏能力就一劳永逸了。而提高识谱能力的办法是找个搭档陪你练习，可以进行演奏和找错误的分工和互换角色，这样就会慢慢养成解读曲谱每一个细节的习惯。

二是灵活性能力。小号演奏者需要跟随指挥家的节奏和想法来处理音乐，而指挥家会对音乐作品或多或少增加自己的处理。因此，小号演奏者必须具备常规演绎的快速应变能力，预先练习用不同的速度演奏一个章节。这样，就能游刃有余地适应不同的演奏风格。

三是移调技能。这项技能要求看谱演奏不同的音符，不过其并不能够短时间内予以掌握，而应经常坚持练习，不能一曝十寒，否则不能练就这一技能。练习过程应遵循循序渐进原则，起始阶段练习自己熟悉的旋律，渐渐熟练后加以难度曲目的演绎。

（二）二席小号技能

主要需要注意以下技能的培养：一是节奏。要求学会聆听并配合首席对音符长度的演绎，不要与首席抢演。二是对应。要求调整并配合首席的音调。三是平衡。要求在适当的时机合理地进行低音阶演奏，以使其与首席演奏彼此融合和辉映，高音处展示绚丽，低音处展示浑厚。

此外，三席小号和四席小号技能基本与二席小号相同。不过，三席小号需要在演出的时候准备好充当首席或首席助理的角色，在很长的音符演奏中穿插进来。四席小号需要学习把低音演奏得很大声和具备良好的平衡敏感性，在首席演奏高了音阶时予以平衡音量。

二.小号演奏组的成功要素

（一）首席小号

首席小号需要具备良好的协调和沟通能力，这样演奏小组才会互相配合予以成功。这就要求首席小号运用细微的身体符号和清晰的停顿来传递音乐的确切风格和特点及音符长度等。而音高的确定是主要职责，每个特定的音效环境和作曲家风格及乐器选择等因素共同决定了音调混合效果和演奏方式。

（二）二席小号

在演奏贝多芬等古典音乐时，往往需要二人小组演奏一个音阶，即分别演奏音阶的高音和低音部分。而成功的二席小号就是根据不同曲目成为演奏组之间的纽带，并清晰自己何时为首席配角，何时又与首席各領风骚，并用内心去掌控节奏，特别是对整体旋律结构的了解对于二席小号至关重要。

（三）三席小号

在演奏斯特劳斯和马勒等人的作品中，三席小号演奏相对独立于整个演奏小组，要求具备良好的音乐平衡能力才能达到演奏成功。同时，三席小号要具备首席小号和二席小号的角色演奏，换言之，其是演奏组角色的混合体。

（四）四席小号

由于四席小号吹奏小组的最低音部分，因此其所呈现的音调饱满，同时一定程度上加强了灵活性和控制力。这样，四席小号需要具备调整和领会能力。

三.如何准备排练和演出

在排练和演出当中，往往第一次排练和第一次音乐会是每位演奏者难以忘怀的，更是予以付出百倍努力准备的，如柏林爱乐和纽约爱乐等乐团更是如此，否则很难达到演奏的圆满成功。而在准备_T作中，需要演奏者准备曲目的所有工具，而并不仅仅针对声部演奏；同时，对于本声部、总谱、录音和作品文字记录都要认真加以准备预先了解，当然对于不是重要的声部可以放弃部分信息的了解，但也需要力尽所能。而这些完整小号部分的信息可以从乐团的图书馆或资料室予以获取，以便可能看到伟大的演奏家和指挥家所作资料的标记。

当每位演奏者在看总谱听录音时，就能关注整个交响乐团的动态而不仅仅是自己的声部，对乐团的平衡和融合就会有所注意，从而对自己的技能提高有所帮助。不过，对于录音版本不能局限于一个版本，而要基于多个版本起码是两个版本，这样才能较好体会每个乐队色彩和速度的不同，从而发现音乐的经典之处。此外，音乐作品的文字表述部分也是每位演奏者予以关注的，因为对演奏作品了解越多，对于即将的演奏就会帮助很大。

在当演奏作品了解以后，就需要练习你所演奏的部分了。但是对于所有乐谱谱子必须能够演奏，并且可以用变化的速度和音量练习，立足在正常的速度范围加以快慢调整来适应指挥对其所提出的要求。

四.重奏的训练与乐队的关系

一是需要注意掌握平衡。声部平衡在交响乐队中至关重要。因此，在排练时要注意区分旋律和伴奏声部，特别是自己所演奏的声部所需的音量，需要伴奏声部紧贴独奏。二是需要注意如何对音。重奏需要很多乐器的音准并要看环境的影响。三是演奏法的统一。表现在交响乐作品与重奏、音响乐队与重奏和重奏作品与乐队作品之中，对作品的个性追求不多，而对重奏或乐队的统一性要求是必然的，也是最根本的。

五.结语

小号声部的技术和训练并不是一朝一夕就能予以掌握的，而是需要经常性的练习和领会才能使演奏成功。而独奏家毕竟是少数的，更应培养乐队人才。因此，只有通过更多的乐队演奏和经验积累，才能在艺术生涯之路上走向成功。