室内设计专业中绘画性与雕塑性浅析

摘 要：室内设计追根溯源最早脱胎于美术专业，直到文艺复兴时期才逐渐与美术专业剥离开来逐渐成为独立学科，直到20世纪由格洛皮乌斯创办包豪斯学校开始，室内设计走向了专业化、独立化、科学化的道路。并与美术专业成为并行学科，西方很多高校已经将室内设计专业从美术学院分离出来，并入建筑学院。国内高校和科研机构也正在改革的道路上。但经过大量的文献检索以及在设计实践与教学的经验中得知，室内设计专业具有鲜明的绘画性与雕塑性。虽然学科发展至今二者关系已经不甚明显，但是其本质的特点属性却具有鲜明的一致性。

关键词：室内设计；雕塑性；绘画性：一致性

在建筑没有诞生的时候室内设计便已经诞生了，并且绘画和设计是同时诞生的。人类最早的人所是山洞，当石器时代的原始人不满足光秃秃的山洞石壁作为生存环境，并开始在岩壁上作画的时候，室内设计和绘画就同时诞生于这个地球上了。肖维洞穴壁画就是其最典型的例证，该壁画由3.5万年前的早期人类绘制在法国肖维岩洞内壁上，这也是旧石器时期岩画的代表作。

1 室内设计的绘画性与雕塑性的起源

拉斯科洞穴岩画的诞生在某种意义上也预示着室内装饰的开始。旧石器时代在洞穴岩壁上的绘画行为其本质与文艺复兴时期达·芬奇、米开朗琪罗等大师在建筑内部创作的天顶画别无二致。只不过装饰的对象从山洞内部转移到了建筑内部。两者都是将作者的思想，观念，以及对生活的理解和愿望用艺术的形式表达出来了。

纵观历史，无论东西方画家，雕塑家，室内设计师往往是合而为一的。室内设计也处处体现着雕塑性与绘画性的特点。例如，文艺复兴时期帕拉迪奥设计的《圆形别墅》，你会发现该建筑无论室内外都同样有雕塑概念的存在，而且这个墙面上的这种划分的一种关系，同样是一种绘画性的一种观念上的延续。再例如威尼斯小镇的建筑，其建筑立面，其门窗上尖券的设置从绘画性的角度审视，它同样是严格遵照绘画的构图进行的营造。

2 现代设计理念与传统设计理念中绘画性与雕塑性的不同体现

室内设计师的工作无非是做处理墙壁的凸起来凹进去，及各元素的比例关系，色彩关系。而室内设计的雕塑性与绘画性元素也成了室内设计不可缺失的要素。试想室内的界面缺少了该元素，设计师便没有了设计的对象。

雕塑性特点并非都是将具象的浮雕或圆雕设置于室内墙壁上的加法。雕塑性是一种抽象的概念，雕塑是一种动作，既雕和塑的过程当中依照设计师的思维轨迹所产生的空间变化和肌理变化。例如，延庆古崖居，该墙壁是用斧子削成不同的肌理，刀峰雕凿的时候产生肌理的变化产生的花纹又何尝不是一种雕塑性的状态。又如，建国初期民居室内用报纸把墙面糊上，这种朴实的行为在本质上讲也是室内设计雕塑性的体现。

20世纪，至上主义者马列维奇创作了《红色方块》：既在一个室内环境的墙墙面上，将本该悬挂神像的位置用一个红色图案替代。这个绘画对于人类于艺术的理解、世界的理解，甚至于哲学观起了一个极大的颠覆性作用。这不仅是革命性的象征，更是把具象场景观念打破。不再描写那些具象的人和事务、风景，这也打破了人类1.7万年来希望在眼前看到物体，看到像的美术习惯。这迫使人类回归思维的原点。从而挖掘出从自身大脑当中的观念如何来表现。现代设计学校中的基础课，平面构成，色彩构成都是20世纪现代主义室内设计对雕塑性绘画性的变形延续。

随着现代主义的兴起，设计也从绘画学科中完全脱离出来，与建筑学的关系越来越近，与绘画和雕塑的关系渐行渐远。密斯·凡德罗提出“少就是多”理念。阿道夫·路斯更是提出“装饰既罪恶”的极端论调。这都让室内设计在理论上脱离了雕塑性与绘画性的特性。

现代设计手法摒弃了传统的界面雕塑性与绘画性特点，取而代之的是表面平整的大理石墙面、地面。利用织布、茶具、家具等简约风格的工业产品进。但深入分析可以发现，其大理石的花纹其本质上也是一种绘画性的特点，唯一区别是这种花纹是通过自然肌理得到的。而室内的织布，家具等等其实也是另外一种层面的雕塑状态的体现。

透过现代设计炫目的营造手法看其本质和1.7万年前石器时代的人们于山洞内绘画的装饰行为没有本质的差别，一切都是表面形式上的变化。当今室内设计的发展依然没有逃出该藩篱。威尼斯国际建筑双年展的俄罗斯馆，整个墙面不再是绘画，是用玻璃压成的二维码建于墙面、天棚、地板的全覆盖。而这一切看似玄幻的理念却与古罗马万神庙的理念没有本质的区别，因为每个二维码里都住着一尊“神”，唯一的区别只在于这尊“神”不再是具象的雕塑。

室内设计发展了上万年，艺术家们创造了如哥特，巴洛克，洛可可，折衷主义，解构主义等等琳琅满目的设计理念和风格。但其绘画性与雕塑性的原始特性却从未改变，变化的只是观者的视觉感受，其根本只是满足人类视网膜看到美好物象的期待。

3 未来室内设计中绘画性与雕塑性特点的发展趋势

未来室内设计的雕塑性与绘画性特点将一直存在，但随着室内设计的继续发展其雕塑性与绘画性特点也会跟随行业的发展而不断演化，以一种更加抽象，具象亦或无象的表现形式参与到室内设计中，为室内设计专业增添一笔瑰丽的浓墨重彩。

参考文献：

[1] 弗洛拉·塞缪尔（英）.勒·柯布西耶与建筑漫步[M].中国建筑工业出版社，2013.

[2] 陈志华.外国建筑史[M].中国建筑工业出版社，2004.

作者简介：李卓，哈尔滨师范大学美术学院环境艺术设计专业教师，中级室内建筑师，IFI国际设计师联盟认证成员，中国建筑学会会员，中国室内装饰协会专业会员，黑龙江省艺术设计协会会员，东北网（家居频道）家居设计类节目特约嘉宾。