周梦雨
【摘 要】本文首先阐述了通俗唱法的概念以及特点,然后从歌唱四要素即呼吸、发声、共鸣和语言分别对通俗唱法与美声唱法进行比较,探讨如何将美声技巧合理运用进通俗唱法中。
【关键词】通俗唱法;美声技巧;合理运用
声乐艺术是一种利用人声来表达情感的艺术,声乐艺术形式主要有三种,通俗唱法和美声唱法是其中的两种,这两种唱法虽然有着各自不同的特点,但在发生技巧上是有共通之处的,美声唱法的科学性是被声乐界普遍公认的,通俗唱法如果能合理运用美声技巧,能够明显地提升通俗唱法的科学性和表现力,获得很好的效果。
一、通俗唱法概述
1.定义
通俗唱法也被称作自然唱法和流行唱法,由于其唱法简单自由,因此比较大众化。通俗唱法要求始终保持声音的自然、质朴和生活本色,强调感情的自然流露,在唱法上比较自由,没有严格的要求,因此越来越受到广大人民群众的喜爱。通俗音乐属于大众音乐,音乐内容呈现多样化,大多取材自日常生活中,有描写亲情、友情、爱情、理想、爱国等等内容,以爱情歌曲居多。
2.通俗唱法的特点
(1)富有节奏感。通俗音乐有着十分丰富的节奏变化,除了普通常见的音乐节奏,还包含有十分复杂的摇滚节奏以及各种舞曲节奏。演唱过程中节奏感十分强,只有歌唱技巧灵活和适应性强的人才能够将通俗音乐的节奏感展现得淋漓尽致,充分体现出节奏的艺术魅力。
(2)旋律感较强。由于通俗音乐的内容丰富多样,其音乐风格也比较多,而不同的音乐风格则会对应不同的旋律。例如,带有抒情风格的音乐通常会用不易察觉的连音进行过渡和连接,有时候还会运用到语音当中的去声进行修饰。无论哪种风格的通俗音乐都需要演唱者掌握其旋律特点。
(3)语言质朴。由于通俗音乐内容取材自日常生活,与人们生活联系紧密,所以通俗音乐的语言以质朴为本,许多音乐内容直接反映不同人的生活,或者表达作者的感情,语言不会过多修饰,朴实无华,直抒胸怀。吐字清晰、归韵收声准确,是通俗唱法的一大重要特征。
(4)感情的自然流露。通俗音乐在演唱时,需要演唱者饱含深情,将感情自然流露出来,特别是在歌曲的高潮部分,发自肺腑的声音才能打动人心,具有震撼力。
二、通俗唱法中美声技巧的合理运用
美声一词来自意大利文Bel canto,真正含义是美好的歌唱。美声唱法起源于古罗马时代,它衍生出许多个流派,最主要的两大流派是俄罗斯流派和意大利流派。意大利流派是世界声乐艺术界的主流,“意大利”式美声唱法音色明亮,音亮较大,声音集中且头声明显,富有穿透力。由于美声唱法在发展过程中形成了一系列的标准和规则,因此美声唱法又被称为科学的发声方法。美声发音方法能够充分调动人体各发音器官的作用和功能。美声唱法强调胸腹联合式呼吸,喉头运用灵活稳定,并且在声带运用和头腔共鸣上也要具备较强穿透力。
音乐歌唱有四大要素,即呼吸、发声、共鸣和语言。呼吸是歌唱的动力,歌声要先借助呼吸产生的气息冲击声带发出声音,然后经由共鸣腔体的扩大与美化作用,进而才得以形成。呼吸、发声和共鸣共存,几乎是同时出现,三者有机结合才能形成歌声,缺一不可。下面将从歌唱四要素分别对通俗唱法与美声唱法进行比较,探讨如何将美声技巧合理运用进通俗唱法中。
1.呼吸
呼吸是歌唱的动力,对歌唱起着重要的作用。歌唱呼吸包括三种方式,分别是胸式呼吸、腹式呼吸和胸腹联合式呼吸。美声唱法多运用胸腹联合式呼吸,这种呼吸方法运用胸腔、横膈膜和腹部肌肉共同控制气息,要求气息饱满,并且能够运用灵活自如,声音托于气上。胸腹联合式呼吸被公认为是最科学的呼吸方法。因为它能够充分调动人体呼吸器官的能动作用,更好地控制气息,并且由于胸腔全面扩大,吸气时,气息的容量变大,气息更足,同时音域扩大,就能很好地调和统一高、中、低三个声区。在通俗唱法中可灵活运用三种呼吸方式,不必要太过讲究呼吸的深度,以自然为好。针对不同风格和和声线的要求,灵活选择呼吸方式,气息尽可能平稳,支撑声带震动体,以延长疲劳期。美声唱法对气息的要求较高,通俗唱法虽然也需要气息的支撑,但程度比美声低,不必要刻意地加强气息,否则如果用力过多,反而会适得其反,失掉通俗唱法的世俗特征。
2.发声
美声唱法的发声第一步就是“放下喉头”,通俗唱法同样要放下喉位,但两者是有区别的。美声唱法的放下的喉位比通俗唱法的喉位要低得多。美声唱法的基本功体现在发声上,需要完全打开喉咙和集中声音,从而更好的支撑呼吸。美声唱法打开喉咙的位置是在低喉上,一般人很难做到的,这是需要经过训练的。通俗唱法由于需要在自身建立一个共鸣腔,达到扩大音响的目的,才要求要打开喉咙。美声是混合声唱法,通俗唱法是真假声并存,真假声巧妙混合,才能获得更宽广的音域,假声越多,头声就越多。美声唱法与通俗唱法都需要头声,所不同的是,通俗不必共鸣,但美声需要高度共鸣化。通俗唱法可以借鉴美声唱法“共鸣”中的润色职能。通俗唱法需要巧妙借鉴美声的发声状态,如高音华彩部分的演唱方法和真假声转换,这些方式的运用可以使声音更加充分地表达出歌曲所蕴含的情感,同时更加自然,更具感染力。
3.共鸣
美声唱法运用混合共鸣的方法,即让身体各共鸣器共同参与共鸣,混合运用,使其保持一定程度的平衡,使声音达到更好的效果。喉咽腔是通俗唱法的主导共鸣腔,通过它发出的声音会更加自然质朴。通俗唱法更强调自然地运用声音。喉咽腔的开合状态根据音乐风格和体裁的不同而有所变化。喉咽的开合影响软腭的状态,通俗唱法在运用美声技巧时,不需刻意为了制造高位置共振而抬高软腭,要灵活运用,才能增强歌曲表现力。通俗唱法在灵活运用软腭时要注意:在唱高音时,软腭可以随着喉咙的打开自然适当抬起,强音演唱同样如此,这样可以减少喉部压力,高位置矢量的共鸣色彩不同于咽喉部的色彩。为了避免失去通俗唱法的声音特征,通俗唱法不能完全用高位置唱。
4.语言
通俗唱法要求吐字清晰,归韵收声准确,语言以质朴为本,与生活实际紧密联系,语言不需要过多的修饰,一般直抒胸臆,而美声唱法则要求歌唱者从始至终、不管是低音还是高音都保持元音位置不变,要使发声和共鸣统一,这样一般很难让听众听清词意。所以通俗唱法在借鉴美声唱法追求声音效果时,一定要保持通俗唱法自身吐字清晰的特征,在歌唱时还要注意表现歌词逻辑重音和情感重音,保持整体的连贯性,同时还要注意把握通俗唱法其他的语言特征。
三、结束语
总之,通俗唱法与美声唱法虽然各具特色,在演唱技巧上则可以互相借鉴,美声唱法被称为科学的发声方法,通俗唱法可以合理运用美声技巧,从而提高通俗唱法的科学性,正确的发声技巧也有助于提高演唱者的整体水平。
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