动画电影美术的艺术特征探讨

卫保国

(郑州师范学院,河南郑州 450044)

动画电影美术的艺术特征探讨

卫保国

(郑州师范学院,河南郑州 450044)

美术,是动画电影发展的基础,正是由于美术方面的不断发展才逐渐兴起了动画电影艺术,美术的影子出现在动画电影的方方面面,它的水平关乎了动画电影作品的质量,进而也影响到其能否在社会中流行开来。一直以来我国的动画电影难以走向世界,这也侧面显示出我国动画电影技术低于国际水平,美术技巧不足。为了摆脱这一现象,让我国的动画电影艺术能够走向世界市场,从事动画电影艺术的人员应该对动画电影与美术之间的关系有更深层次的理解,真正做到对动画电影的美术技巧的革命性改变,从而让我国动画电影的质量有质的飞跃。本篇文章主要分析了动画电影美术的艺术特征,并对其做出详细讨论。

动画电影 美术艺术特征

1 引言

其实动画在很早以前就出现了，最初的动画是由静态的图片经过快速的移动而形成动画，每张的图片都是美术艺术的结果，可见最早的动画与美术就有着紧密的联系;另外，影视动画也与美术有着一定程度的联系，影视动画是近几年兴起的新的艺术形式，影视动画深受人们的喜爱，不同国家、不同种族、不同年龄的人们都能够接受这种新的艺术，它的出现对人们的生活产生巨大的影响，影视动画艺术随着人们喜好不断地发展，最终发展成为一种成熟的艺术。影视动画的发展不得不引起人们的深思，美术作为其发展的核心和基础，是人们接受艺术上的新事物的最直接的方式，而其对动画电影到底影响有多深，本文对这个问题进行了深入的阐述与分析。

2 电影美术与动画电影美术

2.1 电影美术

所谓电影美术，就是对电影屏幕上出现的各种画面，包括人物造型、景色等等进行设计，以时空的概念为基础，将各种部分构建起来，形成某种关系，换句话说它也是一种造型艺术。电影艺术不是一门单纯性质的艺术，同时它也涵盖了其他领域的一些知识，如：文学、书法、音乐、美术等等，所以有时也把电影美术看成是一种综合性艺术，不再是仅仅依靠单一的视觉效果展现艺术，而是通过其影视上的作品塑造的各种造型艺术全面的展现给观众。电影美术实现了视觉和听觉完美的结合，从两方面同时传递信息，能够达到这样的效果主要通过造型设计、光影技术、色彩的搭配、场景的选用等要素实现，其中美术是其核心技术，是进行电影美术创作的主要形态，因此，后来在电影美术上不断把美术造型理论应用其中。

电影美术为电影的制作提供了技术上的支持，在电影真正的上映之前，导演一般会以剧本描述的剧情为基础，利用美术对所描绘的场景进行精心设计，体现出电影后期的制作意图，最终观察电影能否在视觉上让观众感受到一种冲击。目前，电影美术正在越来越好的与电影的制作进行配合，在实际的工作中紧密的联系在一起，随着实践的发展这种技术也在随之进步，具有自身特有的性质，可见，电影美术在电影行业的发展起着举足轻重的作用。

2.2 动画电影美术

动画电影美术，顾名思义是指以影视动画中的各种角色、场景、背景等宏观概念为元素，进行动画方面的美术设计。在动画电影中，美术设计必不可少，是最主要的技术，每完成一部动画作品，其都发挥了不可替代的作用。编剧的在故事情节上的创新与美术设计者的精美设计相结合才能打造出具有特定风格的动画电影，此外，动画电影的设计者们又把绘画技术结合在动画电影的设计中，添加了绘画元素，以产生综合性的视觉效果，使动画作品具有创作上的新颖性，符合了观众的审美标准。在动画电影的美术设计上设定的风格，将静态与动态设计完美结合，进而决定了整部动画作品的整体的艺术风格，这样的风格更能将动画电影作品想要表达的内容展示的淋漓尽致，彰显该作品的独特之处，动画美术设计水平的高低影响着作品的质量和市场上的效果，高水平的美术设计是促进动画产业发展的有力保障。

3 动画电影美术的影响因素

3.1 文化因素对动画电影美术的影响

传统的戏剧艺术是我国的历史悠久的文化之一，在清朝时期发展迅速，在我国已有较长的发展过程，京剧作为戏剧艺术的一种，其中的脸谱文化是整个京剧艺术的精髓之一，它是京剧文化特殊的表现形式，传统文化对我国的动画电影艺术的发展产生了深远持久的影响。现如今，脸谱文化不再是单一的京剧中的装饰品，它已逐渐发展成为具有中国特色的文化标志，脸谱共分为几种，代表了不同的人物形象，京剧中包含了“生、旦、净、末、丑”五大人物角色，用不同的色彩和图案体现人物的地位、性格等身份特征。戏剧文学对动漫事业的发展起来深层次的影响，正是根据文学中所描绘的人物形象，动画电影美术设计以鲜明的人物体现在动画电影中，将传统与现代相结合，不断融入新的元素，展示出独特新颖的人物形象和造型设计，为动画电影美术加入古老的中国气息。

3.2 创作者的审美标准对动画电影美术的影响

中国的动画、电影等作品都参杂着浓厚的中华韵味，表现形式也是多种多样的，例如：剪纸艺术、书法艺术以及极具技术性的皮影、刺绣等文化艺术，这些具有中国特色的文化艺术与世界上其他文化相比，体现出自身特有的个性，与其形成鲜明对比。具有中国特色的文化作品并没有因为其具有的独特个性而在世界上广为传播，受到各国人民的欢迎。形成这样的现象的原因，经过仔细的分析后可以总结为以下两个方面：第一，我国的动画电影作品并没有进行其他形式上的创新，仅仅是照抄照搬一些已有的人物形象等等，此外，也并未对其具体内容详细研究，由于自身具有的动画美术设计水平不是很高，不能够对原有的艺术形式进行很好的驾驭，借鉴能力不足，不能充分的利用资源;第二，我国生产的动画剧情枯燥乏味，内容过于简单、空洞，且有些情节难以接受，不符合科学道理，有时又会在动画作品的剪辑阶段出现问题，没有高水平的录制技术;第三，动画制作者的美学修养较差、独特创意缺乏，有时即使其绘画水平较高，但由于画面缺少点睛之笔，使得画面的层次感较差，产生的视觉冲击效果较差。

因此，对于动画电影的创作者来说，应不断培养和提高其审美标准，增强其对动画作品的认识，对于本国的文化在继承的基础上进行发扬和创新，对传统文化加深了解，学习其内涵，坚持本民族的文化特色，同时也要放眼世界，学习新的动画艺术形式，做好国内外文化的相互结合，共同推动具有本国文化特点的文化产业的繁荣。

4 动画电影美术的艺术特征

4.1 道德美与艺术美的完美结合

道德美与艺术美是一部优秀的动画电影作品所应该具备的特有的性质，这样对于一部作品来说，既拥有了较高的艺术价值，同时也在道德上体现出其价值，起到了宣传和弘扬道德的积极作用。动画电影艺术所推崇的道德与艺术的结合，将动画电影作品的推到了一个新的层面上。动画电影中的道德美是通过对人物和故事情节的塑造，体现出一种品质或一个榜样，它源于生活又高于生活，是人的思想境界的升华。比如著名的动画作品《三个和尚》，这部电影起源于一句俗语“：三个和尚没水喝”，这部动画向人们传达的是做事要无私奉献，不能完全依靠他人，要独立，要有集体主义精神，同时，也向人们展现了团结一致，互相帮助的美德，这部动画作品很好的将道德美与艺术美相结合。

4.2 形式美是内在美的外在表现

在动画电影中所谓的形式美是说对于所创作出的作品要具备一定的审美特性，动画电影作品中美的展示的是一种外在的美，可亲自感知。二者之前的主要差异在于：首先，在内容上二者存在不同，美的形式受所要表达的对象的特征等因素影响，且是具体存在的;但是形式美与所要表达的对象几乎没有任何关联，仅仅是要体现出自身的朦胧美，含义较为广泛;其次，二者的存在形式差异较大，美的形式的审美对象必须依赖其他物质才能表达，不具有独立性，且其表现形式为外在美，而形式美则具有较强的独立性，是对审美属性的有效表达，在我国的国产动画片中《，宝莲灯》的美术造型设计将罔画类图形和灯光图类等多种表现形式完美结合，营造出一种独特的形式美，后来的动画又通过三维技术更能彰显出其特有的独立性的特点。

5 结语

动画电影艺术随着世界发展的潮流，在不断的创新与进步，目前来看已经结合了道德美、艺术美、形式美等多方面美术艺术特征，最终形成了独特的艺术魅力。彰显出我国动画电影美术的艺术特色，让世界开始关注到中国文化。如今，多元化的文化发展形势，我国动画电影想要在国际这个大舞台上体现出自身的优势，就必须做到在培养本国文化的同时，接纳外国的先进文化，取其精华，去其糟粕，挖掘本国文化的深层次的艺术价值，改善枯燥乏味的艺术韵味。同时，作为动画电影的创作者们也要不断培养和提高自身的审美水准，学习国外的各种风格的文化形式，塑造创新思维，促进我国动画电影事业的快速发展。

[1]李洋.大众影视与美术传播.[J].中国校外教育(理论).2009(4)：161.

[2]殳冬.关于影视动画的美术风格研究.[J].文艺生活·文艺理论.2012(6)：143.