浅析奥尔夫音乐教学法本土化工作中存在的制约因素

金美琳

摘要：奥尔夫音乐教学法是由德国著名的音乐学家卡尔·奥尔夫所创立的，对本世纪的音乐教育在全世界范围内产生了十分重要的影响。奥尔夫音乐教学法自本世纪80年代引入中国以来已经经历了30多年的发展，其不断的发展就是本土化的过程，并进而为我国音乐教育注入了新鲜的血液。本文分为三个部分，首先介绍了奥尔夫音乐教学法的理论基础；其次对奥尔夫音乐教学法本土化进行了分析；最后阐述了奥尔夫音乐教学法本土化工作中存在的制约因素。

关键词：奥尔夫音乐 本土化 制约因素

事实上，奥尔夫音乐并不是一种教学方法或者说是教学模式，准确来讲，更是一种如何对待音乐教育的理念和思想。奥尔夫音乐创建于1930年，通过认真分析各地的音乐教学模式并在扬长避短的基础上，开创了一套不同以往的音乐教育理念。但是，奥尔夫音乐在我国的本土化并不是一帆风顺的，也引起了诸多的争议，而且受各种主客观因素的影响在这个过程中总会产生这样或者那样的问题。

一、奥尔夫音乐的理论基础研究

对奥尔夫音乐教学法在我国本土化工作的分析以及制约本土化的各种因素阐述都必须建立在对奥尔夫音乐的理论基础研究之上。我们主要从奥尔夫音乐的理念和特征这两个方面做一个详细的理论介绍。

（一） 奥尔夫音乐的理念

奥尔夫音乐总的理念体现在：从音乐产生的来源和目的来看，音乐是感情和人性的结合体。具体体现在两个方面：第一，与我们传统音乐教育理念不同，在奥尔夫看来，音乐是人类思想、态度、情感的自然表达和流露的形式，这是人类与生俱来所拥有的天赋。音乐教育的根本目的不在于学习结果的好坏，更重要的在于不断激发和增强人的这种能力。第二，让学生去本能的学习音乐，有利于创新出一些伟大的音乐。由于出于本能的学习是符合人类认知规律的，在这个轻松愉悦的音乐氛围中，学生的情感达到满足，激发了学生对音乐的想象力和创造力。

（二） 奥尔夫音乐的特征

奥尔夫音乐与我国音乐课程改革下的素质教育是相契合的，二者相互促进、相互影响，共同为我国的音乐教育作出贡献。从奥尔夫音乐的理念可以看出，其特征主要表现在以下几个方面：

1.强调音乐教育的原本性

原本性又可以称为原始性，指原始的、应用于开端的。原本的音乐不仅仅只包括音乐，它是肢体、舞蹈、表情等的结合体；它是人们必须通过动手、动嘴、动脚来亲自参与的音乐；它没有固定严格的的形式，每个人都是参与者和创造者。

2.强调学生在音乐中的主动性

奥尔夫认为，音乐并不只是少数音乐家的音乐，更是每个学生的音乐。教师应当在轻松愉悦的音乐教学环境下，增强与学生之间的音乐互动和交流，激发学生学习音乐的主动性和热情。在这个过程中，学生处于主导地位，教师只起着辅导和指引作用。

3.强调激发学生的音乐创造力

这和素质教育是不谋而合的。奥尔夫认为，每个学生都拥有音乐的潜力，没有学不会和学不好音乐的学生，只是他们的音乐潜力没有被激发出来。必须通过回归音乐的本源，让学生通过亲身动手实践和体验，不断激发学生对音乐的兴趣，启迪学生的音乐创造力。

二、分析奥尔夫音乐教学法在我国的本土化工作

奥尔夫音乐的本土化有利于陶冶学生的音乐情操，提高对艺术的鉴赏力，增强学生对不同音乐文化的认识和尊重。实现奥尔夫音乐教学法在我国的本土化工作必须满足以下两个条件：

（一） 基础理念的本土化

原始性是奥尔夫音乐的最核心的基础理念。原始性的音乐是不局限在一定的时间和空间范围内的，即不局限于某个国家、某个地区、某个民族的音乐理念中，而是在尊重世界各国音乐理念的基础上的，正是因为这样，才在全世界产生影响力。奥尔夫音乐在我国的本土化要求我们必须尊重这种音乐的原本化、原始化。我们可以把音乐素质教育中的“学生主体发展”、“全面发展”、“强调面向全体学生”、“激发学生音乐创造力”看作是奥尔夫音乐基础理念在我国本土化的体现。

（二）实践操作的本土化

参与性是奥尔夫音乐教学法的特点之一，实践操作贯穿于奥尔夫音乐教学的每个环节，奥尔夫认为，音乐的根本目的不在于学生学到什么，通过学生的亲自实践操作和参与使学生得到对音乐的体验和满足。我国音乐工作者对实现奥尔夫音乐实践操作的本土化进行了一系列有效的研究和探索，尤其是在乐器教学方面，运动我国本土化的乐器对音乐进行新的表达。

三、浅析奥尔夫音乐教学法本土化工作中存在的制约因素

实现奥尔夫音乐教学法在我国本土化的根本目的在于实现与我国音乐文化的融合，借鉴外来优秀的教育理念，并在对我国传统音乐文化去粗取精的基础上，开创适合我国文化的音乐教学体系。但是，正如前面所说的，实现奥尔夫音乐教学法在我国的本土化还存在很多的制约因素。具体体现在以下几个方面：

（一）传统音乐教育理念的制约

受传统音乐教育理念和模式的影响，我国的音乐教学还采取“填鸭式”的学模式，学生往往只是在被动的接受知识的灌输。课堂普遍试行教师在讲台上讲、学生在座位上听的模式。教师不注重尊重学生的主体地位，不重视结合学生的身心特点，二者之间缺乏应有的沟通和交流。而奥尔夫音乐理念就在于尊重学生的主体地位，强调学生的亲身实践，因而严重制约了本土化工作的实现。

（二）音乐教师素质的制约

目前我国的音乐教师从整体上看，素质水平参差不齐。而作为奥尔夫音乐教育理念的实施者，首先应当具有专业的知识和素养，以便能够有能力营造轻松愉悦的课堂环境，风趣幽默的传授音乐知识，充分激发学生学习音乐的主动性和积极性。但是，不可否认的是，我国音乐教师并不具备音乐的综合素养，很多教师会唱不会跳，会弹不会唱。而奥尔夫音乐教学法在于强调对“天性的释放”，要求教师除了具备音乐素养以外，还必须具备道德和人文修养等。因此，这也是制约本土化的一个很重要的因素。

（三）缺乏必要教学设备的制约

奥尔夫音乐教学方法在我国本土化的实现除了需要教师软实力的提升以外，还需要硬件条件的支撑。奥尔夫音乐并不仅仅是音乐本身，而是动作、舞蹈、乐器的结合体。而无论实现动作教学还是舞蹈教学特别是乐器教学都需要拥有满足学生发展需要的教学设备。我国现阶段还采取班级授课的模式，一个班级的学生往往有60人左右，虽然我国已经加大了投入的力度，但不容忽视的是，学生的人数与音乐教学设备还是严重不成比例。

奥尔夫音乐在我国本土化工作对我国音乐教育教学产生了特别重要的影响，推动了我国音乐教学的改革，反过来，也实现了奥尔夫音乐的逐渐发展和完善。事实证明，奥尔夫音乐教学法对我国的音乐教育显示出了不可取代的作用和优势。

参考文献：

[1]王丽新.奥尔夫音乐教学法本土化的制约因素[J].东北师大学报，2012，（02）.

[2]曹青.奥尔夫音乐教学法的中国本土化进程初探[D].南京：南京艺术学院，2007年.

[3]张香君.奥尔夫音乐教学法在中国本土化的研究与分析[D].南京：南京艺术学院，2010年.endprint