论音乐欣赏中的情感体验

罗悦艺

（江西省新余市渝水区通济小学 新余市 338000）

音乐是一种与人们日常生活息息相关的艺术，对人们的人际交往、语言行为、审美情趣以及生活情趣产生重要影响，因此，音乐的类型及音乐质量都在不同程度上影响着人们。虽然有的歌曲以叙事为主，但其在演唱过程中并不完全是通过语义来表达歌曲内涵，更多的是将情感赋予在音乐之中，让音乐来烘托思想情感。因此，即便是含有歌词的声乐曲也主要是通过音乐本身来传达情感。在影视、舞蹈、戏剧等综合艺术中，导演或舞蹈家都是通过音乐来抒发情感，借助音乐的抒情性向受众传达情感和思想，而音乐也在一定程度上强调、渲染和夸大了作者的情感。

一、音乐要素在情景变化中的渗透

当人们接触音乐作品时，首先感官的是整个音乐的旋律，再次是音乐的速度与力度，最后才会考虑到该音乐是通过什么乐器演奏。在传统的音乐教学过程中，教师课堂上首先播放音乐，结束后便直接询问学生“这首音乐作品表达了什么样的情景？”，当学生回答后再简短的解答该音乐的大概内容，并没有向学生表达该音乐作品的音乐要素、音乐思想及相关知识点，音乐课堂并没有起到实质性的教育和学习作用。

在传统教学思想的影响下，许多学生甚至教师都认为音乐教学与学生的成长并无关联，导致音乐教学只是走个形式而已。教师在对学生进行音乐教学时侧重于讲解该音乐所表达的情景，而非音乐速度、力度等相关要素，缺乏对音乐要素知识的讲解。单纯的音乐欣赏是音乐教学过程中的通病，该教学方式将教学重点放在了音乐的浅显面，并没有对音乐作品进行深层次的教学。教师可在教学过程中设立讨论、验证和实践环节，促使学生认知和掌握音乐作品中的音乐要素。例如在教授《三个和尚》作品时，可突出对比和尚悠闲自在和紧急救火时两段音乐的旋律，引导学生了解尚悠闲时欢快的音乐速度和救火时紧张的音乐速度，让学生掌握“慢而轻”的音乐节奏表达了什么，“快而重”的音乐节奏又表达了什么，使学生学会在欣赏音乐时充分代入自己的感情。

二、音乐要素在情感变化中的渗透

情感和情绪从心理学角度上来说，是属于相互区别但又密切相关的心理形式。从某种程度上来说，情绪较情感而言更为广泛，虽然人们在对某种情感进行体验时，会带有某种程度的情绪色彩，情感可分为高层次和低层次，也具有深度和强度的区别，事实上，由情感体验获得的情绪色彩远没有情感所持续的时间长。作为审美教学内的基本要素，学生的情感和情绪对音乐教学有着较大影响，是音乐教学过程中的重点表现内容。音乐教育的实质是向学生展现旋律美的变化和发展，让学生在情感代入中学习音乐要素。

与其他艺术相比，音乐具有较强的表现力，情感的交流、渲泄、审美和抒发是其特质。

教师在音乐教学过程中需重点把握学生的情感主线，借助学生的音乐情感和音乐情绪实现音乐要素的渗透，同时也让学生的情感体验不断丰富起来。在教学课堂中，学生音乐情感和情绪的体验不能局限于音乐作品的外在层面，而需不断挖掘出作品的内在，使学生情感和情绪能与音乐所表达的情感与情绪实现交互。教师需充分挖掘音乐作品的情感特点，借助音乐所表达的内在情感激发出学生的情感，使学生和音乐两者的情感相辅相成，进而实现音乐要素的学习和掌握。

三、音乐要素在体裁形式中的渗透

在新课改的时代背景之下，小学音乐教学课堂也发生了较大改变。教育局出台的《音乐课程标准》中要求到：学生通过聆听童谣、舞曲、儿歌和进行曲区分音乐体裁，并了解齐奏、齐唱、独奏、独唱之间的区别。例如《爱劳动》这一作品属于进行曲体裁，因此教师在课堂教学中需向学生讲解进行曲的特点，结合音乐作品内的歌词和歌曲内容中的劳动步伐实现学生对“进行曲”的体验，让学生在体验中明白劳动步伐和音乐旋律之间的关联性。再例如在《跳圆舞曲的小猫》这个音乐作品中体会“咚、擦、擦”这三个拍子的力度和速度，引导学生想象“一只小猫踩着‘咚、擦、擦’的舞步在跳舞”，让学生在不同的音乐体裁中融入自身的情感，突出音乐体裁中的音乐要素。

音乐受众在对音乐进行欣赏的过程中，首先表现出来的是对音乐的感性体验，在此基础上再从不同角度出发对乐曲感情进行深入挖掘和研究，从而将自身情感代入到音乐作品之中。但是，由于每个受众的生活经验和思想感情并不尽相同，每个人的欣赏能力存在一的定差异，因此受众往往会根据主观想法来体验音乐作品所表达出来的思想情感。由此可知，音乐欣赏作为一种特殊的审美形式，具有一定的特定性，但又存在一定的可扩展性，受众在接受该音乐作品的同时会渗透自身的思想情感，而受众产生的情感与作者创作该乐曲时产生的情感又存在一定差异。

［1］徐峥.浅析新课改背景下音乐欣赏教学中的情感渗透 [J].教师，2013（9）：100-101.

［2］谢建平.音乐教学中注重情感体验促进学生成长成才[J].成才之路，2013（22）：68-68.