李霞
所谓版式设计,就是编辑者运用文字、图像等视觉信息,围绕所编辑的主体内容,利用美的设计原则将使用的信息进行有机组合。版式设计的关键之处就是专业技术和艺术美,将这两点在相应的版面上进行有机统一、融合等一系列设计,将所编辑的信息以视觉的形式较美地表达出来,使需要表达的内容能够清晰地传达给读者。空白,也称“虚空间”,指被其他要素包围的空间。空白空间,不是空虚,物理学视空间为充实体,而绘画中传统的空间观念是运用空白产生许多说不清的奥秘,引人无尽遐想。空白空间并不一定是白色的,它可以使用黑色或者其他任何一种颜色,它只是起着空白空间的作用。设计中的空白有时候并无什么特殊的意义,但它却能使你感动,或过目不忘,带给你心理上的愉悦和情感上的满足,这正是空白的美。留白以鲜明的个性、美的形式展示着其独特的魅力,成为现代人所宠爱的一种设计风格。其实,美不需要理由,能让人感觉到才最重要。空白的形式美在于点、线、面的有机结合,巧妙配置,合理支配。版式设计中的空白,就是版面上没有编辑任何信息内容的空白部分,本文主要讨论的内容就是围绕版式设计中的空白部分进行讨论。
空白设计作用在哪?
1. 空白设计展示出版物的整体美
在版式设计中,空白的“白”、信息的“黑”是两种不同的设计理念,只有将黑与白协调统一,才能够展现出和谐统一的整体美。在许多出版物中,巧妙地运用空白设计是普遍现象。例如,以《出版发行研究》杂志为例,文字信息的排列设计上更加注重空白的作用,将编辑的信息文字中心的位置设计在版面的中下部分,版面的天头和左右两边都留出了大量的空白部分,这样做版面的设计则更显稳重大方,同样版面中信息与空白的和谐统一更给读者营造一种良好的阅读气氛。随着版式设计“空白艺术”的广泛引用,大多美术编辑都认为版面中所编辑的内容与空白是否和谐统一是书籍艺术的主要表现形式,同时也是版面版式设计成功的一大标准。
2. 空白设计使得内容主题更加明确
在版式设计中,空白的设计能够直观地展现编辑内容的主体,通常都是内容主体少则相应的版面空白多。目前,市场上不留空白的出版物也有不少,但是笔者认为这样的做法很难给读者留下深刻的印象,例如,《体育世界》的版式设计常常是不留白,内容和图片充斥整个版面,会让读者在阅读时感觉没有层次,容易产生审美疲劳。因此,笔者认为在设计中适当留白可以使所要表现的内容主体更加突出,内容主题更加明确,能够让读者直击主题。
3. 空白设计体现编辑的风格
在出版物的设计中,不同风格的出版物会有不同的设计风格。大众生活类的出版物,版面设计通常色彩浓重,活跃轻松,这样更容易赢得读者的青睐;学术理论的出版物,大多设计风格比较严谨,体现出学术钻研至高无上的身份;文学创作的出版物,版式设计会千变万化,大多由其内容风格决定。在近代的出版物设计中,鲁迅先生就是一个重要的代表人物。鲁迅在进行文学创作时,总是喜欢亲自设计自己作品的封面,在设计过程中非常注重版式空白的设计,例如,《坟》《呐喊》等作品,鲁迅在设计其封面时在版面上留出许多空白部分,版面设计简单明了,彰显大气,使其作品第一眼则给人一种大方高雅的感觉;鲁迅在进行《语丝》《奔流》等文学作品的创作时,封皮版式的空白部分的设计更是占据主要部分,只是在其版面上分别设计出“语丝”“奔流”两个美术字,没有做其他任何的版面修饰设计,给读者一种朴素大方的感觉。
4. 空白设计服务读者阅读感受
空白设计可以说是版面上各种图文信息的空隙设计,互不涉及的内容可以用空白设计进行信息的隔离,使得版式设计更加流畅合理。如果空白设计不合理,各种内容之间没有空白相隔,则会造成版式拥挤,图文信息泛滥,使得读者没法快速找到想要阅读的内容。这样的出版物,很容易使读者失去阅读的兴趣,并会给读者来带阅读压抑的感觉。出版物版式设计中前后需要留出空白,甚至有的出版物还要在环衬后面附加一张空白页,这样能给读者一个舒适的过渡空间,使读者在阅读时能够得到视距的缓冲,避免读者在阅读读物时产生视觉疲劳,能够身心愉悦地进行阅读。所以说版式的设计中,合理的空白设计能够给读者营造一种和谐平衡的阅读感觉,空白与图文信息在版面上达成高度统一,则能够使得读物左右对称、协调统一,使得读者的阅读具有节奏感,能够快速地抓住信息的主题。如果版面的空白设计不合理,则版面就会给读者一种杂乱无章的感觉。在版式设计中,美术编辑要明白铅字信息给读者的感觉是灰色的基调,只有留出一片空白,才能够给读者一个舒适的阅读环境。同样,版面上图文信息编辑中的空白部分对读者的影响也是很大的,比如字距、行间距、篇距等空白,直接影响着读者的阅读感受。
空白设计凸显出版物之美
市场环境中,作为商品的图书越来越注重包装形式,商家明白,一本好书要在市场中畅销,包装起到不容忽视的作用。而在诸多包装理念中,“空白”的表达正渐渐成为现代包装设计中的“新宠”。现代设计崇尚简洁明了的风格,许多作品中都留有大片的空白,仅以极少的文字或图形作为表达中心,这极少的文字或图形在大面积的空白作用下,显得格外的醒目,成为视觉中心,引起人们的注意,引导人们阅读,完成有效的表达。“空白”并非是实体安排所剩余的空间,它是具有与实体同等价值的表达元素,这种元素具有独立的审美价值。笔者认为“空白”需要从两个方面着眼。
1. 符合读者审美观
在电脑技术应用于书籍装帧设计后,有些设计师在版面中叠加了很多东西,弄得花里胡哨的,不仅没有美化版面,反而使读者视觉容易疲劳,甚至会在心理上产生逆反情绪,拒绝阅读。现代设计应崇尚“少即是多”的原则,尽可能以极少的元素进行设计,使版面简洁明了又丰富细腻。极简的极致就是空白,利用空白元素进行设计,通过对其形状、位置进行不同组合,产生千变万化的效果,却又具有简明扼要的美感。出版物的版式设计是一种审美性的判断,美术编辑将自己的审美观念传递到版式设计中,引起读者的共鸣。美术编辑在进行版式设计时,一定要将自己的审美风格感性地展示在版面上,将灰色基调的信息转变成读者们喜闻乐见的阅读信息。例如,《科学》版面左右两边都设计出大部分空白,在版面的边角处还设计装饰着一些摄影彩图和艺术字等装饰,使得版面整体上给人一种节奏鲜明的阅读感受。
2. 符合出版物的整体风格
书籍装帧的目的除了有利于读者阅读,便是要使图书的品质有所提升。图书品质的提升在于设计时对图书整体气质的把握。白色给人以一种素雅的美感,在书籍装帧中恰当地运用空白元素,给人以不施粉黛,天然去雕琢的质朴之美,可给人以素雅的审美享受。空白能给人以无限的想象,中国的古代画论中“画留三分空”就是对空白运用的精辟解释。在书籍装帧中留出空白的位置,便是给读者提供这种想象的园地,产生一种神秘感,给人留有想象的余地、回味的空间。空白的设计一定要从整体看,将所编辑的信息内容与空白部分设计出整体性,形成统一、和谐的阅读信息。整体性原则必须从出版物的性质、开本、体例、色彩等信息出发,使版面的整体布局高度统一、相互协调。