王佳强 (衡阳师范学院音乐系)
笔者认为可以从以下几方面着手:
音域是指一个人所唱出的最低音到最高音之间的距离。一般人的音域在没有经过任何训练之前,只有一个八度多一点,但经过训练后,可达到两个八度甚至更多。
音色就是声音的色彩。确定歌者声部的一个关键的参考依据就是音域,那么音色则是决定一个人的声部归属的关键。
除了听辨音色和观察音域之外,鉴定歌者声部的另一可靠依据,那便是弄清楚歌者的换声点。
我们时常可以见到有初学者在唱歌的时候,唱到小字一组的“e、f”,就会有一道“小坎儿”;有的唱到“降g还原b”或“小字二组的d降e还原e、f ”等些音时,会连续出现“破裂音”;有的在中声区音量很大,音色明亮,但到高声区或低声区时,声音就明显变得暗淡、虚弱,这便是典型的声区不统一现象。要使低、中、高三个声区达到和谐、统一,就得从学会分辨怎样的声音(共鸣位置、力度、音色)才是科学的、正确的开始,只有在我们的头脑中确立好正确声音概念和听觉,我们才能区分出发声方法的正误、标准。有明显的判断标准,才会不懈努力的去追求这个标准、达到这个标准。正确而科学的声音的建立,不是一朝一夕就能完成的。但有两条我们必须做到:一是在理论上要有正确的认识。二是在实践中应该有敏锐的感知、听辨能力,并能善于总结与分析从而分辨并改进自己的发声方法。经过长时间坚持不懈的艰苦训练与总结,定能逐步确立正确的发声方法,逐步解决声区不统一的现象。
世界上不会有完全相同的两个人,当然也找不到两个歌唱条件和音乐素养完全相同的歌手。正是人与人之间都会有着这样或那样的差异,便造就出了不同的歌手将适于演唱不一样的歌曲。有的适合表现情感强烈的戏剧性作品。
而对于报考高等院校声乐专业的学生来讲,选择一首适合自己,又能很好的发挥出自己优势的应考曲目,是一个很重要也很关键的问题。通常这种问题是要经过长时间的深思熟虑才能决定,最好能考虑到歌曲的好听与否、能发挥自己的优势长处、更要考虑自己能否驾驭,在应考时能自如的表现出歌唱的潜能,扬己之长、避己之短,便能考出理想的好成绩。但如果考试曲目选择不当,发挥不出考生本身的声音特点的话,就达不到应有的演唱成效,反而会暴露出自己的弱点和毛病,考试就会失败。所以考生必须要在准备参加考试之前,就与指导教师认真讨论和研究这一问题,在专业老师的指导下,客观的分析自身的具体情况,从而作出最恰当的选择。而应考曲目则一般都是要准备三至六首,以防到时候可以考外省的学校,最好选择中外不同风格、不同类型、大小搭配、不同内容的作品。这样可以有利于演唱,也能表现出考生较全面的声乐知识和音乐素养。尽管目前各类学校对声乐程度的要求是不一样的,但对考生的整体声乐学习条件、歌唱能力和音乐素养的要求大致是一样的。虽说有的曲目难度不是很高,但若适合本人的条件,便于发挥其声音的长处,能演唱得轻松听着舒畅自如,而且可以表现得较为完整的话,考试时选用这样的又未必不能取得好成绩。
总之,应考曲目的择取应遵循一切从自身的实际出发,扬长避短,量力而择,最大限度的发挥出自己的最佳演唱水准和表现力。
作为过来人的我来看,如今的声乐高考生,对声乐的学习和理解,正是当年那个我的一个真实写照,当初就只知道自己要学一门特长,就能考上大学。由于从小对音乐的喜爱,便和同学一起报了音乐班。在音乐班上课,起初的学习总是很困难的,在学声乐上的一些较为抽象的理论和歌唱技巧等方面都始终没法弄明白,老师讲的一些唱歌状态的保持,如兴奋起来、面带微笑、声音要松弛、放松、嗓音要打开、声音要通透明亮等等,就像听天书一样无法理解。经过一段时间的训练后,终于慢慢的时而便能找到一点状态了,明显感觉到唱起来不那么费劲,很轻松。但能有这样好的状态的次数还是不多,因为在那时候始终还是没有真正掌握科学的歌唱方法,只会简单的模仿老师和歌唱家,没有真正的去从原理出发,动脑子、用心探索、想方法。
事实上,声乐的学习并不是一朝一夕就能学好的,它需要的是我们长期坚持不懈、日积月累的反复练习、探索、思考和总结。因此,首先我们必须要让学生树立正确的练声观念,让学生从练声开始打好歌唱的基本功,让学生了解到哪个声部是最适合自己也是至关重要的,如果学生连自己的声部都分不清,那一切练习都是做的无用之功,所以作为一名声乐老师,我们必须要让学生知道自己的歌。每个人的嗓音都是独一无二的,选择最适合自己的东西就是最好的。高考声乐曲目的选择就是这样一个道理,我们必须帮助学生选择他们最适合自己的高考曲目,这样才能最大限度的发挥出自己的水平,达到扬长避短的效果,必能在考试中取得理想成绩。最后我想说,再好的乐器如果不保养好的话,终有一天,这个乐器会无法演奏了。
本文重点阐述的是高考生声乐学习普遍存在的问题及解决对策。现如今许多的高考生大都处于声乐入门阶段,会出现各种疑惑与问题都很正常。
[1]王福增著.《声乐教学笔记》.人民音乐出版社,1988.
[2]吕白克著.《声乐研究》.人民出版社,1957.
[3]沈湘著.李晋玮、李晋瑷整理《声乐教学艺术》.上海音乐出版社,1999.
[4]管林著.《声乐艺术知识》.中国文联出版公司,1986.