论方文山中国风歌词的美学特色

郭婉玲 郑宗敬 陈俊 朱春花 郑嘉玲

摘 要：方文山是当代中国风歌词创作的代表人物，其中国风歌词具有善用颜色词增强感染力、善用复古的意象烘托美感、善用情感词或词组直抒胸臆的美学特征。

关键词：方文山;中国风歌词;美学特色

所谓中国风,是指歌词具有中国文化内涵,使用新派唱法和编曲技巧烘托歌曲氛围,歌曲以怀旧的中国背景与现代节奏的结合,产生含蓄、忧愁、幽雅、轻快等歌曲风格。在当代，提到中国风，就不得不提到周杰伦，而提到中国风歌词，就不得不提到周杰伦的御用词人——方文山。由方文山作词《东风破》、《发如雪》、《千里之外》、《烟花易冷》、《红尘客栈》等歌曲，融合了许多中国的传统文学及音乐元素，受到大众的广泛欢迎。

那么方文山中国风歌词有哪些美学特色呢？以下将从整理统计的以方文山从一九九九到二零一二年间创作的所有“中国风” 共计47首歌词为对象，进行研究分析。

第一，善用颜色词增强感染力。

翻开方文山歌词全集，触目可及的是点点片片的色彩。据统计，方文山的中国风歌词中“黄”六次“白”七次，“黑”一次，“绿”、“青”各三次次“红”三次， “浅绛”一次。

1.沧桑的“黄”。

黄色是中国人的颜色，黄色的皮肤、黄色的土地、黄色的黄河水，“黄”我们的起源和血脉所在，我们是黄种人，正如《雙刀》中“正上方的月亮/那颜色中国黄”。

方文山的歌词里面多次提到“黃”：

“景色入秋漫天黄沙掠过”——《娘子》

“泛黄的春联还残留在墙上”——《上海一九四三》

“天微凉 /一路斜斜的夕阳/街道上景色被染黄”

——《秋冷了月光》

“薄雾山岚/浅浅几座山/炊烟淡淡/枫叶染黄”

——《幻蝶》

“菊花残/满地伤/你的笑容已泛黄”——《菊花臺》

如歌词所说“透过镜头重新接剪历史给人的想像”，在一片黄旧的渲染下的歌词，犹如一张泛黄的照片，显示的正是历史的沧桑，远去的时光。

2.“黑”“白”的旧时光。

“老街坊/小弄堂/是属于那年代白墙黑瓦的淡淡的忧伤” —— 《上海一九四三》

“爷爷泡的茶 有一种味道叫做家 （他满头白发 喝茶时不准说话）”

——《爺爺泡的茶》

“你却错过我的年华 错过我新长的枝丫 和我的白发”

——《千年之戀》

“思念的光透进窗银白色的温暖洒在儿时的床”

——《牡丹江》

“我送你离开 千里之外 你无声黑白”

——《千里之外》

“一身琉璃白/透明著尘埃/你无瑕的爱/闻泪声入林/寻梨花白”—— 《千里之外》

“惨白的月弯弯/勾住过往” ——《菊花臺》

黑和白，是最简单的两种颜色，但同时又是内涵最丰富的两种颜色，中国道教的八卦图就是只有黑白二色，乾坤图也只有黑白二色，黑与白包含的就是中国人最原始的智慧。赏读方文山的中国风歌词，有时就像是在看一部黑白电影，人和景都是笼罩在黑白的气氛中，使人感到肃穆，像是回到旧时光一般。

3.斑斓的“红”“绿”

除了一些古旧和沧桑的色彩，方文山歌词中还有许多鲜艳浓烈的色彩：

“雨轻轻弹/朱红色的窗”——《菊花臺》

“这军队蜿蜒如龙/杀气如风/血色如酒红”

——《黃金甲》

“我挥剑转身/而鲜血如红唇” ——《醉赤壁》

“落笔从容起/山峦/你浅绛色引峰回百/百转”

——《山水合璧》

“还会有什么痛/能够比废墟的绿更鲜明”

——《風沙》

“苔藓绿了木屋/路深处” ——《無雙》

“一切绿起/只为爱上你/永世的美丽”

——《葬花笛》

红绿交杂，斑斓炫目，使人不禁想起郭沫若的《死水》：

“这是一沟绝望的死水/清风吹不起半点漪沦/不如多仍些破铜烂铁/ 爽性泼你的剩菜残羹/也许铜的要绿成翡翠/铁罐上锈出几瓣桃花/再让油腻织一层罗绮/霉菌给他蒸出些云霞/让死水酵出一沟绿酒/飘满了珍珠似的白沫”。

色彩的过度鲜艳反而会有触目惊心的感觉，让人不寒而栗，正如历史的繁华，背后却是繁华消失后的无尽苍凉。

马克思说：色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式”，色彩是事物最鲜明、最富于直观的特征，能给予人强烈的视觉刺激并迅速引起人心中的美感，因此达到增强艺术感染力的效果。方文山善用颜色词来增强歌词的感染力，营造出历史的气氛，在古旧沧桑和过度鲜艳的反衬之下呈现出中国风格歌词独特的韵味。

第二，善用复古的意象烘托美感。

方文山作品常选用具有特定民族文化内涵的事物为意象。

“杨柳”象征惜别，“红豆”象征相思，在《娘子》中就选用这两个意象：“娘子娘子却依旧每日折一枝杨柳……相思寄红豆,相思寄红豆,无能为力地在人海漂泊,心伤透……”勾勒出了一个痴情守望女子的相思之情。

在《 发如雪》中方文山巧妙地将李白《将进酒》“君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪”化成符合歌词情境需要的独特意象“发如雪”。这种融会古今的创作方式不但丰富了歌词的表现内容,而且深化了词作的文化底蕴,增添了歌词 内在的古典而优雅的韵致。

方文山说：“我很喜欢传统的文化的成分,都会从那边去截取一些创作的素材。”如具有武术元素的《双节棍》、具有中国戏曲元素的 《刀马旦》 。如 《上海一九四三》中那写着“岁岁平安”的泛黄春联、用楷书写着一个“满”字的老家米缸、具有地方特色的吴侬软语,就散发着独特的属于中华民族的生活气息。在方文山作品中我们可以看到他有着很深的对历史的怀旧情结。如《 乱舞春秋》“那混乱年代/朝廷太腐败/人祸惹天灾/东汉王朝在一夕之间崩坏兴衰/九州岛地图被人们切割成三块/分开/读三国历史的兴衰”描写的是中国古代社会的战乱、更替和近代被凌辱的历史诉说着中华民族的累累伤痕 如《止战之疡》“孩子们眼中的希望是什么形状/是否醒来有面包跟早餐/再喝碗面汤”表达了最原始最纯朴的对和平的希冀与渴望。方文山的作品中有一份厚重的历史责任感。这也使得他的作品常常站在历史的高度,显得更为凝重、大气。方文山借助古体诗进行自觉创作,其中的一个目的也是希望唤起青年一代对传统文化的重视和那份久违的民族 自豪感。

第三，善用情感词或词组直抒胸臆。

《胡同里有只猫》中有抹不掉、忘不了、伤心的泪，《娘子》中有难过、心伤透、泪不休、语沉默、落寞、近乡情怯、相思、漂泊，《上海一九四三》中有淡淡的忧伤，《刀马旦》中有温暖，《龙拳》中有汹涌不安，《风沙》中有不得安宁、惊醒、飘零、哀嚎、挣扎、爱恨、牵挂、痛，《东风破》中有离愁、寂寞、漂泊、思念、沉默，《双刀》中有虔诚、祈祷、恐惧，《敦煌》中有心痛、纠缠、遗憾、孤单，《千年之恋》中有牵挂、爱恨、害怕、眷恋、狂恋、欲语泪先下，《祭魂酒》中有期待，《鹰之恋》中有寂寞、憧憬、飘零、失落，《乱舞春秋》中有紧张，《茶汤》中有寂寞、难过，《祥龙十八掌》中有忐忑不安、慌张、颓废、沮丧难堪、忧愁、悲伤、洒脱、烦恼、快乐，《牡丹江》中有感伤、安详、稀罕，《棋王》中有不安、紧张、嚣张、狂妄，《发如雪》中有感动、无悔，《霍元甲》中有骄傲，《花恋蝶》中有辗转，《菊花台》中有绝望、断肠、孤单、沧桑、惆怅，《黄金甲》中有愁入眉头、漂泊，《小小》中有傻傻、感动、别扭、，《梦红楼》中有声声愁、低头羞，《无双》中有黯然、悲伤，《醉赤壁》中有泪雨纷纷、伤痕，《兰亭序》中有羞怯、噙泪，《龙鳞》中有冷清《烟花易冷》中有辗转、枯等、断魂

《黄浦江深》中有牵挂，《千江水》中有思念、蹙眉、眷恋，《魂》中有泪奔、伤痕、断魂，《山水合璧》中有轻叹、愁怅、遗憾、沧桑，《追梦令》中有冷清、憔悴、飘零，《幻蝶》中有独往、泪心、不悔、感动，《红尘客栈》中有牵挂、泪如梨花。

以上情感词或者词组主要表现的是一种孤独、牵挂、忧愁、悲观、沮丧、惆怅等性质,表现出一种婉约含蓄的风格，传达出一种幽怨缠绵、凄楚伤感的缺憾美。不管是缺憾美，还是含蓄美，都是既富有独特的现代质感,又蕴含着深湛的怀旧情结。这类歌词继承了我国古典诗词含蓄蕴藉、柔婉雅致的风格,具有意境浓郁、古色古香的诗歌美韵。

所以，可以说，方文山的中国风歌词具有善用颜色词增强感染力、善用复古的意象烘托美感、善用情感词或词组直抒胸臆的美学特征。

参考文献：

[1]王佩雯.方文山中国风歌词创作的复古与创新.福建儿童发展职业学院公共教学部,2007

[2]周美彤.浅谈中国流行乐坛的“中国风"现象及意义[A].沈阳师范大学音乐学院,2011

[3]张晓.流行的中国风——浅谈当下中国风歌曲的创作特点.山东聊城大学音乐学院,2011

[4]段丽.方文山“中国风”歌词的艺术质感.云南师范大学文学院[A],2011