中国音乐“双文化”现象

2014-06-30 04:23王飞念丽
作家·下半月 2014年8期
关键词:民族音乐创新

王飞 念丽

摘要 所谓中国音乐“双文化”,就是指中国音乐在传统古典音乐文化的基础上,融入了西方的一些音乐文化思想和内容后,所形成的现代音乐发展风格。中国最早是在1989年提出音乐“双文化”现象的概念,并且在之后的二十多年里音乐界的学者都在对音乐双文化现象进行研究,希望能够为中国音乐文化的发展提供一些理论依据。本文主要针对有关中国音乐“双文化”现象进行简单分析,并加以思考探讨。

关键词:中国音乐 双文化 民族音乐 创新

音乐是艺术的一种表达形式,是人们抒发情感,表达心情的重要方式。中国自古就是礼仪之邦,音乐更是备受文人雅士喜爱的事物。在长期的发展进程中,音乐逐渐被更多的人接受,成为大众普遍喜爱的娱乐形式,并形成了多种多样不同的民族音乐文化,极大地丰富了中国的音乐文化内容。在近代史之前,中国的音乐文化可以说一直以呈现传统民族文化特色为主的风格发展。而在近代史之后,西方一些国家的思想文化观念逐渐被国人接受,其音乐文化也随之传到中国,中国开始呈现出东西方交汇融合的音乐风格和文化理念。直到今天,这种“双文化”的音乐发展现象已然成为中国音乐的主流,被保持至今,且有进一步发展的趋势。那么我们应该如何看待中国音乐“双文化”现象呢?这一现象对中国传统民族音乐文化的发展又有何影响呢?下面本文就来对这些问题进行探究思考。

一 中国音乐“双文化”现象简述

近一个世纪以来,中国保持了几千年的传统音乐文化风格发生了转变,逐渐向着中西合璧的“双文化”方向发展。之所以会产生这种现象,主要原因是中国在19世纪末20世纪初发生了翻天覆地的社会变革,整个社会都处于转型时期,音乐文化自然也不例外。

事实上,经过实践证明,社会变革是社会发展的主要推动力量。正是因为有了那段时间的动荡和变革,才促使了新中国的成立,才促进了中国的快速发展。同样,这些社会变革和文化转型也给音乐事业的发展带来了新鲜活力和无限的生机。在变革期间,西方的一些独特文化逐渐被引入中国,西方音乐就是其中的重要组成部分。在一些先进人士的引导下,西方音乐文化逐渐融入中国的音乐文化变革过程中,并经过转型、衍化,形成了独特的音乐“双文化”现象。具体来讲,音乐双文化就是指在中国的音乐文化基础上,通过加入一些衍变后的西方艺术音乐之后所形成的新音乐。这种音乐同时包含了中国传统音乐的古典和西方音乐的创新,使两种音乐文化相互融洽地糅合在一起,但又分别保留了自己的独特文化特质。并随着时代的发展潮流不断改变,形成了不同时期的不同音乐风格,为中国的音乐发展史增添了很多新的元素,也为现代音乐的发展提供了良好的发展基础。

二 关于中国音乐“双文化”现象的争议

对于音乐双文化这一现象,业界很多学者对其的理解和认识存在很大争议。经过几十年的争论,对这一现象的利弊仍然没有得到一个定论。这是因为一旦开始对中国音乐双文化现象进行争论,其问题的复杂性和严峻性就会立刻凸显出来,各种学术争论中无论是冷静的理性思考,或是带有浓重感情色彩的认识,都会得到一些人的支持,也会得到一些人的反对,很难达成统一的认识。甚至连音乐双文化的概念,都难以做一个统一的定论。而音乐的文化价值更是经常被提起,成为争论的主要问题。

那么,音乐双文化现象的形成和发展到底是好是坏?对中国音乐未来的发展有何影响呢?事实上,在时间的不断推移下,中国音乐双文化现象所带来的成果我们已经有目共睹,不能不说,因为双文化的发展极大地推进了中国音乐事业的变革,为其发展做出了巨大贡献。面对这一事实,原有的一些争论也就不再具有意义,但同时又有一些新的争论逐渐被提出。主要表现在西方音乐对中国音乐的影响程度和影响范围、音乐双文化现象的存在意义和内涵等问题上。对于音乐双文化现象的争议依然还在持续。然而无论如何,中国音乐“双文化”现象已然存在,并且还在不断影响着中国音乐事业的发展,并且笔者也相信,在中国自主的文化选择基础上,西方音乐必然会更加密切地与中国音乐交融在一起,并得到更好的创新发展。

三 文化主动选择性对中国音乐“双文化”现象的影响

从文化发展传承的角度来讲,中国音乐之所以会出现“双文化”的现象,除了因为西方音乐的主动传入以外,也离不开中国文化的主动选择。事实上,无论是哪一种文化,在发展的过程中都会主动地汲取和吸收其他文化的优秀元素,并进行选择后融入到自己的文化中去,以实现文化的创新和发展。音乐文化也同样如此。当西方音乐传入到中国时,其自身是具有一定优点的,而中国的音乐文化自然是很乐意接受这些新内容,因而对其进行了主动的选择,最后发现形成了现在的音乐“双文化”。

但是,这种文化的主动选择性并非全部都是对的。在不同的时期下,文化主动选择性所带来的社会影响是有很大不同的。在西方文化最初传入中国时,中国的社會正处动荡时期,国家的命运危在旦夕。此时爱国先进人士接受了西方文化的熏陶,努力奋起救国,发动了多次社会变革。在此情况下,传统的音乐很难激起人们的爱国情操,并且革命人士也不可能在书场酒楼或者是堂会戏场中来找寻革命的力量。为了改变国人的精神气质,先进人士学习西方的文化,引进西乐等新型教育,以此来改变中国当时士气低下的社会局面。这就是一种文化的主动选择,其愿意引进西方积极的文化理念,来促进社会变革的发展,事实也证明这是一个非常明智的文化选择。然而,随着中国社会的发展,整个社会处于安定的局面,国家繁荣昌盛,稳定发展。此时若再任由文化自己进行主动选择,可能就会使西方音乐将中国音乐慢慢替代,最终使中国的民族音乐丢失,造成对内本源丢失,对外不被认同的局面,这将会使中国的音乐发展陷入难以自拔的困境中。

之所以这么说,是因为在当前的社会背景下所进行的文化主动选择,与最初接受西方文化时是文化主动选择意义并不相同。中国现如今的社会文化形态已经发生很大的变化,文化格局和人们对文化的理解认识也都与一百年前截然不同。在此时,中国必须要以正常的心态来接受外来文化,并注意对历史进行批判,找出其值得学习的地方和需要改进的地方。只有以批判的眼光来对待和接受西方文化,才能保证中国的音乐事业能够在传统的文化基础上,吸取新的文化。相反,若现如今中国在没有任何条件的情况下接受西方音乐,那么势必会使中国传统音乐文化被丢弃,这样我们就丢失了自己的“根”。没有“根”,只是一味地接受和模仿别人,是不会被世界认可的。事实上,目前已经有很多人提出中国音乐正存在着严重的西化倾向,若不加以正确引导,而任由文化进行无条件的主动选择,则在未来的发展中,中国传统音乐文化将会逐渐丢失。而我们,也必然会遭受后人的指责和批判。

四 必须要重视起音乐双文化中的民族传统音乐文化

有人说,“民族的才是世界的”,这句话笔者很少赞同。因为在世界文化中,每个国家都具有自己特色的民族文化,并且其在未来的文化发展中,也正是因为有这些民族文化为基础,才能使其注意到其发展的先进性和创造性。若没有传统民族文化做支撑,其所有的发展和创新都会被认为是不伦不类,毫无意义。因此可以说,民族文化是一个国家发展文化的根基,是非常重要和不可取代的。在音乐文化发展中同样如此,我们在学习和引进西方音乐文化的同时,还要注意继承和发扬中国传统的民族音乐文化。

自“五四”运动之后,中国就已经开始对中西文化的差异进行研究。西方音乐文化在某种程度上可以认为是中国民族音乐文化的一面镜子,能够反映出中国民族音乐文化的价值所在。有人认为,中国传统的文化过于腐旧落后,现代文化的发展已经背离了传统文化。而事实上,这是从本质上错误理解了中国传统音乐文化。没有民族文化做根基,现如今的很多经典优秀作品是很难完成的。正是在民族音乐文化的基础上,通过中西音乐文化的碰撞,才绽放出了耀眼的音乐光芒色彩。现如今在中国的音乐界,流行音乐无疑是其发展的主流,传统民族音乐逐渐被国人忽视,这是音乐文化发展的一个危险信号,必须要引起我们的注意。

五 在民族音乐文化的传承中创新发展

近代音乐史上“双文化”现象存在本身,就已表明了西方音乐在形成中国新型(新质)音乐文化中的作用。在中国传统文化的汲收、消化、兼容以及文化建设者的主动选择中,一些传自西方的东西,已在文化的融合中成为中国文化的一部分。只是需要提醒的是,这种文化的融合、移入并非是无条件、无选择,更不是在所有文化层面上都能做到的。就音乐文化型态的不同层面而言,“所谓音乐的物化型态,是表层的,易于传播和接受的;而音乐的心理型态,则以音乐的物化型态为其表现形式,有其特定的内涵,并与民族文化心理的整体特点相适应。”当然,西方乐器的传入,也并非是个单纯的有关演奏技巧、独特音色表现力的问题,这其中也必然伴随着心理型態上如乐音思维方式传入的问题。中国人对西乐中赏心悦耳东西的接受和承认,是有其选择依据和接受条件的,除此之外,社会思潮的影响及情感指向、近代音乐教育制度的作用及生活价值取向,都直接影响到中国人对西乐的接受程度。因此,提出以西方音乐技法、语言表现中国人的精神、情感为中国新音乐发展的道路和方向,并非没有实践依据,尽管论者往往忽视了在这一实践中民族文化主体所作选择与认同的重要作用。仅仅强调型态、技法的借鉴而忽视了与民族文化主体的认同,在实践上是很容易使得这一种方向的选择因得不到民族文化的认同而背离初衷,给自己染上浓重的“欧化”色彩。

从近代音乐史上看,在民族音乐传统文化长河中涉流、感悟的深浅,是实践中获得民族文化的认同并有所成就的前提性条件,这方面,无论是“化”得可溯其源或者“化”得如盐溶于水而有味无形,其背后都有民族文化的传统在起作用。因此,无论是从实践上,还是从理论上讲,在民族音乐文化的传承中,既学习、吸收、运用西方音乐的技法及乐器甚至表演方式,又不丢弃本源,汲取传统音乐中的不竭养份,不仅继续创作真正具民族文化价值的新音乐,并且建立真正具民族特色的音乐文化体系(教育体系、行为体系、价值体系等),这意味着将文化传承关系的立足点移到自身存在的民族文化土壤上来。固然,在近代中西音乐关系交融甚密的情况下,以民族传统音乐文化为传承关系的“新音乐”与以西方传入音乐文化为传承关系的“新音乐”在两者临界点上的区分会是模糊的,但是因传承关系造成的文化属性之不同也确实存在。

六 结语

现如今,所存在的中国音乐“双文化”现象已然是一个不争的事实,其在中国的历史发展中曾起到了非常积极的推动作用,而在今天,我们应该要重新审视西方音乐给中国传统民族音乐发展所带来的冲击和影响,并要认清中国传统音乐文化的重要性。只有在传统音乐文化的基础上,加以引进西方音乐文化和创新发展,才能真正实现中国新音乐时代的进步,才能重新塑造更多的优秀音乐风格和音乐作品。

参考文献:

[1] 宋志军:《对中国当代音乐的认识》,《科技信息》,2006年第11期。

[2] 李立平:《略论中国现代音乐的发展趋势》,《吉林师范大学学报》(人文社会科学版),2005年第6期。

[3] 修海林:《关于中国音乐“双文化”现象的若干思考》,《音乐研究》,1993年第8期。

(王飞,曲靖师范学院教师教育学院讲师;念丽,曲靖师范学院音乐舞蹈学院教师)

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