国产“小妞电影”为何如此走俏

刘昕荣

【摘 要】近年来，国产“小妞电影”以它特殊的电影类型在电影市场上吸金不断，成为“票房黑马”，以《非常完美》、《北京遇上西雅图》、《失恋33天》等为代表的8部电影包揽票房超26亿，如此成绩令业界人士瞠目结舌。“小妞电影”的异军突起已经成为一个不可辩驳的事实，为何国产“小妞电影”如此走俏？这正是本文所要探讨的问题。

【关键词】小妞电影 电影类型 票房 走俏

一、“小妞电影”的前世今生

“小妞电影”源于英文名chick flic也被称作“小鸡电影”（因为“chick flic”是英语中对女性的一种称谓，意思类似汉语中的“小妞”）。“小妞电影”是介于爱情片与喜剧片两大类型之间的一种亚类型，它通常是指以时尚年轻的都市女性为主角、以爱情为主线的时尚浪漫轻喜剧。早在好莱坞大制片厂时期就开始流行“小妞电影”，多半是讲述女人在受到感情挫败后如何独立自强、赢得自信。它与传统的励志型的“女性电影”不同，女性间的人际关系在“小妞电影”中发生了强烈变化，提出了“姐妹淘”的概念，两个或多个女孩一起面对整个世界，男性成为彻底的陪衬对象。这类电影每出一部都会引起关注，它主要赚得是女性观众的“泪珠子”和“钱袋子”，因此它的另一个名字“哭片”。

上世纪60年代是欧美学生运动、民权运动和女性主义运动的蓬勃发展时期，妇女的社会角色和社会地位也发生了很大的变化。好莱坞制片厂抓住时机，将“哭片”发展成了与小妞电影很接近“少女电影”的子类型片。如《蒂凡尼的早餐》（1960）、《风骚俏佳人》（1981）等，不仅带有鲜明的女性主义色彩，而且活泼时尚、幽默诙谐，并且基本是大团圆式的结尾。比如梅格·瑞恩主演的《西雅图夜未眠》（1993）、《电子情书》（1999），美国甜心瑞茜·威瑟斯彭的代表作《律政俏佳人》、《情归阿拉巴马》（2002）等，时至今日，好莱坞小妞电影稳居票房前三名，成为不折不扣的“票房黑马”。2008年，几名大约四十岁的女性以离经叛道姿势大谈特谈男人与女人、爱与性的电视剧《欲望都市》包揽全球约4亿美元票房，在经济不算景气的2009年，成本平平的女性文艺小片《马利与我》、《求婚》也都获得了使人诧异的佳绩。

相比于欧美，上世纪二三十年代的中国，伴随着妇女解放运动蓬勃展开，以婚姻和爱情为主题的女性题材电影陆续出现在银幕上，女性导演的电影因其相对男性话语的性别色彩得到格外的关注，她们的片子想要在男性为主的电影评奖、电影市场角逐中获得主流的尊敬与认可实在不是易事。这时期的代表作品有阮玲玉的《神女》和《新女性》。真正作为关注女性的影片产生于上世纪80年代，由黄蜀芹导演的《人·鬼·情》，它为中国女性电影树立了极高的艺术标杆，细腻的叙述手法、女性视角，都给观众带来全新的银幕体验。到21世纪，国产影片出现了长约10年的女性认识衰退期，尽管黄蜀芹推出轻幽默剧《嗨，弗兰克》，紧接着是胡玫的《芬妮的微笑》，但这时候的影片其女性意识与主流话语的博弈已见端倪。接着，彭小莲的《假装没感觉》及马俪文的《世界上最疼我的那个人去了》，徐静蕾的《我和爸爸》和《一个陌生女人的来信》，李少红的《恋爱中的宝贝》不仅为中国电影提供了不可多得的女性范本，而且是对新的市场秩序的体认。

近年来，首开“小妞电影”先河的是章子怡主演的《非常完美》，其时尚感和都市感是其他低成本轻快爱情小片无法比拟的，但是由于太多的模仿欧美影片所以激不起观众的共鸣，直到2011年的《失恋33天》可以说是“小妞电影”作为一个电影类型的开局，2013年《北京遇上西雅图》也受到观众的好评，虽然这三部电影的上映时间分别相隔了约一年半，但票房却实现了从1亿元到3亿元，再到5亿元的“三连跳”。紧接着，由赵薇导演的《致我们终将逝去的青春》搬上银幕，一样以上个世纪90年代4个女大学生的成长经历、情感发展为主线，票房竟达7亿多元。随后上映的《小时代》，是郭敬明的首部执导影片，它是以几个“小姐妹”为主题的青春爱情片。同时期，由金依萌执导的《一夜惊喜》和白百合出演的影片《被偷走的那五年》成为同档角逐对手。显而易见，这一批片子有影片共同的特征便是聚焦女性情感世界。不过，除了爱情这个元素外，该类型的女性电影还有另外一个特征那就是“灰姑娘”如何经历情感的磨炼变为自立自强有魅力的女人的过程。

二、国产“小妞电影”成功的原因

1、受众群体——针对年轻、独立的时尚女性

心理学家马斯洛把人的需求分成了五个等级，并且认为人的需求有先后顺序，需要逐级满足。随着经济的发展、社会文明度与开放度的增加，以及对女性地位的认可，女性不断从家务劳动中解放出来，接受教育，通过自身努力，在社会上占有一席之地。与此同时，女性的消费品位也随着受教育水平的提高而提高，更多地关注起精神文化消费产品。从这个趋势上看，女性消费将主导社会消费潮流。据统计，在家庭采购清单中，女性消费支配权已经占到家庭总消费的了百分之五十一，与家庭商酌时见解大概占主要地位的有百分之四十四，合计起来达百分之九十六。由于女性消费者在消费活动中处于特殊的地位，因而形成了独具特色的消费心理。现代女性的爱美心理、情感心理和自我意识等不亚于男性。这些心理特征正是女性消费心理产生的基础。“小妞电影”中时尚的装扮、自强的心态，十分迎合现代女性的心理特征。

吕克·贝松曾说，所有电影作品的成功都源自社会学意义上的成功，所有电影在商业贸易上的成功，也都符合当下的社会形态。不难解释，“小妞电影”中主角多以年轻、时尚、独立的女性为主，影片多以“灰姑娘”展开，经过误会、考验，最终找到自己的好好先生，描述的是主人公追求自我的过程，这正好引起了时下很多年轻女性的共鸣。使得她们在电影中或是找到自我，或是“宣泄”痛苦，或是“满足”与“有情人终成眷属”的大团圆结局。这样的电影不仅让女性寻找自我价值，得到他人的认可，而且为寻求两性关系的和谐，做出了功不可没的成绩。

“使用于满足理论”认为，受众选择媒体是基于自己的需要。在形形色色的电影类型中，女性观众为什么偏偏独爱“小妞电影”，这恰给“小妞电影”的受众分析提供了一定的参考价值。

2、实用性——“年轻女性生存手册”

在快节奏的社会中，人们的情感更敏感更脆弱，但却没有精力和时间在品茶、读书中释放自己抑或寻找帮助。“小妞电影”正好提供了一个宣泄空间，在这里女性观众可以宣泄不足，寻求满足，“小妞电影”放低身段，补足女性情感缺失的“空档”，提供走出情感困境的方法，无论是《非常完美》中女主角用各种奇招对付情敌，还是《一夜惊喜》中范冰冰阴差阳错地寻找孩子亲生父亲的搞笑叙事，不管是《杜拉拉升职记》中杜拉拉艰难的职场生存，或者是《失恋33天》黄小仙走出失恋的痛苦的过程，或是《北京遇上西雅图》“拜金女”文佳佳，她们都是通过自身的努力，追寻到真正的自我和勇气，难怪有人称“小妞电影”为当下女性的“生存指南”。这给当代处于困惑中的女性无疑注入一剂“强心针”，让女性观众从中找到迷失的自我，这也是该类影片受到热捧的原因。

3、收益性——“中小成本”与“大收益”

如果以投资额来区分国产电影，大致可以分为大、中、小成本电影，“按现在中国的行市，八千万元投资以上的电影属于大片，三千万元左右的叫中等成本电影，那么小成本电影就是投资在一千万元以下的”。“小妞电影”投资通常在三千万元到四千万元之间，属于中小成本电影。按照“高于投资3倍才赚钱”的定律来说，票房过亿就有得赚，《失恋33天》投资一千五百万元，票房超三点四亿元，《北京遇上西雅图》投资两千八百万元，票房超五点二亿元，这种类型的中小成本影片已经无疑成为国产中小型电影创作的一个“突破口”。成绩与荣耀的背后，影片自身的艺术质量也不可忽略。它主要表现当下年轻人的感情与事业。更靠近现实、靠近生活，这说明，类型片必须与时俱进、不断创新，以适应时代的变革、以满足受众的消费需求，而不是一味地“复制”。在创作资本有限的情况下，较好的选择是实景拍摄。它有效削减了拍摄成本，降低了搭建场景的花销，这样就保证了其它关键拍摄环节，保障影片的拍摄质量。再者，投资小，风险就小，并且在实景拍摄过程当中，可以在场景中植入广告，获得额外的广告收益。我们在上述电影中随处可见企业标志、产品的LOGO信息，这些都取材于真实的生活场景，与影像融合自然。

中小成本电影放低身段，仅仅针对当代社会问题，人们的思想情感，更有利于引起共鸣。如《失恋33 天》取材于网络上的一篇关于失恋的热帖，以当下年轻人较为关注的失恋问题为重点，希望以此传递人文关怀和正能量，让那些深陷情感困境中的人们重新燃起生活的希望和信心，勇敢地追求自己的真爱。它们或者改编于网络上流行的故事，或是人们较为喜欢、熟知的人与事，人们希望把这些好故事拍成电影。这就为该类片子取得高票房的好成绩打下了坚实可靠的观众基础。此外，发掘生活中的真、善、美，传递出巨大的正能量，让受众的精神受到洗濯、灵魂得以陶冶、情感得到升华，也是这类影片受追捧的原因。

三、“小妞电影”的前景与担忧

按照类型电影的发展规律，类型电影并非永远受热捧，它受社会经济、消费心理、情感因素等多方面的制约，那么，作为“舶来品”的“小妞电影”“钱景”能持续吗？有的专家看好远景，有的人却很担忧，黄真真导演认为“只要内地风靡某种类型的电影，所有电影制作者就相机跟风去拍，结果是让观众看到审美疲劳，先前古装片也是因为观众厌烦了厮杀，所以更期待上映那些轻松的、‘接地气的影片，‘小妞电影的热度也只能维持两年。”所以，想要让当红的“小妞电影”有所作为，继续开掘，推陈出新，电影人不可以局限于“学习”好莱坞，更要学会做一个“讲故事”的人，不仅自己讲故事，讲自己的故事，还要把这个故事讲得更美，更加生动感人，更引起观众的共鸣，让观众刻骨铭心。因为对于观众而言，就算爱情童话再梦幻，场景再美轮美奂，也远不如一个好故事更能打动人心。

金丹元教授说“欧美的影视文化已经成为一种景观，中国的影视艺术理应成为另一种景观，可以说成为一种文化的反射。要真正做到以我们自己的话语与西方对话，不能一味地追随、模仿西方文化和影视表现形态，更应坚持自己的立场，以自己的口吻叙事，以我们自己的民族文化为底色，拍出更多有中国韵味的电影作品，在艺术上和商业收入方面都可圈可点。因为上乘的东方影视艺术本身就是一种声音，一种不可小觑的发言权。”

笔者认为，任何一种类型电影在发展的过程中都会经历一个兴起、发展和衰落的过程。“小妞电影”，这个国产电影中的新生儿，需要健康的营养和真诚的关怀，也需要电影人不断的探索与研究，创新与超越。怎样使国产“小妞电影”做到创新和超越，做大做强，叫好也叫座？怎样使它能真正以中国女性的视点去表现女性的故事、情感和思想？怎样使它真正成功地移植到中国的现实土壤上，实现叙事的本土化和民族化？这还需要更长的时间，更多的实践，以及更多中国电影人为之做出不懈的努力！□

参考文献

①《文化产业投融资》，《新华日报新闻材料》，2013-9

②胡克，《综合与创新——简析中小成本电影发展策略》[J].《当代电影》，2011（11）

③郑洞天、倪震、黄建新、赵军、陆川、檀秋文，《中小成本电影的市场出路》[J].《当代电影》，2009（1）

④黑日格图，《〈中国合伙人〉“土鳖”开启的新“洋务运动”》[N].《中国电影报》，2013-1

⑤洪帆，《小妞快跑》[J].《长短辑》，2011（1）

⑥鲜佳，《小妞电影：定义·类型》[J].《当代电影》，2012（5）

（作者：陕西师范大学新闻与传播学院2012级研究生）

责编：周蕾