《“锦城丝管”大型民族交响音乐会》演奏曲目诗意评介

摘要：“锦城丝管”大型民族交响音乐会的成功演出不仅有演出机制出新、领军名家辈出、表演精湛卓越、指挥“俯仰天下”等一系列動因，而且诗意的演奏曲目评介也使得“音乐会”朦胧多境、“文气”十足，并令京城广大音乐会受众激情期待、忘情陶醉，平添了一份诗意的灵性感悟与文脉的精神震颤。

关键词：“锦城丝管”音乐会中央民族乐团成都民族乐团演奏曲目诗意评介

一、引言

2014年4月22日19:30，由成都市文化局主办，成都市非物质文化遗产保护中心与成都市非物质文化遗产艺术研究院承办，中央民族乐团与成都民族乐团联合演出的《“锦城丝管”大型民族交响音乐会》，在京城民乐同仁知音经久不息的热烈鼓掌与欢呼声中于国家大剧院华丽落幕，为以京城为代表的全国人民上演了一场文明交汇、和谐共融、欢乐无限的音乐视听饕餮盛宴。

音乐会集萃了八部风格纷呈、形式多样、古韵与时尚融合、华夏与世界共鸣的当代大型民族管弦乐作品：有极具藏族踢踏、锅庄歌舞特色，突出粗犷豪迈、欢愉寄托的雪域风格主题的《康巴盛会》；有强调中国二胡与西方大提琴娓娓对话、惆怅呼应、感慨齐飞，享誉中外的流行“中国风” 《菊花台》；有幻化超尘出世、隐逸遇合禅机，文学之诗与声乐之调完美融合的《坐看云起》；有苍茫历史视野与军人阔达胸襟，置生死于一瞬的诗、画、乐悲情壮思的《大漠戍边图》；有出新琴歌《胡笳十八拍》，彰显汉蒙民族音乐文化完美结晶的《云山雁邈》；有融合川剧五大声腔，展示胡琴族异彩韵味，勾勒川剧角色意趣的《西蜀情韵》；有创意朝鲜族经典红歌——《红太阳照边疆》，张扬笛子、唢呐与乐队对话、呼应色彩个性，牵动历史追忆与文化反思的《长白山歌》；还有感慨西汉文化鼎盛，以多元音乐文化展示漫漫丝绸商贸之路的《丝绸之路》。

“音乐会”演出机制出新，领军名家辈出，演员阵容强大，演出盛况空前，赢得了京城广大观众惊喜惊羡、感慨万千、依依不舍、经久不息的热情欢呼与雷动掌声。尤其值得一提的是，节目单上诗意的音乐会曲目评介，更引领观众在会心陶醉民族音乐纯情魅力的同时，又平添了一份诗意的灵性感悟与文脉的精神震颤。

这是音乐艺术的文学诉说，是音乐文化的诗意帮衬，是别样艺术的融合彰显。笔者有感于兹，就音乐会演奏曲目的诗意评介稍加隐括，用文学之诗滋润音乐之“玉”，以飨广大音乐受众。

二、演奏曲目诗意评介

1.民族管弦乐《康巴盛会》（敖昌群曲）

节奏欲紧领踢踏，长袖飘逸起锅庄。林卡漫漫人如海，戛然放情空回响。

《康巴盛会》是一部单乐章动机变奏音乐。乐曲巧妙地将极具藏族歌舞特色的踢踏、锅庄旋律提炼、浓缩、扩展、凸显，在奔放、典雅、多情、翩翩的音乐形象感召、浸透中为艺术受众再现和描绘出康巴地区藏族人民憧憬、陶醉、展望、沉浸幸福生活的热烈宏大场面，突出了粗犷豪迈、欢愉寄托的雪域风格主题。

2.二胡、大提琴与乐队《菊花台》（周杰伦曲·陈燮阳改编）

残菊微风犹抱香，人淡无言情何忘。谁言江山依旧处，枭雄不堪夜惆怅。

《菊花台》是周杰伦为电影《满城尽带黄金甲》量身定做的片尾曲。因其融合传统诗词多视角的迷茫凄婉，佳构唯美多姿的西洋唱法与戏曲唱腔，凸显中西乐器合璧的古典柔美并现代时尚，张扬五声角调式的旋律展衍如潮汐回环层进，沉浸结句在傣族歌曲《月光下的凤尾竹》的遐思中宁静回落，而成为雅俗共赏、享誉中外的强劲流行“中国风”。改编成“二胡、大提琴与乐队”器乐形式后，强化了拉弦乐器“行腔”的抒情忧伤、叙事的缠绵朦胧、意境的流连邈远，以及戏剧性高潮的渲染与阔大场面的烘托；尤其是中国二胡与西方大提琴的娓娓对话、呼应、齐飞，仿佛尔汝幽怨、梦萦天涯，更多了几分共鸣与彻悟的沧桑感慨。

3.琵琶协奏曲《坐看云起》（陈思昂曲）

无常无住自在闲，谈笑不觉深山空。云起坐看莫测时，禅机尤浸独往中。

将文学之诗（王维著名诗歌《终南别业》）与音乐之调（江苏民歌小调《无锡景》）融为一体进行二度创作并取得成就者，陈思昂的琵琶协奏曲《坐看云起》无疑是其中之一。乐曲将具有浓厚锡剧曲调韵味的《无锡景》民歌乐句铺排、展衍、变奏、加花，佳构成单乐章标题协奏曲。一路走来……口语化的《无锡景》音调仿佛在诉说着一个超尘出世、神往山水的故事，无锡厚重的文化底蕴与盛誉的名胜古迹又似乎映衬着“遁入空门”、欲辩忘言的哲理，细腻、秀美、柔和而微澜的回环级进旋律或许彰显了有形无迹、飘忽不定、变化无穷、绵绵不绝的闲云真谛，感慨时事、流连当下的起承转合式说唱特色不啻幻化出村野识趣、隐逸遇合的禅机。文学之诗与声乐之调就这么完美地融合成器乐之曲了。

4.民族管弦乐《大漠戍边图》（张坚曲）

飞雪漫漫凝遐思，燕赵游侠壮别迟。笑谈捐躯岂回首，大漠青史亘古时。

《大漠戍边图》是一部具有苍茫历史视野与军人阔达胸襟的大型民族管弦乐作品，据岑参两首边塞诗《白雪歌送武判官归京》及《轮台歌奉送封大夫出师西》立意铸就。著名音乐史学家朴东升曾对《大漠戍边图》有过高度而识味的评价：“笔触浓墨重彩、构思细密精巧、立意别致独特、和声色彩丰富，很有深度地揭示了我们民族的伟大气质和精神风貌。”两大乐章史诗般铺排了一幅荒漠苍茫、西域恶寒、送别壮美、疆战惨烈的将士戍边宏大画卷。奏鸣曲式结构的锐意运用挥洒出边塞八月、北风卷地、飞雪满天之际，中军置酒、送别友人的壮阔奇丽景象；“轮台”四个层次的立体音诗声响再现了剑拔弩张夜战对垒、所向披靡堂堂军威、不畏苦寒敢于牺牲、烈士青史不惭古人的浪漫场面。这是诗、画、乐悲情壮思审美联觉的凝重浓墨泼洒，更是融生命于社会、置生死于一瞬的坦荡浪漫哲思。

5.民族管弦乐《云山雁邈》（王丹红曲）

文姬欲归兮琴瑟瑟，胡人汉使兮愁凄凄。经年流落兮叹故乡，骨肉掩面兮分离情。

作为移植曲目，民族管弦乐《云山雁邈》坚守着一度创作的定向期待视野与二度创作的创新期待视野并行不悖的原则。乐曲基于潮州筝曲《胡笳十八拍》发展创新，并紧紧抓住琴歌《胡笳十八拍》的本事演进发挥。胡笳的哀怨悲悯、琴歌的舒缓忧伤、古筝的清亮长啸、主题音调的层层展衍、“苦”音旋律的舒缓阴柔、忧思情绪的一波三折、音程行进时的高扬悲愤激越与低回扼腕欲绝、沧桑意境的高潮推进、汉蒙民族音乐文化的完美结晶，立体交响共鸣于时空穿越的华夏大地上，为人们诉说着博学才辩而妙于音律的蔡文姬婚姻不幸、乱世被掳、异乡沦落、骨肉分离的千古悲情故事。

6.胡琴套曲《西蜀琴韵》（贺超波曲）

西蜀文化今尤盛，川剧艺术更异彩。莫道胡琴不消魂，不尽川腔滚滚来。

浓缩了四川人民率真无拘、热情自然的《西蜀琴韵》，是以川剧 “高腔”“胡琴”“弹戏”声腔为主、兼容“昆腔”“灯戏曲调”的大型胡琴套曲，为当代著名胡琴演奏家贺超波先生呕心创作。二胡的《高腔韵》、高胡与京胡的《胡琴唱》、板胡的《弹戏闹》逐次纷呈，“帮、打、唱”为一体的高亢悲情与婉转抒情、二黄的“咿唔如话”与西皮的激越潇洒、“吼出来”的 喜情“甜平”与悲悯“苦平”、字正腔圆的典雅昆腔与明快轻松的灯会灯调，通过系列胡琴音色、技巧、内涵的多姿多彩多变所历历彰显生旦净丑的鲜活形象、变脸吐火的热闹紧张与川人爱恨淋漓的个性旨归，仿佛在诉说着西蜀古国沧桑坎坷的厚重历史、四川文化南北异族的多元融合、川剧艺术博采众长的精深神往。这既是川剧各种角色在声腔行进里的高度浓缩，又是川剧艺术从胡琴族表演形式上的折射映鉴，更是川剧文化精髓于音乐形象中的浸润与升华。

7.笛子、唢呐与乐队《长白山歌》（金凤浩曲、冯晓泉冯永兴编曲）

延边人民喜洋洋，青山绿水好气象。太阳岂止边疆照，长鼓咚咚把歌唱。

《长白山歌》据20世纪60年代红遍大江南北的朝鲜族歌曲、经典红歌——《红太阳照边疆》曲调编创而成。主奏乐器笛子、唢呐在乐队恢弘气势的铺垫、帮衬下，通过合奏、齐奏、对话、呼应等多种表演形式，长鼓翩翩、嘹亮明丽、铿锵有力、激昂振奋地抒写了边疆地区生机盎然的壮美景色与延边人民建设家园的旺盛意志，也牵动着几代人的历史追忆与文化反思。

8.民族管弦乐《丝绸之路》（姜莹曲）

西域荡情因交感，中西朝圣唯梦想。遥望丝绸映古今，多元音乐鉴苍茫。

《丝绸之路》，是一部以多元音乐文化展示逾7000公里漫漫丝绸商贸之路的民族管弦乐作品。在西域音乐色彩主流的引领下，弗拉明戈、探戈、踢踏舞等世界音乐元素异彩纷呈、喧宾而未夺主；调式、乐器性能、音色风格始终在遐思茫茫戈壁、苍穹孤烟大漠的西域风情旷野中回旋；横箫的渺远、古筝扫弦的恢弘、唢呐的苍凉鹤唳、板胡回旋滑音的高远遒劲，渐次进入恢弘辽阔的“库姆塔格”（沙山）西域梦幻世界；有意强化的弹拨乐在以多节拍、强有力切分音、快节奏、增减二度音程为特色表现西域风情的淡淡忧伤与荡气回肠时起到了不可替代的画龙点睛的“标识”作用。是对异域风情的“好奇”还是对中西交融的礼赞，是对张骞班超玄奘的追思、还是对灵魂绵延的梦幻、对神秘魔力朝圣的顶礼？这一切都浸润于多元音乐文化所折射的漫漫历史长河之中。■

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作 者：林阳地，四川师范大学音乐学院副教授，主要从事文艺理论、二胡、音乐文学的教学与研究。

编 辑：杜碧媛 Email：dubiyuan@163.com