浅析云纹在标志设计中的应用

陈芳　赵倩

摘要：云纹作为最具特色的中国传统纹饰图案，经过各个历史时期的承传流变，云纹图案在整个演进过程中以其独特的形式与意义，逐渐沉淀成为一种代表中国传统视觉记忆与审美尺度的视觉符号，极大地影响了中国现代视觉设计理念。其实，云纹的起源更多的是一种民族情感的表达方式：在与人朝夕相处的过程中，变幻无穷的云朵带给人们无限的想象空间，而人们将这种变换无穷的形态总结归纳为云纹，并应用在社会生活的标志设计方面。

关键词：云纹；标志设计；应用1云纹的起源

天空中的云从古到今一直是人类朝夕相处的伙伴。因此，人类对自然界云的感情是相当复杂的。云的飘逸洒脱一直是中国文人所追求的高层境界，云朵变化万千，正是大象无形的具体写照。如此种种先人对云的感受，是人们努力创造出了一种云的形态联想，借由这种联想而创造出多种云纹的造型。原始云纹图案逐渐成为历史中最具民族代表性的一种精神寄托和情感表达。

云纹图案产生后，被逐步应用在各种载体中，经过历史和文明的变迁，从单纯的人对天空中云的形态记录慢慢蜕变成人的一种精神寄托。因为云的形态柔和，所以先人在云纹的创造时以柔美的曲线和圆润的造型阐释云纹的形象，而在不同曲线的表达下，云纹也呈现出了变化无穷的特点，这也符合了云在自然界的形象特征。

2云纹造型的演变

（1）原始社会时期。原始社会的陶器上装饰旋纹确立了云纹的基础形态，其造型特点古朴单纯，粗犷生动，富有韵律感和节奏感。（2）商周时期。商周时期的青铜器上装饰的云雷纹奠定了云纹样式的“S”形格式，经初期的粗拙，到中期的精致，至晚期的单纯之感。（3）先秦时期。先秦时期的卷云纹疏朗简丽、生动活泼，并在中期衍生出云头。（4）楚汉时期。楚汉时期的云气纹出现了云尾，其造型特征自由随意，并有一定的秩序感，其流线型云气纹也变化出多种形态。（5）魏晋时期。魏晋时期的流云纹将云头、云尾糅合一体，体现出流云纹飞舞的动势和流畅的形体感。流云纹在具体的装饰活动中没有定式，极其自由洒脱。（6）隋唐时期。在隋唐时期的朵云纹是最具代表性的云纹图案，其造型上云头圆润饱满，云尾飘逸洒脱，线条更为简洁明快，云头云尾组合更加简练。（7）明朝时期。云纹在发展到明朝时期，确立了图案化的格局，这一时期的团云纹具有鲜明的图案特征，体现出一种凝聚感和厚重感，云頭聚合云尾自然。（8）清朝时期。在清朝叠云纹的出现时图案化的云纹发展更为精细，其婉转曲折的动态线条，增强了云纹体积感，其样式多以重叠复合，排列疏密有致、不拘一格，经过对历史上云纹的深入概括和提炼，形成了至今应用最为广泛的云纹形态。

云纹在不断地发展演变过程（图1）当中，逐渐的精炼、简化，经过时代的变迁和社会的发展等各种社会因素的影响下，高度概括和精美的云纹形态得以发展到新的领域。

图13云纹在标志设计中的应用

3.1强调文化寓意，创新云纹风貌

在客观遵循现代设计方法和审美观念的前提下，进行传统云纹的现代设计应用与创新，依靠的不仅仅是现有的先进技术，同时还要求有扎实的艺术修养和文化底蕴，在心手合一的情况下以新颖的技法才能达到所追求的效果。同时，云纹图形的应用不仅是依靠不断的实践，还需要学习历史，掌握云纹的内在底蕴，从民族祖先对云纹的创造中，感受信息，这种原始的情感信息往往就能使设计者发现新的视觉传达手段。所有的云纹纹样都在通过形态体现着美好的寓意，而设计过程正好相反，在确定设计作品所要表达的含义时，通过抽象化意蕴，借以云纹图形表现出意蕴的具象表现形式。在设计实践的过程中，首先将所要进行艺术设计对象进行深入的了解，分析其所具备的内在意蕴或本源，抓住这一核心点并将其放大为面，以点带面的引出云纹所具备的相同本质，再根据实际的设计内容的需求，对云纹造型进行设计与调整，达成设计要求。

3.2保持传统特色，突出现代精神

传统云纹经过华夏五千年文明的洗礼使其成为独具特色的视觉标志，丰富的历史蕴含使云纹成为使用频率很高的图形应用元素。在对现代设计对象进行内容的转接后，云纹能够胜任各种吉祥寓意，而且其创作空间巨大，历史积淀深厚。经过反复的锤炼，往往都可以以新颖的形式展现出云纹深厚历史内涵。设计作品一旦具备相当的文化历史深度时，可以避免出现毫无个性特征平庸的设计。这个过程也就是对云纹的了解和掌握的过程，只有真正的掌握其历史和内在本质，才能以有限的手段，展示出无限的文化艺术魅力。

4结语

在以云纹所蕴含的深厚历史背景为支撑，进行现代设计应用时，要以现存的数种云纹图案作为原始创作依据。再进行符合设计内容的形态、色彩、结构等方面的再创造，将传统云纹以不同的视角呈现在观众面前。云纹的产生是与云的形状和人自身对吉祥、气韵的追求有关；云纹是出自含蓄、传统的中国人的思考方式，而对于现代标志设计而言，云纹的艺术设计特征是否有着良好的借鉴和指导作用，对于我们先人留下的伟大民族文化精神以及传统的云纹艺术，我们必须努力挖掘、发展和继承，合理运用云纹艺术进行提升、利用和重构，创造性的向世界展现设计风貌，创造出符合全球化的设计，这样中国传统云纹才能具有旺盛的生命力和传播力。参考文献：

[1] 徐雯.中国云纹装饰[M].南宁：广西美术出版社，2000.

[2] 寻胜兰.新民族图形[M].北京：中国建筑工业出版社，2011.

[3] 鲁道夫·阿恩海姆.艺术与视知觉[M].四川人民出版社，2005.

[4] 刘魁立，张旭.吉祥图案[M].中国社会出版社，2007.

[5] 尹定邦.图形与意义[M].湖南科学技术出版社，2001.

[6] 芦影.视觉传达设计的历史与美学[M].中国人民大学出版社，2000.作者简介：陈芳（1969—），女，河南开封人，郑州轻工业学院艺术设计学院副教授，研究方向：视觉传达设计。

赵倩（1988—），女，河南许昌人，郑州轻工业学院艺术设计学院研究生，研究方向：视觉传达设计。