高中古诗词细读教学研究

摘要：高中古诗词教学是语文阅读教学中的难点，但是古诗词教学粗放化、模式化、应试化的现象十分普遍。笔者从教师层面分析，认为提高教师阅读古诗词的功底是解决问题的根本所在，而细读是唯一的有效途径。细读，让我们直面文本，在文字中读、说、思，从而领略文字背后的内涵与韵味，真正提高学生的阅读能力和语文素养。

关键词：高中古诗词教学；细读；教师素养

纵观高中古诗词教学的现状，古诗词教学粗放化、模式化、应试化的现象十分普遍。中学语文特级教师赵谦翔曾一针见血地指出：“高中语文教师重视古典诗歌鉴赏是为了追求高考分值，教学古诗鉴赏的方法就是编题、解题。”一语道出了高中古诗词教学的最大弊病：教师的功利趋向让诗词教学变成了机械的训练。教师们或者照本宣科，毫无新意；或者滥用多媒体，花哨无深度；或者干脆直接做题讲题，枯燥至极。学生的主要责任是“听记”教师的从教参或网络上得来的“分析”，和灌输的大量鉴赏术语、解题技巧，课堂失去了本该有的“诗味”。在这样的课堂里我们想象不出宁静悠远的意境，感受不到哀伤激昂的情绪，看不到塞外异地的奇伟风光，懂不了转头嗅青梅的羞涩，听不到幽州台上孤独的悲叹……这样的教学让学生止步于表层知识的识记，静态的知识传授，忽视学生的思维活动和审美体验，从而无法真正走入古诗词的审美境界。如果遇到新的诗词，学生还是一样读不懂，不能正确理解诗词的内容，更可悲的是失去了对古典诗词的学习兴趣，我们的教学也随之走入了无效尴尬的境地。

《红楼梦》中“香菱学诗”，给了我们一个关于古典诗词教与学的范例：

一日，黛玉方梳洗完了，只见香菱笑吟吟的送了书来，又要换杜律。黛玉笑道：“共记得多少首？”香菱笑道：“凡红圈选的我尽读了。”黛玉道：“可领略了些滋味没有？”香菱笑道：“领略了些滋味，不知可是不是，说与你听听。”黛玉笑道：“正要讲究讨论，方能长进。你且说来我听。”香菱笑道：“据我看来，诗的好处，有口里说不出来的意思，想去却是逼真的。有似乎无理的，想去竟是有理有情的。”黛玉笑道：“这话有了些意思，但不知你从何处见得？”香菱笑道：“我看他《塞上》一首，那一联云：‘大漠孤烟直，长河落日圆。’想来烟如何直？日自然是圆的：这‘直’字似无理，‘圆’字似太俗。合上书一想，倒像是见了这景的。若说再找两个字换这两个，竟再找不出两个字来。再还有‘日落江湖白，潮来天地青’：这‘白’‘青’两个字也似无理。想来，必得这两个字才形容得尽，念在嘴里倒象有几千斤重的一个橄榄。还有‘渡头余落日，墟里上孤烟’：这‘余’字和‘上’字，难为他怎么想来！我们那年上京来，那日下晚便湾住船，岸上又没有人，只有几棵树，远远的几家人家做晚饭，那个烟竟是碧青，连云直上。谁知我昨日晚上读了这两句，倒象我又到了那个地方去了。”（着重号为笔者加注）

香菱经过黛玉的点拨，觉得诗词念在嘴里倒像有几千斤重的一个橄榄，是悟得了读诗的真味。古典诗词中我们要得其意境、得其情理、得其滋味，关键在于诵读咀嚼，在于思考和想象。朱熹认为读诗需“得他滋味”，“须是沉潜讽咏，玩味义理，咀嚼滋味，方有所益。” 夏丏尊指出：学生在课堂里的阅读，目的不在悲愤、流泪等激动，而在于激动平复之后“用‘玩’的心情，冷静地去对付作品”。而咀嚼玩味的唯一途径在于细读。所谓细读，首先，它是一种态度，是指面对文本时拥有一份慢慢读、细细品、慢慢赏、细细嚼的从容心态；其次，它是一种方法，有一系列解读文本的具体操作策略和步骤，是一种质朴的很见文学功力的阅读方法；再次，它也是一种能力，是指从文本的字里行间读出言外之意、弦外之音、韵外之旨的本事。美学家叶朗在教育青年多读经典、细读经典时就曾指出：“细读，也就是放慢速度，反复咀嚼，读懂，读通，读透。”在细读中，值得强调重视的一点是：文本的地位需要得到强化，我们不能疏离文本、淡化文本，而要学会直面文本，从诗词的文字本身出发，引导学生研读揣摩、品味推敲，挖掘其深层的内涵情感和妙趣。

我们应该鼓励学生在细读中揣摩玩味作品，用自己的感情、经验、眼光、角度去体验作品，读出诗歌的妙趣来。但是问题在于我们的学生缺乏必需的“资本”，他们缺乏丰富的人生经验，缺乏审美的眼力，甚至习惯“坐享其成”懒于思考发现，对文本中的文言字词，基本常识都不知道，这就需要我们教师去引导，去帮助，去“催化”学生对文本的“体味”。要在课堂上引导学生细读，教师必须在自身修养和教学方法上同时着力。

孙绍振教授在《名作细读》中说：“中学课堂要的是货真价实的、系统的分析，而不是玄妙的、空洞的赞美。”我们要把古典诗词中那些“妙不可言”的妙处，挖掘出来，说出来，让学生获得一种阅读的愉悦感和成就感，而不是把“形象鲜明”“构思精巧”“虚实结合”“先抑后扬”“充满理趣”等鉴赏的术语笼统机械地丢给学生，这就要求我们的教师首先要具备诗词细读的能力。然而大部分教师在古诗词方面自身缺少阅读兴趣，没有扎实的诗学理论积淀，缺少个性解读诗词的功底，备课主要依赖教参、网络等资料，所以在教学的时候难免“理屈词穷”“捉襟见肘”，只能应付了事，浅尝辄止。华东师范大学中文系的方智范教授建议语文教师“应该选读一些重要的美学和文艺学论著，注意提高自己的理论素养。教师自身积淀厚了，识理多了，视野宽了，立足点高了，既能宏观把握，又能微观深入，语文阅读教学才能进入游刃有余的境界”。语文教师只有通过阅读思考钻研提升自己的语文素养，练好在细微妙处鉴赏的硬功夫，只有教师首先充分、细致、全面地阅读文本，从中获得深刻的生命体验后，才能带领学生一起深入文本，才能在课堂上带领学生学会细读、发现和鉴赏。

在古诗词教学中运用“文本细读”，教师对诗歌言语的精神触角会变得越来越敏感、越来越细腻、也越来越深刻，就会越来越直接迅速地捕捉到古诗的奥妙和意趣，对课堂教学的预设也会更充分、更有价值，为优质的古诗教学打下了最坚实的基石。教师的阅读态度，也会影响学生的阅读态度，激发起学生独立鉴赏诗词的兴趣，发展他们鉴赏的能力，让他们在学习中真正领略到诗词的意境和妙趣，感受到古典诗词的真正魅力。反之，一味的依赖教参，那么学生只会“识记”，对于诗词的鉴赏也就永远停留在依赖参考书和教师的水平，兴趣渐渐丧失，素养难以提高，这样的教学对于应试也是难见成绩的，学生的心灵的诗性也永远无法得到培育。

教师鉴赏古诗词的素养提高了，如何组织教学，在课堂上呈现这种妙趣意境与精彩更是一种功力。教学不应该宣传一种模式主义，但是笔者认为古典诗词鉴赏的课堂上提倡细读有几点是不能随意忽视的。

一、用诵读带动学生的情感

从阅读层面来看，古诗词教学最传统的办法就是像古代那样，让学生不断诵读。但是在实际的教学中，诵读又往往被简单处理成背诵和默写，课堂上为了赶时间“分析”，诵读往往被搁置一旁，或者成为一种形式的附庸。因此，王崧舟提出要“保护‘诗’作为一种完形的存在，而这种保护的最佳策略无疑是诵读，就是‘设身处地、感同身受’的诵读，就是‘因声解义、因声传情、因声求气’的诵读，就是‘激昂处还它个激昂，委婉处还它个委婉’的诵读，就是‘眼与耳谋、耳与口谋、口与心谋、心与神谋’的诵读。”诵读是读者走近文本，细读文本的开始，是理解文本的方式，也是读者表现与传达理解的方式，是读者与文本情感的交融，是得诗词滋味的一条基本路径。中国古典诗词本身具有格律音韵，不光可以读，更可以吟唱，可以歌。所以，笔者提倡细读，并不同意扔掉诵读，反而认为诵读是细读的重要步骤，诵读更便于整体把握诗词的壮美或者静美，激越学生的情感。一方面，我们教师要会范读，敢于范读。梁实秋先生介绍他的老师徐锦澄先生的讲课：“徐先生于介绍作者之后，朗诵全文一遍。这一遍朗诵可很有意思。……不论是古文或白话，一字不苟地吟咏一番，好像是演员在背台词，他把文字里的蕴藏着的意义好像都给宣泄出来了。他念得有腔有调，有板有眼，有感情，有气势，有抑扬顿挫，我们听了之后，好像是己经理会到原文的意义的一半了。”教师的范读可以帮助学生理解诗歌，可以营造一种情绪的氛围感染学生，向学生传达出一种诗歌中蕴含的、不易言明的感情。另一方面，教师会范读，更要帮助学生学会诵读，读出诗词的音乐之美。这是一种诗词阅读的回归，重视诵读，可以引导学生直接面对作品，在诵读中坠入其中，获得一种整体的感知。

二、用复述激发学生的想象

古诗词教学着力于教会学生独立的读懂诗歌，理解品味诗歌，打破一般诗歌肢解综合的套路，在诗词阅读的教学中，鼓励学生复述（讲）这种笨办法，还给诗词一种原味，让课堂有一种质朴的诗意。在古诗词的教学实践中，笔者把原味阅读分为三个层次：由诗词的时代性和凝练提出的第一个层次“字面疏通”；由诗词本身的跳跃性提出的第二个层次“上下勾连”；由诗词的空白含蓄提出的第三个层次“创造想象”；在第三层次上还有一个升华，就是诗意的表述，使诗词的美和意蕴得以尽显。学生在这个过程中，对于诗词的理解逐步螺旋式上升，最终完成鉴赏品读，咀嚼出诗意，收到了良好的效果。以陈子昂的《春夜别友人》为例：

银烛吐青烟，金樽对绮筵。离堂思琴瑟，别路绕山川。

明月隐高树，长河没晓天。悠悠洛阳道，此会在何年。

第一层次：字面疏通

明亮的蜡烛吐着青烟，金杯面对精美丰盛的席宴。饯别的厅堂里回忆着朋友的宴会之乐，分别的路绕着山水。明月隐蔽在高树之后，银河沉没在拂晓的天空。这悠长的洛阳道，不知什么时候才能相会？

第二层次：上下勾连

明亮的蜡烛吐着缕缕青烟，高举金杯面对精美丰盛的席宴。饯别的厅堂里回忆着朋友的情意融洽，分别后要绕山过水，路途遥远。宴席一直持续到明月隐蔽在高树之后，银河消失在拂晓之中。走在这悠长的洛阳道上，心想不知什么时候才能相会？

第三层次：创造想象

凝视着这明亮的蜡烛吐着缕缕青烟，相对无言；只有高举金杯劝君更尽一杯酒，可面对精美丰盛的席宴，了然无绪。饯别的厅堂里回忆着朋友的情意融洽，分别后面对那弯曲而遥远的行路，旅途劳顿、前途茫茫让人担心啊。宴席一直持续，直到明月悄然移动最终隐蔽在高树之后，银河渐渐变淡消失在拂晓的曙光中。天亮了，离别不可抗拒的来了。走在这悠长的洛阳道上，不知什么时候才能相会？

第三层次的诗意表述

相顾无言，凝望处，银烛沉默吐青烟；频举金樽，欲饮时，盛筵空有了无绪。身处离堂，忆往昔弹琴奏瑟，欢笑声声此乐何极；面对别路，心惆怅绕山过水，前程茫茫彼忧怎遣。

明月悄然移动隐于树荫深处，银河潜然变淡沉在曙光之中。留恋处，时光催发。踏上征程，古道悠悠，头莫回，泪难收。分别在今日，相会在何年？

在复述中，最不可少的因素是联想和想象。复述，大胆的让学生去写，去说，可以激发他们的联想和想象能力，提高他们的语言表达能力。课堂的交流讨论和呈现，又让学生收获了成功的喜悦，促发了他们的学习兴趣。理解能力，想象能力，表达能力在不知不觉中获得了提高。袁行霈认为“诗歌的艺术分析第一步就是语言分析。”复述，就是咬文嚼字，从整体上细读的一种有效的、可操作的方法。

三、用激疑促发学生的思考

司马光在《续诗话》中说：“古人为诗，贵在意于言外，使人思而得之。”告诉我们，阅读古诗词，必须要“思”，要调动读者的思维活动来感受隐含的诗味。这是细读的精华所在，在细读中，用激疑促发学生的思考，有助于提高学生思维的深刻性、独立性和批判性，让学生体验到思考的乐趣、发现的喜悦，扩大他们的眼光，充实他们的经验，使他们的思想、情感、意志往更深更高的方面发展。这是极富挑战和创造性的思维活动，要求教师带领学生从透彻地了解语言文字入手，琢磨语言文字的意义和情味，辨出作品的滋味，接近作者的旨趣； 这是在诵读和复述的基础上，把学生带入古典诗词的深层境界，是领悟诗词妙趣的核心关键，也是体现教师能力的集中体现。教师要思考在课堂上如何用自己的细读体验启发学生从微观角度贴近文本、如何引导学生对古诗词进行推敲玩味、如何激活学生内心的情感体验以体会到诗人的艺术用心，从而建构起学生自己的细读体验。

孙绍振教授是“文本细读”的倡导者、实践者，他强调文本分析的可操作性，指出分析文本应首先找到文本可供分析的矛盾处，需要读者不仅关注文本显性的强化处、渲染处，还要挖掘文本隐性的弱化处或省略处。这一结论给我们提示了细读的切入口，尤其要求我们教师善于设疑，于无疑处空白处生疑，提出一些诱导性的问题，把学生的思维引向深入，引向有利于引起学生思考和联想的大处，引导学生迅速成为一个发现者、研究者、探索者，马上唤醒思考的积极性。例如：温庭筠的《菩萨蛮》

小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。 照花前后镜，花面交相映。新贴绣罗襦，双双金鹧鸪。

我们可以思考这样一些问题（列举）：

1.“鬓云欲度香腮雪”一句，能否把“鬓云”改成“云鬓”，把“香腮雪”改成“香雪腮”？谈谈你的看法。“度”字你能否想一个字给予替换？

2. 关于“蛾眉”你有哪些联想？

3. 女子画眉、梳洗、打扮是爱美的表现，可是这个女子却“懒”“弄”“迟”，结合下阕从女子的心理角度揣摩这三个字的意味。

在高中古诗词教学中，教师应当激发学生的创造性理解，促进学生与文本对话，思考，表达，交流。

总之，高中古诗词教学提倡细读，是一种阅读教学的回归，提倡关注读者（教师和学生），提倡创造性阅读、个性化阅读，重新扎根于文本的土壤，使得古诗词的教学拥有肥沃的养料。进而提高诗歌教学的有效性，培养学生的审美能力、理解能力、创新能力，在潜移默化之中增强学生的文化底蕴。

注释：

[1]赵谦翔.赵谦翔讲语文[M].北京：语文出版社，2007： 25.

[2]夏丏尊.《夏丏尊文集·文心之辑》[M]杭州：浙江文艺出版社1983：532

[3]方智范.语文教师要成为文本作者的\"知音\"[J].人民教育，2004（21）

[4]王崧舟.诗意语文[M].上海：华东师范大学社，2008：104.

[5]孙绍振.名作细读：微观分析个案研究[M].上海：上海教育出版社，2009： 97

（作者单位：苏州大学）