钢琴专业课基础训练与技术指导

【摘要】在钢琴基础教学中，手指、手腕、手臂的能力和技术是钢琴演奏中最根本和最基础的技术，也是最常见和多用的技术，因此，加强和重视指、腕、臂的能力训练，对于提高学生钢琴演奏水平是至关重要的。

【关键词】指法 技巧 训练

【中图分类号】G712 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2014）01-0211-02

就幼师专业钢琴课而言，钢琴演奏无疑是一门重要的专业技术之一。钢琴课的学习效果对其他音乐理论课程的掌握有直接的影响。由于教学条件限制和总课时的安排不足，学生课后的练琴就显得十分重要，尤其是教师的正确指导不可或缺。目下，多数学生缺乏科学的练琴方法，学生练的辛苦，却效果不佳，事倍功半。所以，要想全面提高学生的钢琴水平，教师应根据学生的个性特征及其学习过程中表现出来的差异，不仅要正确地指导学生的指法和演奏的基本技巧，而且还应教会学生从由简到繁的、感性的钢琴弹奏中学会一种科学的、有序的练习方法。

一、单音技术的指导与实践

钢琴基本技术按人体的生理结构与机能分为手指、手腕、手臂技术。按织体结构分为单音、八度、和弦等其它特定形态的技术。手指的能力是指学生在演奏钢琴时每个手指是否有独立活动的能力，对于所演奏的音符是否具有一定的的清晰度、均匀度和流畅度。因此，学生要较好的完成一首钢琴作品，坚实的手指能力是至关重要的。在钢琴教学中经常能见到学生弹琴时手指不主动，都是靠手腕往下用力，到了稍快一些的段落时，其手腕上下颠动，速度和流畅度就表现不出来，不连贯，而且声音很浑浊，没有穿透力。深究其因在于学生手指的独立性没有得到严格的训练。要解决这个问题必须从训练指根关节入手，也包含掌关节的主动性和灵活性，这就要求我们在结束断奏练习进入连奏训练后，就要让学生明确地知道，连奏时每个手指都要主动，绝不允许在连奏中每弹一个音手腕往下压一次。在练习掌关节时，先要慢练，把每个掌关节动作先夸大地做出来，要能感觉到它的存在，然后逐渐加快下键的速度，把声音更明亮地表现出来。

但凡钢琴基础训练一定是从坚持不懈的练习音阶与琶音开始，音阶与琶音的正确弹奏方法可分以下几点。1.手指要弯曲，用指尖部位触键。触键时，除大拇指指尖外，其它指尖与键面后倾少许基本成垂直角度，并且各手指最前端小关节要挺立，形成向外支撑的弧形状。弹琴时手指要有一定硬度，弹出的音才会结实，有力。2 .弹琴时，手指要抬高，抬时要保持手指弯曲，与琴键保持一定距离，使其产生足够的惯性力，方可弹出结实有力的声音，并且有足够的泛音震动停留。3.以手指与手掌相交处的掌关节为弹奏的主要发力点。必须做到：动作敏捷；动作幅度尽量大；动作要用力，手腕和小臂要放松，手腕和小臂这两处是容易紧张和酸胀的部位，要尽量放松，尽力协调二者的力度，前者用力，后者放松。4.要利用手指自身的独立力量，切勿用手腕、小臂来加压加力，切勿由于手指无力而借助手腕、手臂，时间久了就会产生依赖性，自身的力量就练不出来。解决的有效方法是，弹奏时严格控制手腕和小臂的强烈抖动，使手指在无外力作用下自行活动，逐渐练出独立功力。5.手腕和小臂要大体成一直线，并与键面基本平行。手腕最好略低于手掌，绝不可高于手掌。手腕略低于手掌，弹出的音就能结实、有力、饱满有颗粒感，穿透力强；而手腕高于手掌，呈驼峰状，弹出的音轻飘、模糊、缺乏刚劲。6.手背内、外两端高低要大体相等，整个手背呈基本水平状。一般来说四指独立性最差，五指最纤弱，所以若要加强四、五指的训练可利用拜厄、哈农、车尔尼、什密特中一些侧重于弱指的练习曲目来做为强化训练教材，因四、五指无力支撑，导致其向外下斜塌陷，弹出的音自然就会软弱模糊，克服的方法是，在使用四、五指时，有意识地将手背外端微微提高，给四、五指以足够空间充分活动和抬起，这样弹出的音就能清晰明亮、刚劲有力。

二、钢琴弹奏的合理训练方法

影响弹奏的速度原因诸多，譬如，力度轻重不一，速率不均，手指缺乏独立控制的能力。其次，步调不一致，音乐不往前赶，缺乏节奏的律动感及音乐的流动和起伏感。要解决好这个问题，教师应对学生进行技术性的指导，使他们能采用一种合理的正确的练琴方法并提醒学生在以下几方面加以注意：1.首先要慢练，大部分的技术难点可以通过慢练的方式来攻破，但要注意的是所谓的慢练是一种“用脑”的慢练，也就是说，学生在练习前，应先根据曲目的情况有的放矢地进行慢练，将整个节奏放慢，但在大跳式转位时速度却要快，在这样快速反应的慢速练习中，大脑的高速运转与手指紧密配合，曲子速度虽慢，但脑、眼、手快，每个手指都能做到主动灵活。2.手臂、手腕和手指要积极协调，手指的积极活动依赖于臂和腕的灵活调节，使手指在每一个音的弹奏中都处于最佳的位置，每个声音都很清晰富有弹性，随后逐步加速练习，根据节奏的强弱感受，音流的分组，体现出节奏的律动。3.根据乐谱上标明的连线和分句，音的高低起伏，做出自然合理的渐强渐弱的表情倾向，以增加音与音的流动感。4.大力度练习。在许多乐曲中，有很多地方是要求长时间大力度的演奏，例如，“ff”或“fff”等一大段的八度和弦，在进行这样的练习时，如果都用大力度进行演奏，就容易造成手指、手腕等处肌肉与关节的损伤。所以我们在练习时要由弱渐强，循序渐进，不能超负荷的练习，同时，在进行大力度练习时，一定要时刻注意放松，力度、耐力、速度要适度不能面面俱到，应以其一为主，另外两项为辅，轮流训练，此后，再根据实际情况慢慢提高速度和力度，以达到完美。5.背奏。背谱演奏能增强学生的音乐记忆力，当然，对一首新的作品要在短时间内把所有的要求与标记都背下来是艰难的，可让学生分左右手、分句和分段地背，复调作品可分声部背，由简入繁地将各声部合成，在练习中“生背”与“熟背”相结合效果更佳。如果在训练中认真分析、体会和感受以上几点，对弹奏水平的提高肯定会受益匪浅。

三、结束语

在时间紧任务重的教学环境下教师要使课堂教学有效性，就得教给学生一套科学的有效的练琴方法，力求养成好的演奏习惯，同时，在教学中根据学生特有的心理和生理特点，不断地去实践和探索，以开拓钢琴课堂教学的新境界。我相信，只要真正实现师生的雙边良性互动，就一定能达到预期目的，取得良好的教学效果。

作者简介：

罗莎，1986年生，专业：钢琴，职称：音乐学讲师，文化程度：大学本科，文学学士，研究方向：钢琴教学法。