试论顾恺之“以形写神”理论在中国画中的渗透

王崇慧

摘要：结合顾恺之“以形写神”（《论画》）理论谈一谈张萱《虢国夫人游春图》中人物“传神写照”（《论画》）的艺术特色。顾恺之所谓“四体妍蚩，本无关于妙处，传神写照，正在阿堵中”[1]传神之关键在于眼睛，画家必须抓住描写人物的关键部位。并把自己对于所绘人物的主观的情感，融入画中，只有这样才能达到“以形写神”“传神写照”的境界此篇文章中我们就借助张萱的《虢国夫人游春图》一画深入剖析一下顾恺之“以形写神”“传神写照”理论在中国人物画中的渗透。

关键词：顾恺之；以形写神；传神写照；张萱；《虢国夫人游春图》

“论画，人最难，次山水，次狗马，台榭等一定器儿，难成而易好，不迁向妙得也。”[2]

一、《论画》顾恺之

顾恺之认为论画来说：人物画最难画，其次是山水，再次是狗马，亭台楼榭都形制有定的器物，虽然很难画成，但是通过一定的练习还是很容易画好的，因为它们不需要迁想妙得的艺术想象的发挥。

在顾恺之看来人物画是最难画的，原因在于需要注意画中人物神情的刻画，人是有生命的，想要在画中描绘出一个活灵活现的人，做到传神写照，迁想妙得，这的确是非常难的。今天我们就以盛唐画家张萱的《虢国夫人游春图》为例来分析一下，看看我国盛唐画家张萱是如何创作了这样一幅“气韵生动”（《魏晋胜流画赞》）“传神写照”（《魏晋胜流画赞》）的唐代人物画的呢？

二、《虢国夫人游春图》创作的历史背景

《虢国夫人游春图》是我国盛唐时期著名的人物画家张萱所创，唐代可谓是人物画高度繁荣发展的时期，唐代的人物一改魏晋南北朝时期人物画相对拙稚的状态。在人物画方面取得了很大的成就，涌现了一大批优秀的人物画，阎立本创作有《历代帝王图》《步辇图》等，周昉创作有《簪花仕女图》等，张萱创作有《虢国夫人春图》等，说到唐代人物画的发展不得不提到一个人，那就是唐太宗李世民。他提倡“以文治国”，在书法绘画上很有见地，同时也推动了书法与绘画的繁荣发展。唐代绘画已经形成了人物画，山水画，鞍马画，花鸟画等多个艺术门类。政治的统一以及经济的高度发展，使得绘画在原有的相对比较拙稚的基础上继续完善成熟。呈现出了新的特色，同时绘画题材也更接近世俗生活化。在这一艺术潮流中涌现了许多重要的画家和作品，其中《虢国夫人游春图》更显得贴近生活，更加突显时代的本色，是彰显这一时期绘画艺术风格的代表作。

三、《虢国夫人游春图》是践行顾恺之“以形写神”理论的典型代表，具有独特的表现手法

“形”是构成人物画创作的基础，只有先达到形似才能逐渐向神似过渡，“形”与“神”是相互联系，相互影响的两个方面，只有将两者统一起来才能达到形神兼备！

（一）《虢国夫人游春图》中人物“形”的把握

《虢国夫人游春图》所描绘的是三月三日，杨氏姐妹骑马到长安郊外春游的情景，是盛唐宫廷画家张萱所作，张萱，长安人，曾作“画直”张萱绘画题材广泛，善画人物，鞍马，花鸟等，其中最出色的要数仕女画了，他画的仕女画多描绘宫中贵族妇女赏玩，出游，劳动是的情景。现存的《虢国夫人游春图》为北宋宣和画院的摹本，虽然张萱的真迹我们已经看不到了，但北宋时期画院画家的摹法都很精细，往往采用双钩法，能够很好地保留画作的原貌，可称时下真迹之一品，因此也很值得我们认真仔细地研究。

《虢国夫人游春图》中共8骑9人，其中有一位抱小孩的乳母，采取前面三人，中间两人，后面三人的安排，前面三人为侍女和随从，他们骑马在前面开路，中间两位骑马的妇人为秦国夫人与虢国夫人，他们都是杨贵妃的姊妹，因为在当时贵为皇亲国戚，所以出行排长很大，前后都有仕从跟随，《虢国夫人游春图》中至于到底哪位是虢国夫人时至今日都依然没有定论，这也成为此话的一个谜，有待人们去进一步解开。

张萱所绘的《虢国夫人游春图》，人物布局合理，疏密有序，造型准确，比例均匀，画中张萱采取了顾恺之“高古游丝”[3]式的线描，人物衣纹婉转而流畅，而在鞍马的画法上作者则采取了劲挺有力的线条，使得马匹看上去结实而稳健，而马匹的鬃毛作者描绘的也十分细致，丝丝入微。不得不赞叹作者对于形的把握可以说是精致之极！

从画面整体来说，给人感觉这一出游的队伍十分自然和谐，画中人物个个鞍马华丽衣着富贵，马匹则膘肥马壮从令一个侧面也显示唐朝的富足，画中人物“丰盈富态”一改了魏晋南北朝时期人物“骨瘦清象”的特征，是唐代仕女画典型的表现，唐代人们以丰盈为美，崇尚富贵。这也是唐代绘画关注人本身的表现。

（二）《虢国夫人游春图》中“神”的传递

“顾恺之率先提出了“传神写照”“迁想妙得”（《魏晋胜流画赞》）的理论，成为后人绘制人物画的标准。”[4]魏晋南北朝时期对玄学非常推崇，艺术家向往对精神境界的追求，因此绘画更多地专注于对客观对象内在精神的体现。“形神兼备”成为了唐代绘画新的标准。这是在人物画整体“形”的追求与“神”的结合上的进一步加强，“唐代人物画从整体上概括是‘形神兼备‘六法俱全‘万象毕尽。‘形神兼备是对‘以形写神的继承发展，是在人物整体的“形”的追求与“神”的自律上的进一步加强。”[5]而这一切都在《虢国夫人游春图》上得到了很好地体现，画中人物神情怡然自得，显得自然大方，而唯独抱小孩的那位乳母看上去十分紧张，而这也正是因为她怀中抱着小公主责任重大，因此不敢疏忽。这一景象在作者的笔下描绘的淋漓尽致，同时也体现了作者传神写照的高超技艺。这一紧一松的两相对比也使得画面充满了活力。

为了使人物的表达更加的传神，作者在用色上下了一番功夫，张萱大胆的运用了浓丽的色彩，纯红色居多，加上黑色的对比，使画面更为鲜亮。画面虽然颜色丰富艳丽，但层次分明，很好的统一在画面上，使整幅作品焕发出令人明快的效果。“张萱在其作品上对纯染色技术上的探无疑是重点，他善于作颜面细部的处理，以‘朱红色晕染耳根”[6]使得妇女面容靓丽。同时画面中几处黑色的使用使画面更加和谐，漆黑的骏马，妇人的黑发髻，墨色的胡帽以及黑靴，像一个个黑色的精灵在画面跳动，使得整个作品充满了无限的节奏感。同时画面中不做背景，以衬托画中人物的美，纯白色的衣裳，高洁优雅，粉红色的胭脂，粉嫩多姿，虚实相映颜色丰富让人难以捉摸。

《虢国夫人游春图》所蕴含的社会风貌，人文特征以及这一特定时期的审美倾向都集中于一画之中，经典的作品永远是不朽的，无论在什么时代都散发着他的光辉，同时也承载着中国的绘画不断源远流长。

【参考文献】

[1]刘义庆（403—444）《世说新语》云：“顾长庚（恺之）画人，或数年不点睛。人问其故，顾曰：四体妍蚩，本无关于妙处，传神写照，正在阿堵中”

[2]顾恺之.《论画》第一行 第一句

[3]《绘事雕虫》：“游丝描者，笔尖遒劲，宛如曹衣，最高古也。”

[4]李胜男《春云浮空流水行地——浅谈顾恺之的艺术成就》《安徽文学（下半月）》

[5]周晋.《写照传神：晋唐肖像画研究》中国美术学院出版社 第84页

[6]武庆云《浅析《虢国夫人游春图》》《金田》，2012.1