设计专业学生学习素描的方法探究

侯丽君

摘要： 由于我国对设计人才的需求，学习艺术设计专业的学生日益增加，高职院校类的设计专业也非常受欢迎，其中大部分学生在进入校门之前都有一定绘画的基础，进行专门绘画训练的时间不久，素描是设计专业的基础课，学习素描为设计打下基础，为什么学习设计类的学生要学习素描呢，因为素描是一切设计类的基础，素描是客观和主观的中和，现在的很多设计作品中缺乏客观上的空间感和主观上的艺术审美感，这就奠定了设计类专业学习素描的必要性。

关键词：素描；设计素描；设计

在对高职设计专业开展素描教学的过程中，首先要了解学生的年龄结构，高职类的学生年龄大都在20岁左右，他们的特点就是对设计专业有一定的新鲜感，但是由于年龄问题缺乏持之以恒的耐力，这就要求教师在讲授的时候特别要注意教学的方式方法，引导学生更好的学习。[1]现在设计中普遍存在两大问题，一是作品形式的空间感差。二是作品缺乏想象力。两个问题都影响到作品的深度和质量，两者的病根都源自素描摹础的训练和认识不足。

首先我们可以通过选取优秀美术作品，对学生开展作品赏析教学，尤其是对于西方文艺复兴过后的优秀素描美术作品的赏析。在对这些作品进行欣赏的过程中，我们可以结合对这些作品的历史、画家信息、画风等相关背景的简介来使学生体会作品当中所蕴含的独特的艺术气息。我们要让学生体会到每一幅作品在风格上都具有其独特性。如，米开朗基罗的作品具有极强的生命张力、鲁本斯的作品具有性感的气息、达芬奇的作品则以细致缜密而闻名、拉斐尔的作品富含抒情优雅的独特气质等等。在这些画家的作品当中，素描艺术的独特魅力不仅被淋漓尽致的展现出来，同时其独具特色的创作特点也被体现了出来。在教学过程中我们通过对这些具有代表意义的素描美术作品的赏析，能够有效的激发起学生对素描学习的兴趣，提升学生自主学习的积极性，以此也就达到了我们素描教学的目的。

其次，革新教学手段，传统的素描教学以临摹和写生为主，主要是在画室里完成，针对学生的特点我们可以采取以增加学生兴趣为出发点，多开展一些室外的风景写生，让学生在亲近自然的同时感受写生的美好，把素描课当成享受来学习，减弱课程的枯燥感，另外还可以带学生多去看一些美术作品的展览，丰富学生的视野，增强学生学习素描的积极性，

第三，在评讲学生作业方面，鼓励学生去探索新的表现形式，肯定学生对画面进行的一些比如拼贴、涂抹等方法的运用，鼓励学生运用钢笔、蜡笔、水筆彩笔的运用，肯定学生的作品鼓励学生多画多练，训练自己的快速速写能力，为今后在设计中能快速手绘出草图打下坚实的基础。[2]平面设计素描与传统的素描都要求学生要有快速的造型能力。但平面设计素描的训练方法和形式较传统素描有较大的区别和改进。在表现方式上，要多鼓励学生去积极探索一些新的形式。就表现方法上可以采取拼、擦、撕、贴、涂等方式；绘画工具可以是水笔、铅笔、炭笔、蜡笔、彩笔；纸张来说可以是不同的颜色、不同的肌理、不同的材质。绘画工具以及表现手法的不同都有可能在视觉上产生意想不到美感；就训练时间来说，平面设计素描训练需要学生有重点、有目的，在短时间内掌握事物的特征。以此来对学生敏锐的观察力以及表现力进行培养。追求绘画量的提升对培养学生的造型能力还是很有帮助的。只有多画，才能积累丰富的视觉表达能力。在评讲中还应积极的开展互评的方式，让学生之间相互学习，以达到提高的目的。

第四，新的学习方法的探索，在每次的作业评讲完毕后，要求学生各自总结自己作品的优点和不足，以书面文字的形式对每张作品进行总结，以加深学生的印象。对于很多学生来说，学习的主动性和自觉性不强，有的学生为了完成作业而“作业”，对于素描作业本身来讲，往往容易形式化和表面化，并没有准确认识到画作本身的问题，比如透视问题是否准确，形体是否准确等基本的也是重要的问题所在，这就要求在教师评讲和学生互评中给予指出，并让学生进行书面总结并且在画面上及时改正。

素描分为明暗素描（光影素描）、结构素描（解析素描）、白描，针对设计类的专业开设的素描课是以结构素描为主的素描联系。明暗素描是在以线条为主要表现手段的基础上，施加明暗，有光影变化，强调突出光照效果的素描；而结构素描恰恰相反，它只是以线条为主的表现手段，可以不施明暗且没有光影变化，也可以适当地稍稍掺插一些明暗关系，强调突出物象的结构特点。结构素描是从应试的美术教育过渡到专业的美术教育的阶段性课程，是设计类专业学生步入大学的初级基础课程。大多学生不理解结构素描和自己所学专业的联系，比如，在对环艺专业学生的结构素描教学中，他们提出，“我们学的是广告装潢的，是学习环境艺术设计的为什么进入学校还是在画素描，不应该画图案画景观吗？而且结构素描与我所学的专业有什么关系呢？我们能够体会到学生对学习专业课的积极性，入学阶段做这些基础训练，正是为了我们以后的专业训练打下坚实基础。环境艺术设计与结构素描更是有着密不可分的关系，例如大到高楼建筑，房屋框架，小到桌椅、沙发。这些外型各异的物体都是由各自的内在结构框架方式所决定的。我们在设计房间，家具时，一定要了解它们是怎样结合的，怎样构成的，才会对他们的外在形态有更清晰和更深刻的感受，才能更准确的把它们表现出来。结构素描是训练对所画物体真实的内在结构，抛去物体表面的肌理和光影效果，是用线条的粗细来真实的表现物体骨骼的素描方法。是素描中对理性最求的一面，是对物体结构的真实写照。结构素描中应该掌握好线的运用，用线条来表现物体的结构，刚开始肯定有很多学生掌握的不好，对形体的把握不够准确，有的学生怕画不准而不敢画，这时要鼓励学生勇敢尝试，不去画就永远也不知道问题在哪，只有画到纸上，发现错误才能去改正错误。对于一些学生把线条都画的和钢筋一样粗，要告诉学生结构线要分主次和轻重，用线的粗细、轻重、虚实来表现物体的结构的立体感和空间感，才能使画面效果完整。扎实的学习好素描为设计打下基础，为以后在设计方面的提高提供条件。

【参考文献】

[1]杨凌虹.素描与设计的关系[J].黑龙江科技信息，2007（09）

[2]杨娜.关于中高职设计专业素描教学实践探讨[J].才智，2014（04）