探析声乐演唱风格的形成

贾莉

【摘要】声乐演唱风格的形成是从生理训练发声技能开始的，进而通过生理练习来提升心理审美感受。声乐演唱风格的提高对作品有了更深刻的把握，进而使演唱者形成较为独特的演唱风格。演唱者形成独特的风格，是歌手的终极目标，也是演唱者从技巧表演的初级层次向高级审美层次过渡的重要阶段。

【关键词】声乐演唱风格；声乐；演唱

演唱者要想形成高质量的演唱风格，除了充分掌握声乐技巧之外，还要充分理解演唱的作品，并对其进行相应分析，尽可能实现对歌曲的二次创造，要全面掌控作品的有效资源，深层次的去思考，对作品形成一定的理解，从而形成独有的演唱风格。完美声乐演唱风格的形成需要从以下几个步骤做起：声乐歌唱技能和声乐歌唱心理、声乐歌唱审美等三个方面入手，充分提高自身的演唱技能。加强声乐演唱技能需要从以下几个方面着手，最终形成具有当代美和传统美相融合的声乐演唱风格。

一、通过演唱技能的训练，掌握良好的发生技能

声乐演唱形成是演唱者从技巧表演的初级层次向高级审美层次过渡的重要阶段。演唱者将作品极致的诠释出来，充分提高了声乐演唱者的文化修养，最大限度的将演唱者的文化修养和审美尺度发挥出来。所以，声乐演唱者演唱风格的具体形成，最重要的原因还是要建立在对作品的诠释上，优秀的歌唱家可以将作品的内在含义充分的表现出来[1]。

著名声乐教授沈相提出，自身嗓音就是演唱者的重要乐器。演唱者一定要具备良好的发声条件，具体包括生理条件：发声器官和共鸣器官、语言形体和呼吸器官等这四个方面一定要健全并且强大，只有拥有良好的身体素质，才能演唱出完美的曲调。值得一提的是，良好的发声技能的培养，要从人的呼吸和声乐发声共鸣以及具体的咬字等方面全面参与的结果[2]。

广义上的声乐发声，一定要遵循科学的发声规则，具体的发声器官要互相协调进行发声，共鸣器官要恰当的进行展开，相应的语言器官要准确到位，并且各个器官要均衡协调，促进演唱者可以科学的发声。演唱者要想拥有科学的发声，一定要重视自身的个别特点，依据个人的风格，编制属于自己的声乐演唱风格，要有自己的个性[3]。纵观世界，任何一个国家的声乐演唱形式都有一种发声方法。著名歌唱家林俊清提出：发声方法是否正确，在于音响效果如何；在于人的嗓音规律；在于所演唱的歌曲是否符合当前声乐演唱的要求；所以，要想拥有优秀的发声技巧，一定要提高自己的生理机制。

二、积极打造个性心理特点，有助于提高演唱水平

《乐记》中提出：“凡音者，生人心者也。情动于中故形于声，声成文谓之音。”对于声乐演唱艺术来说，在同一时间要完成多种活动，演唱风格的灵魂是情感表达，运用音乐语言将赋予情感和情趣的音乐表达出来，这是一种歌唱艺术。依据心理学角度来说，个体的身心发展对于其自身演唱具有不同程度的影响，同时，个人的心理特点同样会对演唱产生一定的影响。伊卡娜·查连克提出：“声乐演唱是一种高级类型活动。”

据相关数据表明：个体要想进行有效的发声，一定要经过高级神经系统的传输，是通过大脑皮层对于演唱者的演唱器官进行有效控制，进而实现全面发声，个人的视觉、听觉以及心理的各种感受，受到大脑皮层的控制，同时，也控制演唱者的演唱风格。众多心理学者提出，个人的众多活动都是通过心理进行支配的，有效的心理影响对于演唱具有一定的作用。完美的声乐技巧的展示，靠的是抽象的感觉对身体各器官进行调。

（一）一定要具备非常乐观的心理素质

个人的心理特点各有千秋，演唱者的唱歌风格也各不相同。古人云：“人身以心为主，心忿则热，心劳则汗，心恐则慄，心忧则癖。”相关实践表明，积极向上、乐观的心情，可以使身体产生一种缓解人身心疼痛的激素，同时，可以促进身体各个器官有效工作。声乐表演过程中，既要利用自身的发声器官共同作用，还要将人体的高级神经活动系统充分的调动起来，促进各个器官协调发展，进而有效的完成整个演唱过程。

优秀的声乐演唱者在进行表演的过程中，充分的把自己的积极性调动起来，使自己处于激动和兴奋的状态，从一开始的演唱到最后一首歌曲演唱完毕，都要保持一种强烈的向上的和观众交流的欲望，这种兴奋的状态，可以使人的各个发声器官和共鸣器官以及语言器官有效的结合在一起，一直保持歌唱期间的平衡，激发演唱的最高水平，有的演唱者在表演过程中，高度紧张，出现呼吸急促、声带混乱的情况，进而导致演唱者的声乐不能达到相应的水平，不能将作品及时有效的发挥出来。

（二）演唱者要具备自信的心理素质

演唱者不仅要具备积极乐观的心态，还要有自信的心理素质，个人心理自信，一定会促进演唱表演的成功。生理学家提出，个人要有积极的心态，自信的心理素质，大脑皮层会高速运作，产生积极的思想，有助于演唱风格的全面形成。如果个人具有消极的心态，其大脑皮层会产生一种类似毒素的物质，会使人容易产生疲劳的感觉，进而使脑细胞代谢缓慢，进而影响演唱者的表演情绪。两种不同的心理状况，对与演唱者有不同的影响，自信的心理素质是演唱者成功的基础。费奥伦萨·科索在歌剧院表演多年，始终扮演小角色，直至1963年，在歌剧院中上演《宠姬》歌剧时，费奥伦萨代替女主角进行表演，她的内心非常清澈，她知道代替女主角进行表演，如果表演不好，就说明她这一生也别想有别的机会出人头地，因此，她积极调整心态，排除一些干扰，将歌剧演唱表演的淋漓尽致，一曲成功。著名翻译家、教育家傅雷在给儿子的书信中提到：“一定要做好自身的心理工作，紧张的心理对于自身是没有好处的，要有愚公移山的品质，要有“我尽我心”的思想观念，心中时时刻刻想着要使自己处于放松的状态。这样的心理会使你练琴的技术提高。”傅雷倾尽一生进行儿子的教育，他对傅聪提出“一定要坚强的活着，成功与否不在我们的控制范围内，要有不怕打击以及不怕挫折的心理，坚强不怕失败。”要想成为一个优秀的演唱者，首先要提高自身的心理素质，将一切紧张的心理排除，始终保持积极乐观的心理以及战胜困难的决心。

（三）演唱者要具备积极的适应心理素质

从心理学和生理学上来说，声乐表演注重演唱者要具备高尚的人格、坚强的体魄以及不屈不挠的意志，还要有面对挫折的勇气以及面对突如其来事件的适应心理，要拥有灵活的、积极向上的调节能力。根据适应性的相关原理表明，生物个体要想生存，一定要具备强烈的生存适应能力。好的心理素质一定经过长时间的磨练，声乐练习的适应能力也要经过各种磨练，才能有效形成。在进行声乐练习过程中，演唱者会受到各种各样心理素质作用，部分演唱者对于自身情况要求较高，学习兴趣高涨，遇到成功或者失败的情况，能客观的处理，但是，还有部分演唱者，遇到紧张的情况，就会呼吸急促、头脑不清晰的现象。

三、演唱者要建立具有传统美和现代美有机结合的演唱审美观

歌唱形式的审美观既是艺术活动的指导思想，又是声乐演唱表演的重要前提。科学技术带动生产力发展，人们的精神需求逐步提高。因此，声乐表演者演唱技能面临新的挑战，一定程度上促进了声乐演唱者功力的提高，对于自身的演唱水平有了更进步一步的促进作用。演唱者的进行作品的创作，作品的内容一定要积极向上，跟随社会的主流思想以及结合传统美学思想，富于创造性的把艺术感悟融入作品中，积极的表达出来，同时，将我国传统优秀声乐进行有效继承，充分建立具有传统美和现代美有机结合的演唱审美观。

四、积极构建科学的声音，促进声乐演唱风格的形成

人类对于事物的认识是从直观感受到抽象逻辑转变，对于掌握的事物进行条理化、系统化的处理，进而形成更为科学、准确的认识。演唱者进行声乐表演期间，要形成独特的声音风格，将自己的声音和音效有机结合，进而形成独具个性的演唱风格。进行演唱表演之前，要对所唱的作品有一定的了解，全方位掌握作品的内容，具体包括：作品的创作背景、创作人资料、具体的表现手法、作品的内涵等，做深入的了解。演唱者的声音要具有高度的概括性，充分运用自身的演唱技巧，将作品深刻的诠释。每一个演唱表演者都具有独特的嗓音，演唱者可以根据自身的条件和艺术涵养，构建属于自己风格的声音。南方歌唱家演唱北方风格的歌曲，就不能将北方歌曲的韵味全面表达。对于声部来说，女生不能将男生的歌曲具体诠释，男高音唱不出男低音的深沉。

中国和西方的声乐具有一定的差异，具体表现为：社会背景和文化背景、音乐创作人和作者的审美标准等方面，都有一定的差异，演唱者要把这些差异进行有效融合，进而全面把握中西文化的差异，从而将声乐艺术很好的展现出来。所以，演唱者对于作品要做全面的研究，进而形成独具特色的演唱风格，将艺术持久的表现出来。

结束语

歌唱技巧和歌唱心理以及歌唱审美理念的形成集中体现的是歌唱的风格，是演唱者声乐风格形成的标志。目前的社会中，演唱者的表演风格多样，声乐演唱是集中表现个人情感的重要途径，演唱者进行表演，要把握好表演节奏，将作品做出深刻的诠释。面对社会这个大环境，声乐演唱者只有提高自身的素质、文化内涵，全面保持向上的思维能力、积极探索符合自身特点的声乐练习。将传统美和现代没有机结合，形成独特的演唱风格，最大限度的为我国声乐事业贡献力量。

参考文献

[1]林俊卿.歌唱发音的科学基础[M].上海：上海音乐出版社，2013，.192.

[2]韩勋国.歌唱教程[M].武汉：武汉测绘科技大学出版社，1999.3.

[3]郭建民. 声乐文化学[M]. 上海： 上海音乐出版社， 2007： 89.