谈舞蹈与音乐的情感节奏

陈炫吾

【摘要】情感节奏是舞蹈和音乐的起源，也是表达，更是灵魂。舞蹈有形无声，音乐有声无形，二者正好相反又相辅相成。音乐和舞蹈在优美的情感节奏中完美契合，带给观众无与伦比的听觉和视觉双重盛宴。文章从舞蹈和音乐的紧密结合入手，谈论一下舞蹈和音乐共有的灵魂——情感节奏。

【关键词】舞蹈；音乐；情感节奏；紧密结合

节奏是生活中非常常见的一个词，行为做事有节奏，吃饭谈吐有节奏，运动旅游同样有内在的节奏。那么，什么是节奏？

从比较宽泛的角度来讲，节奏是自然界包括人类社会和艺术领域中，种种在各个维度中有规律或者无规律的阶段性变化。具体一些，包括人类日常生活、工作的强弱快慢，植物动物昆虫的诞生与消亡，音乐波荡起伏，文字起承转合等等。而在音乐和舞蹈中所指的节奏，是一种有固定速度的节拍，不同的节奏快慢不同，音调高低也不同。

音乐和舞蹈的节奏有快慢、长短、高低、强弱四个要素。情感节奏也是如此，情感节奏是音乐和舞蹈的起源、表现和灵魂，有着毋庸置疑的重要地位。

一、情感节奏是舞蹈和音乐共同的起源

情感节奏是舞蹈和音乐共同的起源，人类的生活和运动过程中，无时无刻不充斥着各种各样的情感，这些情感经过迸发和沉淀，就逐渐演化出动人心弦的音乐和震撼灵魂的舞蹈。情感奠定了舞蹈和音乐最基本的节奏要素。

舞蹈起源于人们的劳动，人们劳动时候的动作赋予了其灵感。人体动作经过提炼和加工，形成了一种以肢体语言为表现手段的艺术形式，这就是舞蹈。舞蹈通过不同的运动姿态、不同的节奏、不同的表情、不同的色彩，直观地向观众传达了一个或者多个鲜活的生动的形象，进而表达出强烈的思想情感。而思想情感实际上就是舞蹈要表达的中心内容。

音乐也是一样。人们的生活中总是充斥着各种各样的声音，不同的声调、不同的强弱能表达出说话人不同的心理特征，这就是音乐的起源。早期的呼喊、喊唱慢慢被带入了更多的情感因素，或高兴、或愤怒、或忧伤，紧接着，人类语言渐渐形成，这些带有强烈感情因素的喊唱声音变成了歌词，而随着不同的节奏和音高，慢慢演化成旋律，人类的情感最终能在这些旋律中得到淋漓尽致的展现，久而久之，就变成了我们今天的音乐。

所以情感节奏是舞蹈和音乐的最基本要素，节奏的动与静构成了最原始的情感波动。实际上在最初的时候并没有节奏的认识，但是不能否认节奏的出现使舞蹈和音乐都展现出了更强大的张力，变得更有生命力。舞蹈和音乐就像孪生子一样紧密联系，而情感节奏就是二者共同的母亲，也是二者的纽带。

世界上有这样一个说法，“音乐是舞蹈的灵魂，音乐是舞蹈的回声”；中国的表演艺术家也同样有“任何舞蹈的艺术形象，都必须通过音乐将其意思表达出来”这样的说法。可见，二者的联系有多么紧密，而这都是基于情感节奏的支撑。就像劳动号子、民歌甚至更高雅的艺术作品，都能强烈表达出不同的人群、不同时代的鲜明特点和形象，也同样表达出了丰富的情感内涵和精神世界，不同的情感节奏表达出了不同的意义和情感，但不可否认它们都是历史的标签。

二、情感节奏是舞蹈和音乐不同的表现

情感节奏是舞蹈和音乐不同的表现，舞蹈和音乐无论是从表面，还是从内涵，都能品味到不同的情感、不同的节奏。而恰巧的是，音乐有声而无形，舞蹈有形而无声，二者相辅相成，相得益彰，互为补充。这两种迥然不同的表现形式在共同的情感节奏中紧密结合在一起，在不同律动中得到完美展现。

所以舞蹈离不开音乐伴奏，从舞蹈和音乐出现以来就是这样。最古老的舞蹈十分简单，那时的人们通过对某些事物的击打产生节拍，并伴随以特定的呼号或者歌唱来烘托舞蹈，这些都属于情感表达的方式，也就是说，舞蹈和音乐的表现基于情感节奏。

舞蹈和音乐二者有一个共同点，节奏。节奏是舞蹈能够与音乐相互契合的关键，人体的动作通过和音乐的配合产生节奏感。虽然和音乐能够达到契合程度的还有很多种艺术表达形式，但是舞蹈还是最能表现出节奏美的表现手法。再者，二者都能完美地展现表演者和创作者的思想情感，因为舞蹈和音乐都来自心的律动，而肢体语言和口头语言都是将心中所感心中所想表达出来罢了，相互之间的区别仅只是形式而已。最后，二者还都有像流水一样绵延不断的特性。舞蹈是一种动态的、立体的艺术表现手法，这点与绝大多数表现形式如平面的绘画或者立体的建筑有所不同，区别就是“动态”二字，而音乐也是动态的、流动的，这也是为什么音乐能和舞蹈能完美有效结合的重要原因之一。正是基于这些共同点，有形无声的舞蹈和有声无形的音乐完美地结合在了一起，二者才能以情感节奏为轴心得以表达。

三、情感节奏是舞蹈和音乐永远的灵魂

情感节奏是舞蹈和音乐永远的灵魂。实际上音乐和舞蹈对情感的表达都有一定的抽象特性，抽象之处就是关于情感的表达。音乐和舞蹈再结合在一起后，会自然而然地共享一个时间轴，这避免了音乐和舞蹈之间可能在时间节奏上的冲突。二者能够基于某种节奏，同时开始、变化、律动，最后结束，使二者在变化的过程中实现共同进退，从而更好地表现出形象和情感。我们清楚舞蹈是一种现实性的有形艺术，有人、空间、时间三大要素，而舞蹈最本质的形容是“人体动态形象”，这就是三大要素紧密结合的效果。而“音乐是舞蹈的灵魂”这种说法只能说明舞蹈和音乐的高度联系，而这种联系是通过生命中自然律动的本能产生，通过舞蹈和音乐的互补性得以展现和表达。换一种说法就是，舞蹈能从音乐中获取一些补充，舞蹈通过表达能力更强的肢体语言来表现情感，而音乐可以用节奏强化舞蹈的韵律，提升感染力。

实际上，就舞蹈的本质而言，它最为直接的表现形式还是通过情感。经过美化的形体语言来传递人的心灵、思绪和情感。情感才是舞蹈的灵魂，音乐也一样，音乐也是人们一定思想感情的表达。其灵魂是它所要表达的思想和情感，而旋律和节奏只是一种表达方式，好的音乐都是具有灵魂的。它能让人从音乐中产生共鸣。像中国的民歌、摇滚和民谣歌曲以及交响乐，它们都能使我们感受到生活以至从生活中升华出来的感情，音乐要表达的也是我们最终要感受的，就是它的思想与情感，我们为音乐欢笑、哭泣、震撼甚至疯狂，都因为我们感受到了它的灵魂、思想和情感。

参考文献

[1]杨玉花.舞蹈作品与舞蹈音乐的创作[J].科技信息，2013，（1）.

[2]刘宇松.谈舞蹈与音乐的情感节奏[J].四川戏剧，2013，（1）.