浅析民歌《茉莉花》

申桂红

【摘要】在中国众多民歌之中，《茉莉花》是一首传唱大江南北的最能代表中国特色的经典民歌，是我国传统音乐文化的一个里程碑。本文通过对民歌《茉莉花》起源及其在多个版本中的对比，并分析民歌《茉莉花》在多种音乐体裁中的自我演绎，让人们更加深入地了解中国的传统音乐文化。

【关键词】《茉莉花》；起源；多个版本；对比；自我演绎

我国各族民歌浩如烟海，风格殊异，就像璀璨夺目的万顷波光，闪耀在历史的长河之中。在这一片花海中，有一种花儿，它虽没有娇艳的色彩和婀娜的风姿，但是它朴素自然、清净纯洁，而且奇香无比，素有“人间第一香”的美称，因而受到无数人的喜爱，这就是“茉莉花”。 一.（《茉莉花》的起源 《茉莉花》的流传有着久远的历史。早在清道光年问，贮香主人编辑的《小慧集》卷十二中，就有由萧卿主人用工尺谱记录的《鲜花调》。据说它是一首产生于明末清初，流传东北地区及全国各大城市的小调歌曲，距今约有300年的历史。

据史料记载，1942年冬，军旅音乐家何仿在江苏六合从民间艺人袁子柏那里搜集到《鲜花调》，反复吟唱觉得原歌的艺术形象不够集中，又是以小女子的“奴”人为称，唱的实际上是“哥哥呀妹妹”的相思情，不够深沉。于是就对原曲、原词作了修改，三段歌词用同一段曲子，一唱三叹，并以悠扬婉转的拖腔作为结束，也就是现在的《茉莉花》。当时在北京由前线歌舞团一曲唱红，当年中国唱片社出版了唱片。从此，这首江苏扬州民歌以《茉莉花》之名传遍世界乐坛。

民歌的地域性非常强烈。在同～首曲调的不同地区的变体中表现得尤其鲜明。民歌在流传过程中会根据各个地方的地理环境、历史环境、生活习惯、语言风格等因素而改变。长久以来，民歌《茉莉花》不但流传于长江两岸，而且在东北辽宁、河北南皮等地区也有传唱，出现了风格各异的不同版本。

二.《茉莉花》多个版本的对比分析

（一）江苏扬州《茉莉花》

一般认为，江苏扬州的《茉莉花》最接近《茉莉花》的原始状态，它可以说是在《茉莉花》这一同宗民歌体系中最具代表性的一支曲调。江苏的《荣莉花》与张仲樵所译《鲜花调》在旋律方面，都以级进为主，具有典型的江南小调的特点，都采用五声音阶，都是徵调式，结尾处均有拖腔；在节奏方面，两首乐曲均为2/4拍，江苏《茉莉花》节奏稳重富于变化，多采用十六分音符，词曲搭配匀称，一拍一字或半拍一字比较多，速度稍快，四平均，二对一，切分节奏等交替进行，相比之下，《鲜花调》的节奏就简单了许多，八分音符与十六分音符交替进行，没有江苏《茉莉花》的旋律线条跌宕起伏，反而增添了几分柔和优美；在歌词方面，《鲜花调》的第二段歌词与《茉莉花》歌词基本一致，歌词中多处运用了比兴手法，例如，“我有心采一朵，又怕看花的人儿将我骂”中的“怕，骂”，描写了一个娇羞胆怯的姑娘对爱情无比的向往和憧憬之情。 （二）河南商城《茉莉花》 河南商城《茉莉花》与《鲜花调》在旋律方面，旋律形态相近，大都以级进为主，均为五声音阶，河南商城《茉莉花》比《鲜花调》旋律起伏大，其旋律线较长；在节奏方面，河南商城《茉莉花》与《鲜花调》均为2/4拍，河南商城《茉莉花》以八分音符为主，在此基础上加入前倚音；在歌词方面，河南商城《茉莉花》的歌词是在《鲜花调》歌词的基础上加入了河南地方特色的方言语调，如在河南《茉莉花》曲谱的第三小节，第二段歌词中，“俺”的运用，使其更加符合河南当地的演唱风格。

（三）河北南皮《茉莉花》

河北南皮《茉莉花》曲谱中前八个小节与《鲜花调》的旋律形态基本相同，旋律都以级进为主，均为小调，但是河北南皮《茉莉花》的旋律材料运用的是河北当地特有吕剧当中的“四平腔”经常用到的拖腔形式，所以它的旋律较《鲜花调》旋律起伏更大，音域更宽，速度相对比较缓慢，河北南皮《茉莉花》为带变宫音的六声徵调式，加入了一些色彩音，如“升5，升1”小二度音程的大量出現将北方民歌粗犷奔放、悠扬高亢的音乐风格“柔化”了；在节奏方面，两首曲子均为2/4拍，河北南皮《茉莉花》基本的节奏以八分音符为主，加入了一些为表装饰的半音和下滑音。这首《茉莉花》的节奏既舒展从容又兼具民间舞曲跳跃活泼的特点，凸显了这首曲子浓郁的地方色彩。

三.（《茉莉花》在不同音乐体裁中的自我演绎

（一）器乐方面

钢琴曲Ⅸ茉莉花》是由中国著名钢琴家、作曲家储望华先生于2003年创编的，他将现代技法与民族民间曲调相结合，进行了多角度思维的创作，使这首钢琴曲更全面地展现了中国的韵味。梆笛演奏家刘管乐把《茉莉花》改编成笛子曲，这首笛子曲中有四次变奏。第一、三段抒情优美，第二、四段则是热情奔放。该乐曲由慢到快，由抒情优美到热情奔放，让我们感受到了笛子不同的音乐表现魅力。古筝曲《茉莉芬芳》可以说是民族器乐现代化成功的乐曲。它是由我国著名的作曲家何占豪根据江苏民歌《茉莉花》成功改编创作的。整首曲子如田园诗意般抒情流畅，充分赞美了茉莉花的洁白无瑕。二胡曲《好一朵茉莉花》是由著名二胡演奏家朱昌耀先生改编创作。整首曲子采用复三式结构，由引子、中板、快板、中板再现组成。整首曲子抒情优美、热情欢快、从容大方。

（二）声乐方面

①歌剧

民歌《茉莉花》在中国“芳香四溢”，同时这股“清香”也飘到了海外。意大利著名的作曲家普契尼先生的歌剧《图兰朵》中也运用了中国的这首民歌，他将《茉莉花》改编为合唱形式，这部歌剧主要是以中国元代为背景，描写了一个非常美丽但却残酷的中国公主图兰朵的感情故事。整部歌剧气势恢宏，故事情节真挚感人。他在这部歌剧中大胆采用了中国民歌《茉莉花》，为西方歌剧增添了浓厚的东方色彩。普契尼《图兰朵》中《茉莉花》的改编只是吸收了《茉莉花》的曲调，并没歌词记载，20世纪90年代，中国著名作曲家孟可对这首曲调进行了创编填词。这首作品也被很多歌唱家演唱过，如宋祖英的个人专辑《飞》，彭丽媛的个人专辑《源媛流长》中都收录了这首歌曲。近几年由于民歌的多元化，歌曲又融人了一些流行音乐元素，如成方圆在这首歌曲中加入了爵士乐的成分；2013年舂晚，宋祖英与席琳迪翁的二重唱形式重新演绎的这首歌曲，都给人以耳目一新的感觉。

②音乐剧

音乐剧《茉莉花》是由著名歌唱家谭晶主演，以中国著名的二胡演奏家阿炳的个人传奇故事为基础创作，剧情跌宕起伏、真挚感人。故事发生在民国年间，江南民间的盲人二胡演奏家阿泉，收养了一个女儿名叫“茉莉花”，在当时旧社会的歌舞职场内冷酷“潜规则”的笼罩下，“茉莉花”有着酸甜苦辣的命运遭遇，剧中以人性的美丑恶的博弈，向人们展示出了美丽与善良的光辉。茉莉花现在宛然成了中国一个新的代名词。

结语

一曲《茉莉花》，既不张扬，又不妩媚，甚至还有点腼腆羞涩，淋漓尽致地体现了中华民族的伟大精神和文化品质。《茉莉花》可以说是中华民族的一块瑰宝，它已不仅是一首民歌，更是中华民族的骄傲。“越是民族的，就越是世界的！”愿我们的茉莉花，越开越美丽，越开越兴旺！