摘 要:素描教学是美术教学中最重要的一门课程,对于学生绘画技巧提高、创造能力培养、艺术修养养成都有着重要作用。在社会的不断发展中,人们的审美观念有了新的发展,传统的素描教学已经不能满足现代美术的发展需要,学校和老师必须立足于学校和社会的现状进行美术素描课程改革,采取更新颖的教学方法,更科学的教学模式,更先进的教学理念,培养出更加符合社会需要的人才。
关键词:中职 美术素描 课程教学 改革策略
一、前 言
职业教育的主导思想是:实现理论实践相结合,锻炼能力,注重应用,充分就业。为了使中职美术素描教学更好地适应社会发展的需要,学校必须在原有的素描教学课程设计基础上进行教学改革,提高学生的创造力和综合素质,为培养具备新知识、新技能、新思想的美术人才打下基础。
二、传统美术素描教学存在的问题
从宏观上来说现在中职院校对于美术素描教学的重视程度不够,由于素描在整个美术学习中是比较基础的内容,相对来说素描的难度较低,但是正是因为这样很多学校和老师都忽视了这门基础技术,没有真正认识到素描的基础性作用。很多中职院校现在都在积极扩招,但是老师的素质却跟不上学校的发展速度,在教师结构中,本科学历以上较少,高级讲师较少,这种老师素质偏低的现象造成了中职院校美术素描教学层次较浅。
从微观上来讲,首先,是素描训练模式单一。写生是美术素描中应用最多的训练方式,学生从最开始接触素描就是写生,基本上都是在对着石膏像或者真人进行素描写生,这种方法的确也对学生的写实能力的提高有很大效果,但是当要学生自己去创作,学生就没有思路,没有灵感了,就是在平时对着创作对象进行素描写生的这种训练方式,让学生基本上不用任何思考,养成了不动脑的习惯,在面对没有对象的情况下就画不出来,事实上是由于没有进行创造力的培养,长期的单一训练让学生创造力都被埋没了,这样学生在进行无对象素描中其思维能力就被束缚了。其次,工具材料单一。在很多的素描教学中大多是采用铅笔作为素描工具,通过铅笔的使用力度来调节明暗变化,线条粗细变化。但是随着现在美术素描的内涵不断丰富,素描已经不局限于色彩,更多的是多种工具的搭配使用,现代素描已经打破传统素描工具的束缚,更多的新工具和新材料已经应用到里面,这一点现在的中职美术素描教学做的还不够。再次,教学方式单一。在中职美术教学中很多老师只是注重课堂,课下从不对学生作任何要求。课堂是老师传授方法和技巧的地方,但是课堂受时间和空间的限制,仅限于学生进行练习,而学生创作也是素描中很重要的一块,老师不布置课下的创作内容,就很容易让学生失去一个充满更多资源、有着更好氛围的创作环境。其实,艺术类的学校是不分课上和课下的,重要的是在不同的环境中进行训练,练习的多了,方法就多了,其实学校的素描和社会要求的越来越远,重要原因就是老师重视课上教学忽视了课下教学。最后,是评价标准单一。在中职院校的素描评判中,以与实物的相似度作为评判作品好坏的唯一标准,的确很多的形体是要通过明暗、线条变化来表现更加逼真的效果,但是在特殊的情况下,很多东西是不能用画笔将它表现出来的,绘画中有些层次感是无法用画笔描绘出来的,就是高数码的相机也达不到逼真的效果。更多时候,遇到这种情况,画家就会根据自己的理解,进行创作,这时候在进行评判的时候,就不能单纯地以相似程度和逼真程度作为评价的标准,而应通过画家自己的创作,找到创作的依据和灵感源泉,这时候这种创作基本上是没有好与坏之分的,更多地是对画家注入的情感、经历、艺术素养的一种分析。
三、中职美术素描课程教学改革的必要性和紧迫性
长期以来,我国中职院校美术素描不管是从教学课程设计还是教学理念与模式,都受着传统美术素描教学的影响,但是社会是在不断变化、发展的,其对于人才的需求也是越来越高,传统的教学设计、教学理念和教学模式阻碍了创新型美术人才的培养。在信息网络技术不断提高的今天,画面传播已经成为人们视觉信息来源的重要途径,社会对美术人才的专业和素质要求已经发生了变化,所以中职美术素描教学必须进行改革,应该在原有的基础上扩大美术素描教学的内涵,创新教学模式,转变教学理念,更加注重学生思维能力和创造能力的综合发展。
四、美术素描课程改革
(一)注重素描教学课程设置的改革
在社会对美术专业人才要求不断提高的现状下,中职院校除了更加注重学生的专业能力培养之外,还要注重学生审美能力和艺术表现力等方面的提高。在教学课程设计中,安排更加合理的教学计划,将教学内容和专业相对应起来。
例如,在教学的课程改革中,首先是进行技能的培养,其次是进行内外学习的培养,最后是进行人文素质的培养。
在进行技能培养的过程中,不仅仅是技巧的学习,更多地是对技巧之外的艺术发展历史等进行了解,通过对美术全方位的了解,去丰富对美术知识的认识,从更多的作品中去探寻技巧的灵活运用。同时还要认清,艺术不仅仅是通过技巧表现出来的,而应将技巧和人类情感相结合,通过技巧的运用反映出内心最真实的情感,在通过不断的艺术创作中去更好地认识自己、了解自己。因此,设置技巧培养课程,不仅仅是帮助学生掌握素描技巧,更多的是帮助他们学会思考,学会寻找艺术的感觉。
在内外学习的培养中,打破了传统的课堂设计,不仅仅是在上课的时候进行素描练习,老师还要充分利用课下的广阔空间和丰富资源,锻炼学生的创作能力,每天给学生布置课外练习,让学生走出课堂,在生活中寻找创作对象,搜集最好的素描素材,让学生在每天的课外练习和课堂练习相结合的情况下,培养出自觉学习、主动学习的习惯,这不仅是对学生自觉习惯的养成,更是培养学生从生活中寻找素材进行创作的能力,让他们更多地将自己的作品接近现实,让他们将自己的作品上升到源于生活而又高于生活的高度。
学生人文素养的提升,可以通过优秀作品展示、学生作品自评、书籍阅读等方式将素描学习放在一个“人文”背景下去进行,在学生进行素描的自然形态写生课程中,我们可以通过推荐相关书籍的方式,让学生懂得用循序渐进的方式去理解自然和艺术中抽象的因素和表现形式,更好地了解抽象概念,最终将之作为素描中的一种元素来灵活运用。并通过这种“人文”背景的学习,激发学生的艺术素养。
(二)注重素描教学理念的改革
在美术素描教学改革中,要不改变传统的教学理念,学习和引用先进的教学理念,现在的素描已经不仅仅局限于传统的素描教学,现在的素描涵义更加丰富,具有包容性、扩展性、选择性,并且很多已经融入了西方的美术思想,所以要更加注重对外来文化的学习和吸收,注重学生思维和创造能力的培养。
1.引导学生深入研究西方造型艺术规律
艺术是不分国界的,在进行美术素描教学要以一种开放的思想去接受各国的优秀文化,而且艺术的发展最终还是东西方文化的结合,所以除了对本民族的素描技术进行学习之外,还要学习西方的造型艺术,从中找到艺术的发展规律,增加学生对空间感的认识,才能将素描推向一个更高的发展水平。
2.要因势利导,勿求一致
学生由于受到教学模式的限制,都是同一种面貌,但是每个同学之间是存在性格差异的,所以在素描教学中不能追求学生的做法一致,要充分尊重学生的个性,这样学生在以后的道路上才能充分发挥自己的创造性,创作出具有自己特色的作品。
3.选择吸收西方素描教学经验,激发学生创造性
在美术素描教学中一味地采用石膏、人体写生,比较单调,学生也会觉得乏味,因此,老师要适当地借鉴国外素描教学中的方法。例如,在造型方法教学中,就可以将画面中的点、线、面、黑、白、灰等抽象的元素进行单独的组合训练,在人物造型中多注重运动形象的把握和心理意象的素描。在静物写生中,将平常用的瓶子、水果换成桌子、椅子这些线条明晰的物品,让学生更好地把握空间层次。
(三)注重素描教学模式的改革
在中职美术素描教学中,为了更好地让同学提升能力、掌握技能、适应岗位需求,就需要改变教学方法,这里主要提到了两种比较有效的教学方法。
1.中职美术素描项目教学法
在中职美术素描教学中采用项目教学法就是以项目为导向,让学生通过分组合作的方式去完成素描任务。在这个教学过程中老师要明确自己的教学目标,在为学生制定教学计划时,做到项目内容和教学目标的一致,让学生在项目实践中获得素描的知识,掌握素描的技巧。项目教学是对学生感兴趣的素描项目进行设计,在项目完成过程中给了同学很多发挥创新能力的机会,更加地贴近现实需要,同时在实施过程中还可以兼顾不同学生的实际情况,进行因材施教,所以项目教学法是一种更好的教学方法。
2.中职美术素描信息化教学法
在信息技术不断发展的今天,老师可以充分应用信息技术资源,调动学生学习的积极性,挖掘学生的创造潜力,培养学生的创新意识。传统的素描讲课基本上是书本案例讲述,但是在信息化的素描教学中,老师可以通过视频、动画、课件等多种形式,让学生全方位地了解素描,信息化的美术素描教学运用广阔的信息资源开阔了学生的视野,激发了学生的想象力和创造力,提高了老师教学的质量和教学效果。
(四)加强教师队伍的素质建设
老师的素质决定着学校的教育水平,老师要不断地提升自己的职业素质,从事素描教学的老师要不断在素描教学中创新,才能适应创新型人才培养的需要。
(五)建立科学评价体系
在教学评价体系的建立过程中,要改变传统的单一评价方式,建立教师评阅、学生互评、学生自评的模式,保证评价的公平性和科学性;其次,老师对学生的评价主要应该是学生在课堂的表现,不应该只是注重结果。
五、结 语
总之,中职美术素描教学改革是一条漫长的道路,应该通过不断的探索、创新、实践,总结出完善的素描改革策略,通过改革提升学生的素描技能、艺术素养、创新能力,让学生更加适应社会发展的需要。
参考文献:
[1] 宁浩池.浅谈素描教学中对学生能力的培养[J].中国科教创新导刊,2008(04)
[2] 赵健.关于素描教学的思考[J].美术观察,2006(08)
作者简介:
石江惠,集美轻工业学校助理讲师。研究方向:美术教育。