浅谈郭怡孮绘画艺术风格形成的原因

摘要：郭怡孮作为中国花鸟画方面的领军人物，为中国画发展做出了卓越的贡献。对他的研究有助于我们看清当今花鸟画艺术的发展趋势。

关键词：郭怡孮 花鸟画 时代背景

郭怡孮的花鸟画艺术能获得今天的突出成果，与他的艺术成长经历是分不开的。李可染先生说过：“画画也像树一样，根要埋得深，树冠就大，根埋浅了，树长不大，花叶很快就没了。”

一、外界因素

人总是生活在现实的社会环境中，所以郭怡孮受社会环境影响很大。他所处时代的文化条件和教育条件促使了他身心的发展，他的生活环境给了他耳濡目染、潜移默化的影响，这也对郭怡孮艺术的发展产生了巨大的促进作用。

（一）时代要求

改革开放以后的三十多年来，在中西方文化的碰撞与接轨的大背景下，中国画传统慢性的审美步伐已经不适应当今快速发展的时代要求。但是中国的传统文化基因不能丢。郭怡孮在充分肯定古代大师艺术成就的基础上，正确指出：“由于时代的局限，（古代人）无论是在纵向的研究和横向的对比方面，在深度和广度上都不如当代。古代的文明造就了古代的大师，当代人类文明为我们提供了更广阔的视野，从民族与世界文化的高度，造就具有现代意识的花鸟画家是时代的要求。” 郭怡孮说：“特别是西画传入中国以后，从生活里直接抓取素材，直接表现现实。这是这个时代美术发展的重要特点之一。”在这样的时代感召下，郭怡孮的艺术思路不断开阔，并运用手中画笔不断改进绘画技术，经常走入山野进行深入的艺术探索与体验生活。同时，他还在思考当代绘画的现状和发展规律，寻求花鸟画的良性发展。

（二）早期艺术家及学院教学的影响

郭怡孮的受教育经历和早期艺术家的影响，促使了他艺术观的形成，为郭怡孮的艺术创作奠定了深厚的基础。

1.早期艺术家的影响

郭怡孮出生在山东潍坊，那里有着灿烂的传统文化，书画艺术源远流长，被誉为书画之乡。明清时期出现了几位书画家，如郑板桥、赵之谦等。这种翰墨氛围使郭怡孮先生从小就受到传统艺术的哺育和滋养。

母亲陈君绮是清代金石家的后人，金石学家的治学思想也教育着郭怡孮。同时，他还从其父亲郭味蕖那里学习小写意。以上这些都是郭怡孮早期艺术滋养的源泉。

2.学院教学影响

郭怡孮1959年考入北京艺术学院美术系，在学校里先是学习西画，后来分科后进花鸟画科，受教于俞致贞、高冠华等几位先生。在学院教授西方绘画时，他学习到了比例、透视、比较等一系列科学的观察方法，并且特别喜欢印象派的色彩研究。同时，他也在工艺美术课方面下了很多工夫。这些课程对他日后的写意花鸟创作发挥了重要作用。

郭怡孮受到了学院多方面艺术形式修养，他在《怡园艺话》中写道：“北京艺术学院是所综合性艺术大学，有美术、音乐、戏剧等系。我喜欢这样的环境，有许多著名艺术家在这里任教。”而且“每到周末我们都可以在演奏厅里看演出，这里有很好的艺术氛围，选择综合性艺术大学使我可以获得多方面的艺术滋养。”

（三）家传熏陶（思想史、艺术史）

1.思想熏陶

郭怡孮的家乡是山东潍坊，那里历来是交通要道，经济、文化都很发达。由于儒家学说深入人心，郭家又是所谓名门大户，他们世代以儒家入世的思想教育后代，以理学思想持家做人。郭怡孮受到严格的家学教育，他的母亲是大金石家陈介祺的后人，给予了郭怡孮治学思想方面的影响。儒学的修身齐家治国平天下的入世思想，潜移默化地影响着郭怡孮，使他积极入世。郭怡孮在这样的家庭环境中成长，逐渐养成了平和、乐观、积极上进的性格。郭怡孮的父、母亲给了他很好的启蒙教育，也铸就了他一生处事的品格。

2.艺术上的熏陶

郭怡孮出生在一个书香世家，除受家藏名画的滋养外，他在艺术上也受其父亲和母亲得的影响。郭怡孮说：“我的父亲郭味蕖是位画家，美术史论家和美术教育家。母亲陈君绮是清末大金石学家陈介祺的后人，父亲在文章中说，‘每于春晨秋夕督余学书学画，课读诗古文词，并导余研搜金石拓本及书画鉴考之学，母亲也是位学养深厚的人，这样的父母对子女的成长也一定细心设计”[1]。郭怡孮在这样的家传熏陶下，奠定了扎实的基本功，这些都是他日后创作的基础，也是他优于同龄画家的得天独厚之处。

二、个人因素

在郭怡孮的艺术道路上，思考过如何创造属于自己的艺术面貌。他在探索中不断学习、研究和比较中西艺术的差异，最后选定了适合他自己艺术个性的中西融合的路。

（一）民间年画色彩及永乐宫壁画研究

山东潍坊，这个充满着浓厚传统文化气氛和翰墨氛围的城市，使郭怡孮先生从小就受到传统民间艺术的哺育和滋养。他在文章中说：“生长在故乡潍坊这杨家埠年画的发祥地，民间年画色彩的影响是根深蒂固的。”

郭怡孮考察过敦煌、麦积山等很多石窟，但他尤其喜欢永乐宫壁画。郭怡孮对永乐宫壁画做过深入研究，他说：“上大学时我又迷恋过永乐宫壁画，这使我对色彩，特别对艳丽庄重的重彩特别钟情。”郭怡孮把壁画中浓丽绚烂的色彩吸收过来，并把所吸收的营养与花鸟画创作相结合，构出了属于自己花鸟画的华美乐章。

（二）西画研究

郭怡孮对西画的学习，开始是其父亲郭味蕖先生的熏陶。1959年，他考入北京艺术学院美术系，起初是学习西画，可以说受到了学院式正规的西画教育。他在学院学习期间，首先通过学习比例、透视、比较等一系列科学的西方绘画观察方法，使他的写实造型能力得到了很大提高。另外，他对西画的色彩也很感兴趣，尤其是印象派画家莫奈的绘画。郭怡孮感到莫奈的绘画理念与自己的绘画思想有相同的因素，所以他选择莫奈绘画进行深入研究和学习，并从中借鉴了莫奈那种明亮丰富的色彩。

郭怡孮在进行花鸟画创作实践中，也不时研究西画。他说：“我于1991年曾去法国巴黎国际艺术家城研修半年，游历欧、美、非三大洲，参观了欧洲的各大博物馆，其间对西方静物画与中国花鸟画做了比较研究，对现代派绘画做了一些了解，这些对我后来的创作都有影响。”郭怡孮在西画与中国画的比较研究中找到了异同点，从中领会了中国花鸟画的本质精神，并从自己的理论与艺术实践出发进行探索。这些无疑对形成郭怡孮花鸟画艺术特点奠定了坚实的基础。

[本文为佳木斯大学2013-2014年度教研项目《当代语境下高校中国花鸟画教学理念创新与教学实践的拓展研究》，项目代码：JYWB2012-009；黑龙江省教育厅项目人文社会科学研究项目指导《材料色彩在当代中国画创作中的应用与拓展研究》，项目编号：12524118]

参考文献：

[1] 岳增光.走进画家郭怡孮[C].天津：天津人民美术出版社，2004

[2] 邵大箴.表现大美—读郭怡孮的花鸟画[J].统一论坛杂志，1999（02）

[3] 李人毅，毕建勋录音整理.当代中国花鸟画的诗性升华—王仲、郭怡孮艺术访谈录[J].美术，2003（04）

[4] 唐辉.关于中国画发展的对话[J].荣宝斋，2003（05）

[5] 毕建勋.从郭怡孮的近期创作看中国画的色彩问题[J].美术，1997（03）

[6] 郭怡孮.花鸟画创作教学[M].北京：北京工艺美术出版社，2003

[7] 郭怡孮.我的花鸟画创作观[J].美术观察，2002（08）

[8] 賈德江.郭怡孮·丹青典藏（第②辑）[M].北京：北京工艺美术出版社，2009

作者简介：

李宏悦，佳木斯大学美术学院讲师。