捕捉教材特点 高效音乐课堂

林翥芬

【中图分类号】G623.71 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2014）03-0211-01

提倡学科综合，是基础教育课程改革的基本理念。二年级的音乐是一个过渡时期。在这个阶段，要求学生学习的乐理知识比较多，学生开始要学习视唱曲谱。这是为今后的学习做准备。从整个学期的教材上看，它以浅显生动的歌词、简练流畅的旋律，为我们展现了丰富多彩的生活，表现了孩子们的真实情景。本教材根据综合艺术表演的教学目标，在低年级学段安排了学生乐此不疲的唱游活动、歌表演形式，这部分容量非常多，曲目选择很精美。

《咏鹅》一曲是选自国家义务教育课程实验教科书二年级下册第十课《读诗唱歌配画》中的一首歌曲。它充分体现了基础教育课程改革的基本理念——学科整合，把音乐与诗歌、绘画结合起来，力图借姊妹艺术增强艺术的感染力。教材选择天真、活泼有童趣。学生声情并茂地歌唱古诗，有利于提高学生的中文朗读能力和唱功表达能力。学生为诗歌配画，将人的唱功融入自然景物，有助于学生对诗歌意境的理解。

一、突出激趣乐学，提升大艺术教学方式的有效整合

通过上一学年的教学，学生对学习音乐有了一定的认识并有了自己的见解。这对今后学习有很大的作用，我们必须要抓住這个阶段的学习，为今后的学习打下坚实的基础。对于二年级的学生来说，他们相对会比较自觉，比较会控制自己。但是低年级学生的通性是无法改变的，他们好动、容易转移注意力。因此，我在教学的过程中还是要设计得灵活多变一些，充分利用他们的好动天性。增强他们的学习兴趣，使他们主动学，快乐学。二年级学生对音乐知识掌握得快，但忘得也快。往往一个乐理知识上节课上，下节课就忘得干干净净。但是，重复单调的多复习巩固也是学生不大喜欢的，因此，我相应采取不同的教学方法，因材施教，使学生都学得高高兴兴。

那么，如何有效整合艺术教学，达到活跃音乐课堂的目标呢？我尝试着将各种教学方法的交融渗透和有机推进。

1.教学过程游戏化。

2.教学导入情境化。

3.学习方式情趣化。

4.课堂形式多样化。

5.教学手段立体化。

二、教学目标的多元化和综合性

目标是课程理念的体现，课堂教学有效性的前提是目标的正确引领。通过学习古诗词创作的歌曲《咏鹅》，感受乐曲中描绘鹅的悠闲自在的音乐形象，体味中国古诗词的韵味，激发喜欢音乐的情趣，培养学生的音乐创造意识和想象力。同时，融合读诗、唱歌、配画、舞蹈等多种艺术教学手段，让学生在学会演唱歌曲《咏鹅》的基础上，体验感受音乐与古典诗词完美结合的艺术感染力。

1.激趣乐学贵在“因材施教”，重在“目标明确”。

2.诗乃“心灵的顿悟”，歌本“心灵的流淌”，画是“心灵的意会”。

3.师生皆在艺术中。

三、教学过程得“趣”之灵魂，达“乐”之要义

1.情趣导入，以“鹅”学“鹅”。

通过律动，聆听音乐《天鹅湖》，教师领着学生翩翩起舞，让学生尽快融入到音乐课的氛围中。以类似的舞蹈切入，能最快地使学生得到“热身”，进入学习情境。然后，我以“美文诵读”的话题导入，鼓励学生尽情吟诵古诗词，体验经典诗词的韵味。低年级的学生特别爱表现自己，这个环节把学生的兴趣一下子就调动起来了。接着，我让学生猜谜语：“头戴一顶红帽子，身穿一件白袍子，脚蹬一双红鞋子，唱着歌儿伸脖子。”孩子们一下子就高兴地猜出了谜底“鹅”。于是，我就让全班学生有感情地背诵一遍《咏鹅》，并顺势导入：“作曲家为《咏鹅》这首诗配了一首好听的曲谱。今天，老师就把它带来和同学们一起分享。”如此，“美文诵读”、“猜谜语”这些都是孩子们最喜欢的活动方式，对于低年级的学生，激趣方能乐学，乐学方能主动学，这是一条颠扑不破的真理。有时一节课的好坏与否，仅仅只在这些小花絮中就能得到体现。

2.歌曲教学，在润物无声中“消化”。

放课件《咏鹅》的音乐，让学生先完整、认真地听一遍，初步感受歌曲旋律，让学生边听音乐边跟着节奏打拍子，进行拍感练习的体验；再按节奏带读歌词，在带读的过程中，讲解休止符与反复跳跃记号，这是对教学难点的首次尝试突破。然后，我让学生用“lu”跟琴模仿唱。先一句句跟唱，再整首跟唱。教师的弹琴既是一种示范，更是一种无声的熏陶和引导，无论是带唱还是让学生自己跟琴唱，师生“恣肆忘形”的投入且弹且唱，对于培养孩子学习乐趣、方法和习惯等都有极大的“感召力”。于是，学生们在一遍又一遍的“载歌”中“载”走了休止符与反复跳跃记号的唱法，“载”走了全班齐唱、小组赛唱等各种五花八门的巩固形式。一节课中，突破难点犹如“炸暗堡”，成败关键在此一举。我有意分散难点，逐步回环往复学习休止符与反复跳跃记号的唱法，使难点消融于无形。

3.唱歌表演，开启艺术的“整合推进器”。

我“变”着法子“启动”了整合教学的“按钮”：让孩子们模仿鹅的动作，比一比；让孩子们欣赏鹅的画面，说一说；提更高要求让孩子们边唱边演一演，激发学生的表演热情，让孩子们大胆地唱与跳。这是对学生想象翅膀的“煽动”——首先启发学生动脑筋用动作表现鹅“向天歌”和“拨清波”的美丽姿态；接着通过多媒体画面让学生欣赏鹅在水里自由自在的姿态和小朋友舞蹈形式表现鹅的场面，让学生开拓视野；最后，我把准备好的各种道具发给大家，让学生充分发挥想象，表演歌曲内容与意境。

4.意境配画，绘就音乐流淌中的“无用师卷”。

课件播放配画过程，并放《咏鹅》音乐，让学生在美的意境中作画：引导学生将教材中的虚线画勾出实线轮廓，然后添上适当的色彩；再指导学生添加其他的景物，如水塘边的小草、小花或文字等，注意整体布局；不断“展示”学生差强人意的优秀作品，鼓励学生自评、互评，教师煽风点火地“导评”。这是一环舒雅的意境提升，学生在给诗歌配画的过程中，思想已经融合在飘荡的水草间，和那一只活泼可爱的大白鹅嬉戏于童年的梦境里。这是诗的境界，这是画的流淌，这是歌的灵动，这是心的诉说，这是思想的静谧。

总之，根据教材特点和具体学情，有针对性地把音乐教学与其他姊妹艺术形式乃至当地民间艺术相融合，可以取得意想不到的教学效果，使学生在高效的音乐课堂教学中快乐学习，陶冶审美情操。