■孙寿华
戏曲的传承与发展应从小学生抓起
——开办扬剧兴趣班引发的思考
■孙寿华
随着现代社会日新月异的变化和发展,人们的生活、娱乐方式发生了很大变化,加上受国内外多元文化的冲击,不少青少年乃至中老年人对“快餐文化”趋之若鹜,很多人认为传统戏曲的节奏慢、陈旧、老气,对其避而远之。为了让更多的青少年懂得、了解、甚至于爱好戏曲,江苏省演艺集团扬剧团与江都区教育局联手在江都区选择了五所小学开办了扬剧兴趣班,进行长期合作与教学。宗旨在于开拓学生的知识面,提升学生的艺术素养,希望借此创办地方文化特色教育,让戏曲艺术进入主流教育领域,传承和弘扬扬剧艺术,并通过寓教于乐,“做中学,学中做”的快乐教学方式,培养少年儿童对戏曲艺术的认同感与归属感,激发学生的爱国热情。
目前,青少年对流行文化的接受程度远高于传统文化。戏曲逐渐失去了文化娱乐的主流地位,呈边缘化状态。从近年来扬剧在剧院演出观众情况来看,50岁以上的老年人占多数,50岁以下的中青年观众是寥寥无几。更难看到青少年学生来剧场看戏。究其原因主要有几点:一是现在的学生从小就缺少接触戏曲的机会,在他们的周围根本就没有戏曲艺术的氛围,戏曲对他们来说完全是陌生的,从小没有听到过的东西,自然大了也不会有什么兴趣。看不懂和没耐心是属正常现象。而在三四十年代,由于娱乐活动的单一,中老年人在儿童时期就以看戏为主,受戏曲的影响很大,他们对戏曲有着浓厚的兴趣和爱好。就象现在的年青人一样,他们喜欢流行歌曲,是因为他们是听流行歌曲长大的。二是青少年正处于青春的萌动期,敏感易激动,加上来自学习及各方面的压力,在情感上需要宣泄,因此跳动奔放,节奏感强或抒发性强的音乐更容易被他们所接受。对现代的流行乐、港台歌星的歌曲却耳熟能详,而对戏曲音乐的印象是 “老土”、是老头老太喜欢的东西等等。这在某种程度上极大地影响了他们对戏曲的认识、理解。三是戏曲讲究的是舞台表演,其表演方法和电视电影的表演方法完全不同,也会令青少年感到没有兴趣。
青少年正处于生理和心理的发展变化时期,感知能力、注意力、思维以及想象力都有了一定程度的发展,尤其在感知能力上,他们的听觉灵敏度已相当高,有的已超过成人,所以要把这些戏曲艺术门类传承发扬好,抓青少年这一群体是最有成效的。首先是利用孩子的心理特点,激发他们对戏曲艺术的兴趣。戏曲艺术教育的初级阶段是了解和赏析的阶段。在欣赏一种戏曲前,要了解这种戏曲的形成发展、流行地区、音乐风格特点、历史的沿革等情况,从经典剧目、剧中人物、著名表演艺术家的生平等一般性知识入手,将学生逐渐引入戏曲艺术的欣赏之中,由欣赏艺术家的表演进而发展到对戏曲艺术风格、表现形式、内容主题及典型人物的分析与鉴赏,由浅入深、循序渐进地进行。其次是介绍一些名人轶事和民间传说,以吸引学生的注意力。传统戏曲中有不少是热情讴歌中华民族精神的剧目,这些剧目主题明确,思想内涵丰富。在介绍的同时辅导老师要对剧目作必要的分析,只有欣赏没有分析,欣赏的效果就不强,所以要引导学生从每个唱段中去把握人物的思想、情感,就要老师进行必要的讲解和分析,这样不但可以加深对演唱内容的了解,同时也可以提高学生的欣赏能力。当然,在教学过程中,也可以根据学校教学的实际情况,不断创新。江苏省演艺集团扬剧团与江都区教育局联手开办的扬剧兴趣班,针对小学生教育情况,特别设计了扬剧教学课程,扬剧团还专门为小学戏曲教育编撰了扬剧“教科书”。该“教科书”内容丰富,生动有趣,系统地向学生介绍了扬剧的相关知识,书后还附有赏鉴光盘,使小学生对扬剧艺术形成直观印象。另外,扬剧团还将小学课本中有关教学内容,编排了情景剧,供学生排演,受到了学生和家长们的热烈欢迎。不仅家长们乐于为孩子报名上课,学生自己更是积极主动地踊跃参与。而“扬剧唱新歌”、“扬剧唱课文”和“扬剧选段学唱”三方面内容的结合,则令刻板的教育活了起来,使学生们在轻松愉快的氛围中,更好地巩固和加深了课堂上所学习的内容。极大地提高了学生学习扬剧的积极性,增强了他们的兴趣和爱好。
戏曲是我国民族文化艺术的瑰宝,具有浓郁的地方色彩,它是融表演、演唱为一体,以唱、念、做、打等表演为基础形式的独特艺术门类。开办兴趣班,在小学推行戏曲艺术教育,有利于学生的身心健康,对培养想象力、创造力和审美鉴别能力也是非常有利的。一是利用小学生喜欢听故事的心理特征,通过讲解戏曲故事的方法,使学生学到在课堂上学不到的知识。戏曲中人物的真、善、美与假、丑、恶是通过生动的故事来体现的,其艺术形象鲜明突出,具有较强的吸引力和感召力,易被小学生所接受,所喜爱。让学生懂得怎样做人,做什么样的人,增强学生对民族文化的认识,进一步了解民族文化的精髓,促进学生自觉的学习祖国传统的戏曲文化,增强他们的民族自豪感。二是通过戏曲艺术教学,使更多学生了解我国是拥有丰富文化遗产的文明古国,戏曲则是遗产中独具风貌的重要艺术形式,有令人拍案叫绝的表演,有传唱不衰的乐曲,还有传播范围极广的民间传说,这些必将激起小学生对戏曲文化的追求与热爱。三是戏曲内容取材于现实生活和文学作品,戏曲表演的化妆、服装、道具又涉及到美学的范畴,因此学习戏曲对于开阔学生的知识视野、拓宽学生的知识领域有很大帮助。同时我们还可以通过兴趣班的教学培训,普及戏曲知识,发现新一代戏曲小苗,解决戏曲艺术的后继人才问题,为戏曲院团选拔和培养戏曲人才创造条件。还可以为保护和传承“非遗”以及国家未来文化安全夯实基础。
随着我国娱乐市场的多元发展,戏曲演出市场出现了萧条景象,以往看戏、品戏、谈戏,这些与老百姓所熟悉的娱乐方式正与现代人渐行渐远,戏曲观众流失现象严重已是不争的事实。戏曲市场如何走出困境,迈出不景气的状况,走上良性健康发展的道路,已成为戏曲界最关心的问题。地方戏扎根于本土,在自己的地盘上往往最具生命力,它的根本出路仍在于观众的培养。当然,观众不等于戏迷,更不等于票友,观众是较戏迷和票友要大得多的群体,对于戏曲来说,观众是生存的土壤。在小学开办兴趣班,普及戏曲艺术知识,是培养戏曲观众的关键所在。因为小学生是我国的未来,也是戏曲观众的未来。要想使小学生对戏曲产生观赏兴趣与热情,就要让他们对戏曲有深切的认识。一是要对戏曲艺术特征有深切的认识,戏曲艺术特征就是戏曲的虚拟性、程式性,了解戏曲的虚拟性、程式性,才能领略到这些艺术特征内在所包含的审美韵味,进入戏曲欣赏美妙的境界中去,从而享受到由戏曲这门艺术所带来的无穷乐趣;二是要对戏曲欣赏价值有深切的认识。因为戏曲蕴涵着中国艺术优秀的审美品性,如追求抒情、追求写意等,这也是戏曲的欣赏价值之所在,认识戏曲的欣赏价值,就能在观赏戏曲中体悟到中国艺术的精髓,从而为中国艺术的博大精深而自豪、愉悦;三是要对戏曲艺术的文化意蕴有深切的认识。中国戏曲是在自己独特的形式中显现出丰厚的文化意蕴。戏曲中的服饰和脸谱以及程式化的表演都是符号化的表现手段。这种形式历来被人们认为是象征的,戏曲之长处就是用艺术技巧来表现人生,是对人生的现实世界、自身心灵的一种独特的表现形式,也是中国人对自己文化的多彩形态与丰富内涵的一种极为感性的展现与表达,认识戏曲的文化意蕴,就可以在观赏戏曲中对中国人的人文世界做极为亲近的审视与感受,从而领略、体验到中国文化的风采与深沉。
小学教育属于国家义务教育的范畴,现在小学的艺术教育仍然是一个薄弱环节,在艺术教育中,融入戏曲教育,让学生在接受启蒙教育时就了解戏曲艺术,可以丰富学校素质教育内容,扩大戏曲艺术的影响,培养戏曲爱好者,甚至可以发现戏曲艺术的传承者,更是培养戏曲观众的有效途径。少年是民族的希望,国家的未来。为实现中华民族的伟大复兴,早日实现伟大的中国梦。必须扩大对少儿民族文化艺术的教育面,认真保护非物质文化遗产。戏曲作为我国光辉的民族艺术必将重新出现新的辉煌。