安士成
漫谈中华打击乐
安士成
“打击乐”,是中华器乐专门用语。器乐异于声乐,声乐是人声,器乐乃器音。器不离乐,乐不离器。器乐是由乐器演奏出的音乐,打击乐是由打击乐器发出的乐音。
打击乐,与拉弦乐,弹拨乐,吹管乐并列,共同构成器乐圣坛,一起合奏器乐华章。如潮州弦丝乐,扬州一带的十番锣鼓,山西八大套,道家器乐合奏,佛家器乐合奏,民俗器乐合奏。器乐合奏,更在戏曲伴奏中大显身手。多种打击乐器组合,可以组成打击乐合奏,一种打击乐器也可以独奏。
打击乐是中华器乐的始祖。音乐与舞蹈,是人类的原始艺术。在没有语言没有声乐时,便先有了简陋的原始打击乐,与原始舞蹈相配合。“击石拊石,百兽率舞”,这是见诸文献的最早打击乐。击是敲打,拊是拍打。一边敲打或拍打石头,一边模仿狩猎手舞足蹈。
到了先秦时期,器乐已经很发达了。此后在华夏出现了几种具有象征性的打击乐器。最著名的是编磬和编钟,编磬为石质,编钟为铜质。它们是伟大的器乐发明,也是权力与地位的象征,乃国家礼乐之重器。其次是钟鼓。墨子在《非乐》中,就有统治者“撞巨钟,击鸣鼓”的记载。特定钟鼓对于皇家,具有天地与国家的意味;晨钟暮鼓含有佛教意味。其内涵已进入哲学和宗教层面,成为中华器乐的文化象征。还有佛家诵经与化缘以及佛教音乐常用的木鱼,空空如也,类似心形,似乎隐喻心性本空。击之诵经,以空其心。木鱼音声单纯,空灵,从容,淡定。大乐简易,木鱼之梵音,极其简易,却动人心魄。其形制别有洞天,其音声耐人寻味。此器堪比编磬编钟,与晨钟暮鼓异曲同工。
现代打击乐器林林总总,品类繁多,具有异彩纷呈的巧妙组合,富有动人魂魄的艺术魅力。它们分布在中华大地各个地域,与当地地域文化融为一体,成为展现地域风情的文化符号。比如为大秧歌伴奏的东北大鼓,其铿锵之声,响彻白山黑水,震撼风雪山川,尽情抒发关东人民豪迈的胸襟,火热的激情,充分体现黑土文化雄浑博大,粗犷火爆的特色,听起来令人心旷神怡,浑身有劲。其他如安塞腰鼓,威风锣鼓,都是动人心魄的地域打击乐,富有当地鲜明的地域文化特色。
打击乐,像其他器乐和声乐一样,其艺术本质是抒情性。但打击乐有自己的艺术特色,有它音乐表现的特殊性。这主要表现在鲜明的节奏感上。
相对于拉弦乐,弹拨乐,吹管乐,打击乐的节奏感更鲜明,更有力,更突出。节奏和旋律,是音乐的基础,也可以说是音乐的生命。没有节奏就没有音乐,旋律不好是糟糕的音乐。节奏是旋律的核心元素。有规律的强弱变化与长短变化即节奏,这是音乐之所以为音乐的基本形式。它不仅直接关系到音乐的构成,而且更关系到音乐的旋律是否动听,关系到音乐的特色与风格。就戏曲来说,节奏是戏曲舞台的生命。对舞蹈而言,节奏是舞蹈的灵魂。因此,打击乐在戏曲和歌舞伴奏中扮演重要角色。仅以戏曲伴奏为例,司鼓相当于乐队指挥,锣鼓经统领乐队合奏,打击乐是掌控戏曲整体节奏的领军人物。离开打击乐的节奏,演员寸步难行,离开武场的节奏引领,乐队文场手足无措。
其次,打击乐凸显情绪色彩。打击乐同其他器乐相比,其他器乐非常情感化,其抒情性很明显;而打击乐则比较情绪化,其情绪色彩很浓郁。这种艺术表现上的区别,与各自乐器的形制与材质有直接关系。管弦乐器易于悠扬,打击乐器偏于铿锵。因此,打击乐更容易直接影响情绪,当下激发情绪。这可能是军鼓的奥秘之所在。梁红玉擂鼓战金山,将士闻鼓声而踊跃,最终大获全胜,其军鼓功不可没。此为一家之言,不知当否?
中华打击乐是珍贵的音乐瑰宝。我们要通过继承与创新,让它在新时代放射出更加璀璨的光芒。
责任编辑 姜艺艺