试析书籍装帧中的自由版式设计

朱函兵

（河南职业技术学院环境艺术工程系 河南郑州 450046）

试析书籍装帧中的自由版式设计

朱函兵

（河南职业技术学院环境艺术工程系 河南郑州 450046）

文章从书籍装帧中的版式设计入手，梳理了版式设计的发展历史，论述了自由版式设计的特点，指出自由版式设计在电脑排版时代有着广泛的应用空间，强调自由版式设计要力求使书籍装帧设计的艺术性与功能性达到完美结合。

书籍装帧设计；自由版式；历史发展；设计特点

何为书籍自由版式设计?顾名思义，自由版式设计是相对于古典版式设计与网络版式设计而言的，具有自由风格、前卫意识的版式形式与风格。版式设计的方式方法是理性的，读者对它的视觉要求又是感性的、能打动人的。可以说，自由版式设计是设计者“戴着枷锁的舞蹈”，设计自由与版面要求一直处于统一与变化的矛盾中。

一、书籍装帧设计的发展历史

书籍诞生于书写，是人类思想的最佳记录，它的历史进程似乎建立在三个因素上：“一种方便的载体的存在，一个文本按照能无限变化的模式复制并传播。”因为有了书籍此种载体，才有了今天对书籍乃至其版式设计的研究。

(一)古典版式设计

在现存的版式设计中，最为古老的首推500年前以德国人古腾堡为代表的古典版式设计，其特点是以订口为轴心左右两页相对称，内文版式有严格的限定。字距、行距有统一的尺寸标准，天头地脚内外白边均按照一定的比例关系组成的一个保护性的框子。文字油墨深浅和嵌入版心内图片的黑白关系都有严格的对应标准，古典版式设计在书籍设计史上统治欧洲数百年不变，直到今天仍然具有很大市场。

(二)网格设计

20世纪初叶，随着现代文明的产生，西欧又出现了网格设计。它是在书页上运用数学的比例关系，通过严格的计算，把版心划分为无数统一尺寸的网格，以此来分配文字和图片的一种版面设计方法。它注重比例感、秩序感、连续感、清晰感、科学性和严肃性。20世纪40年代后半期出版了第一件用网格的印刷品，严密的文字和图片设计方案，贯穿全书统一的版面设计和对于主题朴实无华的表现，代表了新的潮流。借助网格，设计应用在功能上、逻辑上和美学上获得了发展。但是随着设计的进程，慢慢发现网格设计限制性太强，没有自由创作的空间，容易给版面带来呆板的感觉，所以不少有识之士开始研究，力求打破网格的约束使画面变得更具韵律感。

(三)自由版式设计

进入20世纪90年代后期，在电脑制版技术飞速发展的基础上，自由版式设计在世界范围内广泛流行并越来越受到重视。自由版式设计从字面上理解就是无任何限制的设计，它是通过版式编排的自身元素自由组合排列的设计方式。它打破古典设计与网格设计的束缚，打破版式设计所提倡的统一秩序，是当代出现的具有前卫意识的版式形式和风格。走在这股设计潮流的最前列也是最为著名的设计师首推美国人戴维·卡森。他对自由版式设计的贡献在于：改变了字体和书法规律，打破了人们原有对版式设计的认识。他超越了传统的版式设计界限，使自由版式设计与电脑技术相结合，开创了划时代的设计新观念。

二、自由版式设计的特点

当前的自由版式设计相对滞后，虽然某些设计家正逐步使用了这一设计手段，但还远未达到被商家和读者广泛接受的地步。基于此，广大的设计师应任重道远，肩负起传播和引导的重任。那么自由版式设计具有哪些特点，其表现手法怎样等一系列重大课题需要我们去深入研究，搞清它的设计规律，由表及里地挖掘其真正的内涵，以进一步提高我国的设计事业。

(一)版心的无疆界性

自由版式设计其版心从诞生的那天起就无固定的疆界，它既不同于古典版式结构上的严谨对称，又不同于网格设计中栏目的条块分割概念，而是依照设计中字体、图形内容随心所欲地自由编排。所占实物空间与空白间隙同等重要，页面中正负形的关系均为有形空间，正形通过负形的衬托而存在，负形则以正形的存在来显现。无疆界性打破了传统页面天头、地脚、内外白边的含义。在排版过程中文字常常冲出该区域，使读者在阅读过程中产生不间断的联想。通过无疆界性设计出来的作品往往具有强烈的个性和独特性。通常一件平面作品的设计经过无疆界性的排列多富于变化，使读者产生丰富的想象空间。当然，自由版式设计并不等于漫无目的的盲动与乱涂瞎画，而是有其自身的形式规律。自由版式设计并没有背离合理安排艺术的视觉元素以及内在的基本原则，即线条、形态、色调、色彩、肌理、光线和空间等因素。

(二)字图一体性

根据自由版式设计的特点，字体常常成为图形的一部分，即通常所说的字体图形。在排版中常用的“计白当黑”的设计手法通过版式编排中的空白处理，以达到“以形写意，以意达神”的目的。设计者常常把一幅版式设计当作一幅绘画作品来完成。版式的每一个字体、每一个符号都是画面中的排列元素。在字图一体的编排过程中，除了运用排式中常见的形式美法则如：节奏、韵律、垂直、倾斜等等外，还常在字图一体的处理中运用图形的虚实手法，来达到字图融为一体的目的。字图一体在自由版式设计中，版面排列的位置常常与图形中物体运动方向相联系，使之成为图形的一个关联元素。字图一体还体现在版式的编排和图片可以任意相互叠加、重合上，使版面中有无数的层次，以增加画面的空间厚度。

(三)解构性

解构性是自由版式设计的最主要特征之一。解构就是对原有古典和以数理为基础的排版秩序结构的支解，是对正统版面的解散和破坏，它运用了不和谐的点、线、面等元素与破碎的文化符号去重组新型的版面形式。可以说：现代设计真正的思想根源是用科学的思辨与逻辑数理来探求设计的本质，是用明晰的思路与有规律的秩序去把握设计的内涵，强调标准化与批量化，最终把功能和效益作为终级目标。而现今的自由版式设计却试图打破这一界线，朝着相反的方向发展。在对传统设计理念剖析、解构的基础上，力图朝着崭新的多元化方向发展。在自由版式中解构性的来源不是孤立的，它同样受到同时期哲学思潮和建筑设计的影响而产生的。戴维·卡森本人早期并不是一位平面设计师，而是一位从事社会学方面研究的专家。对版面设计的研究是他在对人的心理反映方面实验过程中的一个科研项目，他试图通过打散原有版式编排的秩序而达到试验的目的，后来他发现自己所设计的杂志很能为年青人所接受，于是他便继续这项试验的研究继而使该项事业得到了发展。在建筑学方面，建筑的解构主义思潮影响着西方的新生代，尤其以美国最具有代表性，其特点在于打破原有的建筑结构格局，使建筑中的古今元素打散重新组合，自由版式设计把这种理论运用到实际中去，其本质上与建筑中的解构主义一脉相承。

(四)局部的不可读性

现代设计的最高境界是功能美与形式美的和谐结合。对功能美与形式美的追求是设计的宗旨，自由版式设计也并不完全例外。但在自由版式设计中，除了部分可读外尚有一些局部具有不可读性，因而丧失了部分功能作用。“可读”指的是设计者在安排版过程中认为读者应该“可读”的部分，它包括字体的级数大小、清晰度。而“不可读”部分在于版式编排的需要，认为读者无需读懂的部分，在处理手法上常常把字号缩小，字体虚化处理，重叠、复加、甚至用电脑字库中的数码符号来增加反映当代高度信息化社会的特点。我们从卡森的作品中就可以看出，卡森的版式设计常常将字体虚化处理，并且把字体旋转重叠。在高节奏的生活环境中，信息污染已很严重。人们阅读图书杂志不可能有大量的时间仔细品味辨认，若想增加视觉冲击力，读者能接受一部分信息就可以了，而另一部分读者可以不必接受实际上不能读懂的部分只起到装饰作用。故此，在设计中读者不必读懂全部。

(五)字体的多变性

任何新颖的版式设计都离不开字体的创新。古典版式是这样，网格设计也是如此，而到了自由版式时代对字体设计的要求不光是种类多样，更要求不断创造新型且富有现代感的字体以满足版面设计的需要。在这里字体多变性具有二层含义，其一是：每一时期的设计需有新字体，由于拉丁文自身的特点，加上西方各发达国家的重视，数量种类极其庞大。而中文在这方面则显得相形见拙。自由版式设计字体的多变性不但能带来版面的新鲜感，而且还能反映出时间的流动感、速度感。时光的消逝总是伴随着特定的参照，社会的发展必然依据生产力水平的提高。字体在活字用火的时代不可能体现出多变的特性，那是因为生产力水平远不能达到象今天这样快速多变的要求。相反，越是高速发展的新科技越是需要相应的字体变化来体现，而自由版式设计中字体的多变性便能准确地表达这一特征。

三、自由版式设计在编排中的应用

首先在设计师头脑中的知识储备是产生灵感的基础。积累是非常重要的，平时一定要善于学习积累，大量的阅读和赏析优秀的作品并对其进行对比才能决出其中的奥妙，使得自己的鉴赏水平得以提高，为创作奠定良好的基础。

其次是平面设计的主要目的是传达信息，要把创意的着重点放在表达上。文字与图片的编排方式要符合准确、有序、清晰三个主要原则，传统的编排设计着重于有序、清晰，而当代的编排设计则侧重于准确。编排设计的难度并不在于技巧的掌握，而在于编排方式准确度的把握以及处理恒定的数学关系与艺术性的冲突。版式设计的目的就是在让人理解产品所传达的信息，看懂设计师的设计意图。平面广告是为商业服务的，所创作出来的作品一定要让消费者看得懂，然后才是刺激和引导消费。设计是沟通、传达，和艺术是有区别的，艺术是表现、是创作，是在让人理解产品所要传达给消费者的信息功能性的基础上运用各种元素进行重新组合编排，加以艺术的表现。

最后不管是古典的“版心法”，现代的“栅栏法”与“网格法”，当代的“自由版式设计”均是在二维面积上的切割与占有，都属于版式设计的范畴，是现代设计艺术的重要组成部分，在电脑排版时代有着广泛的应用空间，根据对自由版面设计的历史发展和特点的分析，为进一步认识自由版面设计，更好的编排好版面提供一些思考和启发。

四、结语

自由版式设计给书籍设计注入了新的活力，但在设计时，不能盲目不着边际，影响读者的阅读兴趣。所谓无规矩不成方圆，即便是自由版式也必须遵循可读性、可视性、便利性和愉悦性的原则。我们不仅要学习自由版式的思维方式，同时要充分发挥自由版式的优越性，从而灵活运用到书籍装帧设计中去。

[1]蔡顺兴.论自由版式设计[J].南京艺术学院学报(美术及设计版),2001(01).

[2]孙茗.谈书籍装帧中的自由版式设计[J].艺术教育,2007(05).

[3]杨志麟.六课——平面设计教育系统课程研究[J].新平面,2006(07).

[4]余秉楠.版面设计[M].美术杂志社美术函授中心,1996.

[5]王受之.世界现代平面设计史[M].北京:新世纪出版社,1998.

[6][英]加文·安布罗斯，保罗·哈里斯.版式设计[M].北京:中国青年出版社,2008.

[7][日]佐佐木刚士.版式设计原理[M].北京:中国青年出版社,2009.

Free format design in book binding

Zhu Han-bing

(Environmental Art Engineering Department, Henan Polytechnic, Zhengzhou Henan, 450046, China)

This paper starts from the format design of book binding, combs the development history of layout design, discusses the characteristics of free format design, points out that the free format design has a broad application space in computer typesetting, stresses the importance of free format design to artistic and functional to achieve perfect combination of the books mounting frame design.

book binding design; free format; historical development; design features

TS891

A

1000-9795（2014）04-0112-02

［责任编辑：董 维］

2014-02-13

朱函兵（1976-），男，河南郑州人，讲师，从事艺术设计研究。