残缺形态构成在文字艺术中的表现

支 林王 静(.江西科技师范大学艺术设计学院　330000；.江西科技师范大学艺术设计学院　330000)

当我们用构成的眼光来欣赏文字或字母的同时，即使同一个文字和字母，由于笔画的粗细的稍加变动也会改变文字和字母造型的外在性格，再加上与画面其他要素的组合构成，将会创造出各种意想不到的效果。要创造出这些优雅的、神秘的、冷漠的、英俊的、呆板的、憨厚的、浪漫的、潇洒的、精干的、强烈的文字和字母的画面，对于我们来说得从各个角度出发，如运用不同的形态、肌理、残缺、渐变、分割等表现手法都会达到意想不到的效果。

一、残缺形态的意义

1.关于残缺

残缺与我们的生活息息相关，没有一件事是十全十美的。但这也并不影响我们创造美，欣赏美，因为残缺也是一种美。它总是无处不在，我们可以在文字、建筑、雕塑等等中看到这些残缺的美。而本文要讨论的是文字残缺的美，文字的残缺形态往往可以给我们的视觉带来冲击。例如：中国书法中的魏碑，它的美正是表现在它的残缺。即使是被称为第一行书的《兰亭序》也是王羲之酒后即兴的草稿，全篇320余字，4处修改，2处涂抹，2处添加，纵然如此，也丝毫无损其价值。在我国传统篆刻艺术中，残缺美表现的更为突出，古印的残旧，边缘的破损所表现出来的古朴美已普遍为人们所接受，即使新刻印，也有击边的工序。中国历代的金石、拓片、古贴，久经沧桑，剥烛残俗损，但在书法家的眼中，仍然其美无比。这些不正是体现了残缺在我们生活中形成的美。其实视觉思维也是人的一种视知觉，文字有时也是有主动性的，有时一个完整的知觉对象，也可能是由于文字本身的不完整性。

2.残缺形态的定义

残缺是完整的反义词，有不圆满、损坏、缺失的意思。在现代文字艺术中残缺得到广泛运用的方式越来越多，现在通常有两种：其一，是透过对不完全形态而形成的对某种完整型的期待；其二，是通过残缺的某种方式来获得比较完整的身心感受和视觉效果。

残缺通常包含两种，一是来自于自然的残缺，二是人为的残缺。通常来自于天然的残缺，是事物发展与存在的一种生活状态，残缺与整体在某些时候也能达成和谐。在历史的变迁过程中总会出现残缺，或许会有残缺程度的不同。因此，我们所生存的环境才会更加丰富多彩。人类造成的残缺即“人造景”，这样做的目的是满足观者的圆满理想，通过对比来获得更多的遐想，既能打破完美主义者对完美的追求，也能形成自己的风格。

残缺它是一种矛盾形态下，事物内部所产生的一种相比较而言的矛盾状态。在任何状态下残缺的存在，总能以醒目的提醒着我们的感官，让我们得到领悟，起到对比的作用，矛盾与缺陷的并存，能够映射整体的存在。视觉艺术，能够运用到残缺来产生不一样的结果。在创造自然美丽的同时，视觉冲击力也在不断增强，有时新颖的构图和构思更能打动观者。受到越高的关注，起到的影响力就越强，艺术品也就更容易获得成功。

3.对于残缺形态意义的理解

不完整也是残缺的一个重要特征，它存在于事物的表面。残缺与完整在对于图形的某些性质如：结构、质感等会给人比较对立的感觉。在全部中残缺存在时，某一个缺点反而更能衬托出整体的美感，这样形成的另外一种美反而给人与众不同的审美感受。如图1，整个文字的排列并没与什么特别，但是每行文字都出现了字体的残缺。有的字体给人若隐若现的感觉，有些神秘感。有些字体的残缺反而使得阅读者更加关注，这也是在结构和质感上的给人不同的审美感觉。图2的A字字母也不例外，虽然在A字字母上有些残缺，但在设计师巧妙的运用下使字母显得更加飘逸灵动更加的生动不影响人们的识别。

图1

图2

十全十美的事物是不存在的，所以通常来说任何一个人或事物缺少了肢体或局部，反而会被认为是美的。一样的道理，通过不一样的思维和方式去展示这残缺的美才是我们对残缺形态更好的理解。

二、残缺在文字艺术中的运用

1.文字艺术中的残缺

文字是一种视觉符号，是我们人类文化的重要的组成部分之一。通常情况下，我们通过肉眼所观察到的，文字和图片是非常重要的组成部分。文字排版的优劣，可以直接影响着版面的视觉效果。因此，文字设计有着举足轻重的地位。

残缺形态在文字设计中的运用是很广泛的，残缺形态这个设计手法能够使画面具有更强的空间感，使得整个画面的视觉感强。在文字艺术设计中，残缺形态的运用会给人“笔断而意不断，形散而意连”之感，反而更加体现出视觉创达的效果。

残缺本身是遗憾的它本身并不能带来美感，但是通过与完整的对比以后，它即可以体现出自己的审美价值。我们并不能一味地赞颂残缺美，也不能只看到它的缺陷而冠以丑，只有通过对比和艺术效果的处理，才能够感受体现出残缺的审美价值。

残缺的形象的不同之处在于它可以刺激我们的感觉器官，成为我们的视觉的焦点。按照格式塔心理学上讲，在生活中，当不完整的形象呈现在我们眼前时，就会在视觉中产生一种强烈的追求完整来达到某种和谐的期望，这种期望会让观看者有一种想把它恢复到原来完整状态的欲望，就能够带给知觉一些刺激使它更为兴奋，同时也能扩大想像的空间。这样要是运用合理的话。就能产生非常大的影响力，获得人们视觉的享受。就如中国古代的《史晨前后碑》，碑文基本上都是残缺不全，拓本也是如此，但是残缺并不会磨灭它的价值，反而给我们一种不一样的沧桑斑驳的历史美，因为笔画上的残缺没有影响到笔画间气势的贯通，没有影响到结构和整个字的韵味，同时它的残缺承载着历史的积淀，是一种无言的美。因此，在许多标志设计中就采用了这一现象，如图3和图4都是在笔画上的残缺却没有影响到结构和整个字的韵味。

图3

图4

2.残缺在文字艺术中的倡导

人类文化中重要的组成部分就是文字，它能够向大众传播非常多的信息。文字在发展过程中经历了一个漫长的阶段，我们现在所使用的字体也是慢慢发展而来的，使得我们能够更好地获取信息。而现在，我们所见的招贴设计就是通过对比来更好的传递信息，在文字艺术中，残缺与完整的对比就是最基本也是最常见的一种表现方式。如下图5的平面广告设计。祸从口出，作者特意把“祸”字上面的口字改变成一个人的嘴巴，尽管字体存在着残缺，但并不影响到人们的正常阅读。图6是张以字母为主的整个海报设计，设计师把有些字母的边边角角剪切去了一部分，尽管有些字母存在了残缺，但是整个画面很协调并没因为字体存在残缺而影响海报的信息的创达。这种残缺的文字设计，只会让读者更加容易记住这个广告，从而达到广告所要表达的一个目的及效果。

图5

图6

残缺有时可以划分为两个层次，一种是刻意的，另一种是偶然的。比如岩石上的雕刻，或者自然的造化，它们就是完全不同的产生方式。但它们看上去都会有不一样的感觉，却仍不失美感，因为每一种美的存在，都给人视觉的享受。

三、简化在文字艺术中的运用

简化字是从繁化字演变而来的。对于字体来说，字体的笔划减少了整体字数精简，提高认识者对字体的辨析度和认识度。例如：麺粉的“麺”字简化为“面”；盡力的“盡”字简化为“尽”；收獲的“獲”字简化为“获”等。

1.文字艺术中的简化

在当代简化所表现出来的残缺形式，越来越为大众所接受，它符合人们欣赏时的视觉享受，体现了视觉发展的规律，所以简化被更多地运用在字体的残缺设计中。如：中国书画中的写意形式的残缺结构，并且国画中的留白，能够使画面更丰富，更具有想象空间。在研究事物的时候，内在和外在的简化，都具有丰富的内涵，我们应该充分利用简化在我们生活中所产生的影响，使残缺艺术得到更好的发展。

2.简化与残缺艺术的联系

简化字在我们当今看来是个简单的文字，但是简化字从繁体字刚刚过度的那段时间，无疑，简化字在用惯繁体字的人眼中，它是残缺的。中文原本就是从繁体过来的，他们认为简化字的修正完善需要高素质的人进行处理，可现在许多字体几乎是直接在原本的繁体字上拿去一部分，例如把某个字直接阉割残缺，在某些字阉多某些字阉少，而这种阉割就是残缺的。这些看法都是当年人们最真是的想法，显然这些想法没有阻碍到简化文字的发展，更没有阻碍到文字艺术的发展。这种文字上的残缺，在艺术家的手中依然可以变得让人感受到美感，还是同样的道理，残缺不一定就是美，同样它也不一定就是丑，在一个有能力有个人品味的设计师手里，残缺无疑是美的，他可以把残缺通过一定的手法处理，让它展示出残缺所具有的独特美。

四、结语

艺术来源于生活，却高于生活，艺术包含着所指的精神内涵。在文字设计中，我们通常会将残缺运用其中，他可很好地丰富作品的表现形式和内涵。残缺形态构成在文字设计中是一种造型行为，特别在作以文字为主要元素的印刷作品时，在一定的平面内把简单的文字通过残缺的形式来处理后，进行巧妙重组，使得画面不但具有空间感，同时也产生了神秘感。文字用了残缺的形式后给整个版面带来很大的视觉冲击感，使得阅读者更加关注整个版面的内容。让阅读者更加容易记住这个广告，从而达到广告所要表达的一个目的及效果。

残缺的本身并不存在美感，它的美表现在与完整的对比中。我们不能一味地的去追求残缺，同时也不能去贬低它。只有在特定的环境背景中，通过一定的手法处理，它才能毫无保留的展示它独特的美。

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