说再见何其难也

易鸿

1984年美国著名艺术批评家、哲学家阿瑟·丹托提出艺术终结论时，并不是宣判艺术的死亡，而是提示再现的艺术开始转向观念的艺术。然而当代艺术的难题恰恰是在蜂拥而至的观念面前艺术语言表现得束手无策。特别是对沿继传统架上绘画的艺术家而言，在二维平面上将观念以全新的面目呈现，仅仅有出色的观念是不够的，材料的运用，语言的开创性构建才是艺术家真正需要面对的挑战。

漆澜的丰厚学养、艺评家的鉴别力和传统中国画训练为他提供了在观念和表现语言冒险的准备。他认为，作为当代艺术家，新的美学气质和性格甚至比艺术语言和形态更为重要—“必须疏离，断奶，去野生找吃的，重头开始”。何工在《关于漆澜》这段表述以此说明漆澜试图将自己放逐于当代艺术的生态琏条之外，有意隔断现成的经验，向未知出发。因此才有出于个人立场向大师的反动—“再见！董其昌”，他聪明地将中外艺术大师作为比照的对象，给予自己一个出发的高度，同时也提供了公众熟悉的议论话题。我们看到他将从前的山水画稿撕毁拼贴在模仿塞尚名作《圣维克托山》的油画局部，将大师作品重新解构，赋予中国元素和气质。作品以优雅讨好的灰调子，淡薄地涂抹静物风景熨贴了观众的视觉感观。从三位朋友的解读文章中，我们可以发现漆澜凭借过目成诵、旁引博证、出口成章的才情，其骨子里承继的仍然是“八大山人”式的孤傲和清高，中国文人画家的嫉世愤俗。这决定了他很难向董其昌们说再见，他的知识体系和心性素养不可分割地浸润其中，由此他的油画作品仍然是中国式的表达，通过转换主题和材料综合的选择，以玩童的心态考验观者的智商和情趣，这就是漆澜的冒险之处吧。endprint