本土音乐文化在地方高校音乐教育中的实践与创新

张 艳

(安徽师范大学，安徽 铜陵 244000 )

随着时代的进步和科技的发展，我国当代音乐也迎来了更为开阔的发展道路，可以通过不同的媒介对其进行传播。现阶段，高校音乐教育中普遍存在的一个问题就是如何将本土音乐文化的传承工作在地方高校音乐教育中得以展现，因此，地方高校应该结合本土音乐文化的相关特点，进行相应的实践和创新，在最大程度上，达到本土音乐文化得以传承、发展的目的。

一、关于本土音乐文化的概念界定以及分类概述

本土音乐文化资源，指的是不同的地方领域独有的具有本土特色的音乐文化资源。随着时间的推移，文化的逐渐积淀，每个民族都自然形成具有自己民族特色的本土音乐，民间乐曲常见于风俗礼仪或者是民俗节目中，但是大多数的本土音乐来源于群众的口头传唱。我国传统音乐重要的组成部分之一就是本土音乐文化，本土音乐文化也是传统音乐中最丰富、最基本、最富有生命力的。

我国本土文化是世界多元化音乐文化资源的重要组成部分之一，不仅在我国音乐领域占有一定的地位，而且在世界音乐领域也有其存在的一方位置。现阶段，受信息以及交通飞速发展的影响，世界音乐呈现出一种各民族音乐趋于同一音乐方向发展的趋势，而且该趋势愈演愈烈，针对这种现象，我们完全有责任将自己民族的特色音乐保留、传承，避免造成本土音乐文化的消逝。

随着时代的进步和科技的发展，信息以及交通的愈加便利，国外新兴音乐逐渐深入到我国内，对我国的青年造成一定的影响，也在一定程度上影响高校对本土音乐文化的价值的了解，造成在部分专业院校中，本土音乐文化不能得到合理的发展，造成本土音乐文化的消逝。本土音乐文化和历史内涵相似，均对民族的精神得以反应，在我国漫长的历史之路中，本土音乐文化由于自身感染力的艺术形式得以同历史共同发展、流传。本土音乐文化可以以音乐的形式向我们倾述一个民族发展的过程，以及民族历史、文学、宗教以及艺术的发展情况，可以体现我国传统文化。

二、本土音乐文化融入地方高校音乐教育的现状以及问题

现阶段一个关于民族本土音乐文化的值得思考的问题就是如何培养高校学生对本土音乐文化的了解，从而加深高校学生对本土音乐文化的喜爱程度。随着音乐形式多样化，大多数的高校学生都选择学习新兴的音乐，对本土音乐文化表现较为冷落，这种现象在一定程度上造成民族本土音乐文化的消逝。针对这种现象，我国政府加强了对本土音乐文化的重视程度，我国本土音乐文化呈现出逐渐复苏的状态。尽管如此，本土音乐文化发展道路仍然较为艰难，将本土音乐文化得以振兴，其中不可忽视的一个较为重要的途径就是通过地方高校音乐教育，学校不仅是本土音乐文化的传统地，还是文化知识的传承地。但是在高校中存在一种现象就是只有较少数的学生选择学习本土音乐文化，而造成这一现象的原因是多方面的：第一方面，高校教育资源较为短缺，也就是说缺少本土音乐文化相关的音乐教师；第二方面，来自新兴音乐的冲击，也就是大多数的高校学生选择新兴的音乐；第三方面，相对于新兴音乐而言，本土音乐文化教学难度较大，而且本土音乐文化教学过程属于较枯燥的。

虽然我国本土音乐教育开展较早，而且随着时代的进步以及时间的推移，我国本土音乐文化教育趋于不断完善程度，但是受到外来音乐的影响，大多数的青少年逐渐失去对本土音乐学习的兴趣，开始着迷于外来时尚的音乐，对通俗易懂的流行音乐极为偏爱，这些青少年认为本土音乐文化富有太多的乡土气息。不可否认，流行音乐不仅具有浅显易懂的歌词，而且还富有较多的流行元素，但是流行音乐却没有专业性的音乐元素。大多数的流行音乐是抒发自身的切身感受的，具有节奏鲜明、演奏方法多样化、色彩多样以及容易学习和传唱的特点。我国的本土音乐文化都属于高雅、难懂的音乐类型，具有音乐结构复杂、特色鲜明以及较艰深难懂的特点，相关调查结果表明大多数的青少年不是十分了解本土音乐文化，也因此失去学习本土音乐文化的兴趣。针对这种现象，高校音乐教师可以采取将本土音乐以流行音乐中RAP的形式来展现，在使高校学生准确掌握歌词的前提下，还会对本土音乐文化产生浓厚的学习兴趣。将本土音乐与流行音乐进行巧妙的结合，可以活跃课堂氛围，使学生产生浓厚的学习热情。由上可见，将本土音乐文化传承下去的较为有效的方式就是对本土音乐文化进行不断的创新，达到在创新中传承，在传承中创新的效果。

三、本土音乐文化在地方高校音乐教育中的实践与创新

1.加强对本土音乐文化的整理工作

本土音乐是我国珍贵的文化遗产,地方高校音乐教育工作人员应该将对本土音乐文化的挖掘、整理以及保护当作自己的首要任务。但是我国一部分地区针对本土音乐文化采取口传心授的措施，在一定程度上加快本土音乐文化失传的进程，急需对本土音乐文化进行整理、保护、拯救工作。

地方高校学生对本土音乐进行传唱，是地方大学生的一种职责和义务。在地方高校音乐教育中引入本土音乐文化，不仅可以增加高校学生对本土音乐文化的兴趣，同时还会使高校大学生有种自豪感，而且音乐教育课程的丰富程度直接影响了课堂实施的水平和范围。高校音乐教育工作人员可以采取循序渐进的方式，让学生首先学习本土音乐文化，然后再进行民族音乐的导入，在此基础上还可以引导学生了解外国音乐。在音乐教师的指导帮助下，地方高校学生进行多种渠道、多种途径收集本土音乐文化资料，并且主动积极的参与本土音乐文化整理工作，不仅可以使自身的高校音乐生活得以丰富，而且还可以在一定程度上提高自身搜集音乐信息以及处理音乐信息的能力，对本土音乐文化的丰富性以及独特性进行多方位的了解，使高校学生审美素质以及可持续发展的能力得以不断的提升。

2.重视本土音乐教材的编写

提高教学质量、实现教育目的的一个重要的，不可忽视的工具就是教材。地方高校自身具有天时地利人和的优点，最优秀的、最适合本地高校音乐教育的素材就是本土音乐文化，音乐教师应该充分搜集本土、本民族的优秀民间作品，而且保证这些民间作品具有典型性、代表性，进行相应的整理，进而编写最具民族特色的音乐。

对本土音乐教材进行编写，最初的出发点应该是地方高校大学生非专业学习的学生实际情况，在编写音乐教材过程中，要充分考虑不同地区间不同的差异，结合当地的文化以及习俗，进而达到音乐教材通俗易懂的目的。编写音乐教材过程中，要注意其中心为本土地区音乐，在此基础上引入民族乐曲、地方戏曲、民族舞蹈以及民族乐器，还可以选择引入最能体现本土音乐文化的民族音乐素材，与地方高校的实际情况进行结合，编写适宜、合理的音乐教材。

除此之外，本土音乐教材的编写对高校学生认识、了解本土民间音乐文化也是极为有帮助的，培养地方高校学生对本土音乐文化的情感，在音乐教材的编写中选择具有民族特色、具有本土特色的代表性的优秀音乐作品，可以将地方、学生以及学校的差异性充分体现，有效体现中国音乐文化的多样性。高校音乐教材中引入本土民族乐曲、民歌、戏曲或者是曲艺等丰富多彩的音乐形式，利用地方高校的平台，本土音乐文化有了更大的发展平台，更多的传承机会，使高校大学生对本土音乐文化进行弘扬、传承。除此之外，在一定程度上还可以使现代音乐教育以及个人发展的需求得以满足。

3.重视本土音乐教育课程的建设

本土音乐文化课程建设与当地文化、经济等情况息息相关，本土音乐文化课程建设不仅是一项复杂的系统工程，而且可以体现教育观念。本土音乐课程教育体系的完整度，直接影响着地方教育的完整度以及高校大学生受教育的完整度。在建设地方高校音乐课程过程中，应该将本土音乐与西方音乐两者之间的关系处理好，打破以西方音乐教育结构为标准的教学方法以及教学体系的束缚，应该将音乐教学课程建设主体放在当地少数民族音乐文化上面，将本土音乐文化的资源以及其社会背景文化与新的音乐课程相融合。通过学习本土音乐课程，当地高校大学生可以熟悉、了解本民族的音乐形式以及音乐风格，比较各少数民族文化独特的因素和经过长期以来形成文化共享的各种因素，在知识的传递过程中，对本土音乐文化进行不断的实践与创新。除此之外，还要注重对本土音乐教师师资队伍的建设，在满足高校学生对本土音乐教师的需求的前提下，还可以在一定程度上提高教师对本土音乐文化的研究程度，不仅使教师重视本土音乐文化，而且还使学生对本土音乐进行传承。

综上所述，地方高校音乐教育应该充分利用本土音乐，不断对其进行创新以及实践，可以采取组织学生进入社会学习民间艺术的措施，对学生学习、表演以及研究本土音乐文化等能力进行综合性的培养。

参考文献：

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