儿童声乐教学的核心与保障——谈儿童声乐教学中心理素质与情感表达的培养

文/吴 迪

儿童声乐教学的核心与保障
——谈儿童声乐教学中心理素质与情感表达的培养

文/吴 迪

儿童声乐教育是音乐教育中不可或缺的一个方面，对儿童的声乐教学要根据儿童的自身特点和每一个年龄段的儿童心理特征有针对性地进行教学，才能更有效地传授知识。本文将从儿童心理素质和情感表达的培养两个方面进行初步探索，以强调在儿童声乐教学中，心理素质和情感表达的培养也是十分重要的，进而在今后的教学过程中不断改进和完善。

儿童声乐教学 心理素质 情感表达

教育的过程就是一个塑造和发展受教育者良好心理素质的过程。近年来，越来越多的家长把对孩子的艺术教育放在重要的位置上，在对培养孩子艺术修养方面的投入也越来越多，都希望孩子从小就受到艺术的熏陶，得到多方面的发展。儿童艺术教育的目的是运用自然中的美、社会生活中的美来培养儿童正确的审美观，提升他们对美的感知能力，对美的创造能力。声乐艺术是集音乐、语言和表演为一体的综合性艺术形式，它在开发儿童右脑发展方面有着其他艺术所不能代替的地位，同时也是儿童最容易接受和喜爱的艺术形式。通过对儿童的声乐训练，不仅可以使儿童熟练掌握发声方法，最重要的是使他们可以通过声乐这种形式抒发、表达自己的情感，从而使儿童的感受能力、审美能力、表达能力以及创造能力都得以提升。

由于每个儿童的音色、嗓音条件以及音域都不尽相同，所以儿童声乐教学的方式也不能千篇一律。在训练儿童呼吸、姿势、发声和咬字这些技巧的同时，应根据儿童自身的特点，发扬其最擅长的方面，判断每一位儿童的音色适合演唱什么样的作品，哪种演唱方式更容易让儿童有表现力。要想让儿童对声乐演唱有兴趣，唱好歌曲，就不能只看重音色、音高的条件，更应注意对儿童心理和情感的培养，这样才能培养出优秀的儿童演唱者。但就笔者所找到的资料来看，对儿童声乐教学的研究，主要集中在对儿童声乐演唱的方法上，对儿童心理和情感的培养论述很少。基于这一点，本文将从儿童心理素质和情感表达的培养两个方面进行初步的探索，以强调在儿童声乐教学中，心理素质和情感表达的培养也是非常重要的，进而在今后的教学过程中不断地改进和完善。

1 儿童声乐教学中的核心——儿童心理素质的培养

儿童声乐教学与成人声乐教学有很大的不同。贪玩、好奇、注意力不集中是儿童的天性，他们的控制能力相对成人来说要差很多，他们兴趣广泛，但往往集中在一个固定目标上的时间很短，很容易被外界的环境所干扰。小学阶段是增长知识非常重要的一个阶段，这一时期的儿童生理上主要呈现出神经系统迅速发展的特征，他们的听觉、视觉等都进一步得到完善，思维方式也从形象思维逐步地向抽象思维开始转换，想象力也日渐丰富。针对这一现象，对儿童的声乐教学就不能按照成人的标准要求。在声乐学习过程中，每一个年龄阶段都有不同的生理特征和心理特征。小学低年级是听觉最为敏感的时期，也是对音乐节奏的反应能力最强的时期，他们对音乐的态度处于写实阶段；小学中年级学生识谱能力逐渐提高，对旋律的表现能力更加丰富，他们对音乐的态度也开始进入真正的审美阶段；小学高年级的学生对音乐情感的掌握有了进一步的发展，对表演及和声的变化都有强烈的兴趣，他们已经清楚地掌握了语言规律，并开始探索字面背后的涵义。了解每一个年龄阶段儿童的心理特征，对每一个不同年龄阶段学生进行有针对性的教学，掌握其学习声乐的规律，才能达到事半功倍的教学效果。

兴趣是孩子学习声乐的基本动力，是孩子主动学习的精神力量。孩子们在刚刚接触声乐时，不会对其有太深的认识，就更加需要家人和老师对其有有效的引导，加强对音乐艺术的耳濡目染。孩子们对音乐的感受能力比较弱，在教导孩子的过程中，多采用一些抽象的形式帮助孩子了解歌曲与歌词之间的关系，帮助学生建立丰富的想象空间。选择和儿童年龄特征相符的歌曲，不能让其产生压力和畏惧，要遵循由简单到困难的原则，激发孩子求知和探索的欲望。尽可能地让孩子们把艺术的内在听进去，将内心的声音唱出来。让孩子们在感受声乐艺术美感并能大声唱出来的同时，爱上声乐演唱。

在教学的过程中，单纯地教授乐理知识，孩子们可能会感觉枯燥，可以结合一些与声乐相关的其他艺术形式，比如诗歌、舞蹈等等，以讲故事的方式传授给孩子，不仅可以使课程更丰富多彩，也可以提升孩子们的综合审美能力。又如引导孩子们在认识节奏时，可以运用一些比较熟悉的歌曲来进行教学。随着节奏的带动，可以让孩子们更快学会一首歌的演唱，增加孩子们的成就感，由此可以更好激发孩子们的兴趣爱好。孩子们在学习声乐、感受节奏的同时，可以用双手、身体和脚来打拍子，在边玩边娱乐的过程当中爱上这门艺术，让孩子们的内心得到表达和释放，让孩子们在快乐的同时享受音乐，也可以让孩子们在今后学习声乐的道路上增加更多的想象力和创造力。

2 儿童声乐教学中的保障——儿童情感表达的培养

歌唱艺术是通过声音来表达情感的，发声的技巧方面只是歌唱的基础，歌唱最终的目的是要把歌曲所蕴含的意义和赋予的情感表现出来，使听众与歌唱者在声音和心灵情感上产生共鸣。它不仅是一种声波的运动，更是通过情感的注入从而引发内心的思考体验。著名音乐家门德尔松曾经说过：“只有歌曲才能告诉人们统一的东西，唤起同样的感情。”我国音乐家贺绿汀也曾经说过：“好的音乐之所以能感动人，也就因为它有真实的情感。”①引自刘智强.世界音乐家名言录[M].北京：中国华侨出版社，1989年版，第293页。所以，儿童声乐演唱的情感表达培养也尤为重要和关键，对儿童的声乐教育，同样也应该是从情感表达培养开始的。

在对儿童声乐教学情感表达的培养中，首先要让孩子们感受音乐的意境美。在引导学生学习新作品时，应运用多样的教学手段，使教学更具吸引力和直观性，向学生介绍作品的作曲家、创作背景、所表达的内涵，在演唱时需要用什么样的声音和情感去表达，让学生有所理解和领悟。利用孩子的好奇心和敏锐的观察力，让他们通过眼、耳、手、脑等身体上的各种器官来体验和感受音乐。其次，在教学中要让孩子们体会音乐中的韵律美，通过优美熟悉的旋律来感受和培养孩子们的情感。随着旋律线条的高低起伏，随之加入情感的平稳和奔放的变化，可以选用不同风格、不同民族的音乐，让学生体会不同的民族文化和各民族音乐的特色，比如维吾尔族民歌《新疆是个好地方》，是欢乐、充满活力的作品，是2/4拍的有舞蹈性的歌曲，可以使学生先了解新疆的风土人情，讲一些有关新疆的传说故事，看一些新疆美丽景色的图片，引导学生表达对这片美丽富饶土地的热爱之情，运用赞美、热爱的情感来演唱这首作品。在声乐演唱中，只有情感处于较为积极的状态，身体各方面才会配合运作，演唱者才能快乐舒畅地演绎作品，对于身心都处于发展阶段的儿童来说，积极的情感会激发他们对新鲜事物以及今后生活的热情和向往。

此外，在声乐教学中，让孩子感受到希望和鼓励也尤为重要。教学中发现，孩子们在遇到比较难的曲目和概念时，常常因为无法顺利地掌握而失去信心；平时练习很好的学生，一要上台演出就因紧张而发挥不出原有的水平，从而回避问题。这是因为在教学过程中没有重视对儿童心理的分析培养，以致孩子们对声乐演唱逐渐失去兴趣。每一个孩子都希望得到他人的关注，所以在声乐教学过程中，有希望的教学会使孩子们充满信心。在学生演唱完曲目时，教师带头给予鼓励，竖起大拇指，抚摸学生的头，结合每个孩子的喜好，发放一些小礼品，这样会增强孩子们学习声乐的信心并且会让孩子们在学习的过程中感受到温暖。

儿童有着很强的求知欲望和探索精神，他们有着对未来世界的热情和对美的追求，他们的世界简单纯真，但想象力丰富。在儿童声乐学习中，每个环节都需要精心设计，对儿童的声乐教学是爱的渗透过程。孩子们在学习的过程中感受旋律的绵延起伏，感受节奏的热情洋溢，从音乐中体会不同作品所表现出来的深刻内涵。通过对大量不同形式、不同风格作品的演唱，领会音乐中的韵律美、节奏美和意境美，在一些演出中培养他们的思考能力并体会与他人团结合作的精神，让他们学有所得并且学有所用。所以说，儿童心理素质和情感表达的培养是儿童声乐教学中的核心和保障，快乐的心态和情感能使儿童在学习过程中充满热情，并且在对待今后生活时都有着积极饱满的生活态度。儿童声乐教育并不是为了培养专业的声乐人才，也不是简单的教会儿童一些歌曲就了事，而是要通过声乐的学习，让音乐逐渐地进入儿童的生活当中，让他们的生活时时刻刻都充满了音乐，让音乐陪伴着儿童快乐健康地成长。

[1] 品川三郎著，吕永深、缪裴言译.《儿童歌唱发声——怎样训练美好的童声》[M].上海：上海音乐出版社，2002年版

[2] 唐建平.《儿童声乐教学的作用与训练方法》[J].《成都师专学报》，2002年9月第21卷第3期

（责任编辑 霍 闽）

吴迪（1979—）女，沈阳儿童活动中心中学一级教师。