如何提高高中学生的音乐鉴赏能力

徐玉琴

音乐鉴赏是培养学生音樂审美能力的一个重要途径。它可以丰富情感，陶冶情操，提高文化素养，增强身心健康，形成比较完善的个性。

高中学生音乐鉴赏能力兴趣情境动情燃情高中开设音乐鉴赏课，可以扩大学生的音乐视野，提高其音乐文化素养，培养其音乐的审美能力，促进其在德、智、体、美、劳诸方面全面发展。如何才能上好音乐鉴赏课呢？

一、提高学生的音乐鉴赏能力

1.学习有关音乐知识，这是培养学生音乐鉴赏能力的基础

培养学生的音乐鉴赏能力，首先要学习一些音乐基础知识。音乐知识的范围很广泛，学生不可能一一掌握，这就要求有选择性地欣赏一部分作品，学习和掌握里边的一些音乐的基础知识。这些知识，一方面是关于乐理方面的知识，例如主题和旋律、节奏和节拍、音阶和调式、乐谱的读法等，另一方面是关于音乐创作背景的了解，这包括音乐作品产生的历史时代、作品的风格流派、作曲家的生活经历、艺术道路、创作个性以及具体音乐作品的创作意图等。学习这些知识不是为了对音乐作品进行概念上的分析，而是要让学生不仅能够了解音乐作品的外部音响形式，还能通过音乐知识去进一步了解音乐作品的丰富内涵，从而有助于学生更全面、更深刻地理解和领会音乐作品。

2.多听、多欣赏各种类型、风格的音乐作品

多听、多欣赏音乐，听的多了，慢慢地就能听得懂，开始可能只是一种朦胧、初步的感受，持续听下去，就能逐渐感受到音乐的变化和特点，比如能够辨别出不同特点的旋律、节奏和音色，同时对音乐所表达的感情、意境也会有所领会，在一定程度上可以说听得懂音乐了。多听音乐，还应该多听各种各样的音乐，注意在欣赏音乐作品中能够辨别音乐作品的真善美与假恶丑，听赏优秀作品，摒除不良作品。不断扩大自己的音乐欣赏面，广泛地倾听各种类型和不同风格的音乐，可以增进学生对音乐的爱好和兴趣，同时还可以使学生从对音乐作品的比较和鉴别中提高音乐鉴赏能力。在音乐鉴赏教学中，老师应该让学生自己多实践，发挥他们的想象力和创造力。能够自己欣赏作品并能够评价作品，老师在其中起着引导作用，从音乐作品的题材、内容、体裁、风格、情绪、曲式等方面分析作品，发挥学生的积极性和主动性，进而提高学生的音乐鉴赏能力和评价能力。

二、音乐鉴赏的审美功能与综合效应

音乐鉴赏也是一项音乐审美活动，它的基本意义是从中获得音乐的审美体验。

而所谓音乐鉴赏的综合效应，按我们的理解是指伴随着审美体验所发生的其他效应。例如：欣赏军乐队演奏威武雄壮的进行曲，在获得审美体验的同时，还会产生振奋精神、统一动作、整齐步伐的效应；欣赏女声演唱的温柔恬静的摇篮曲，在获得审美体验的同时，还会对婴幼儿产生催眠的效应；人们在劳动歌曲的演唱和欣赏中，既可获得审美的体验，又可产生统一劳动动作、鼓舞劳动热情的效应，这些都可以说是音乐鉴赏所产生的综合效应。

三、日常教学中，我在音乐鉴赏方面进行的几点尝试

俗话说“兴趣是最好的老师”，只有把学生的积极性调动起来，引起学生对音乐课的兴趣，才能达到我们上音乐鉴赏课的目的。

1.运用巧妙的导语设计提高学生学习音乐的兴趣

巧妙合理地运用导语是教师教学成功的一半。众所周知，导语是教师导入新课的语言，也是授课过程的第一环节。俗话说：“良好的开端是成功的一半”。由此可见，巧妙的设计导语，从课堂一开始就激发学生的求知的兴趣，起着非常重要的作用。如欣赏歌曲《松花江上》时，我是这样导入新课的：九一八事变后，西安街头到处是从关外到关内流浪、无家可归的人们，每天都能听到悲伤痛苦的呼声，看着眼前这凄凉的惨景，我国著名作曲家——张寒晖，他挥笔写下了这首感人肺腑的独唱曲，随之迅速传遍全国。歌曲以含着热泪的哭泣般的音调，唱出了人民悲愤交加的心声。这首歌到底为什么这么感人，而且流传最为广泛呢？这样用问题导入新课，给学生留下了悬念，引发学生的学习兴趣，使学生急不可耐的想知道下文，整堂课就会吸引学生，使音乐欣赏课上得更加形象生动，富有兴致。

2.与时俱进，合理安排教学内容

音乐教材在内容安排上有些单调，与本校学生的实际水平不符，学生对有些内容的学习往往提不起精神，甚至有些学生干脆就听不下去，造成学习的被动，针对这种情况适当地删减一些教材，添加一些学生比较感兴趣的与时俱进的教学内容，如在音乐与影视中，可以添加电影《卧虎藏龙》中的一段打斗场面，通俗音乐中可以添加一些学生熟悉的歌曲，如周杰伦的《菊花台》、龚琳娜的《忐忑》等。添加学生比较熟悉的作品，更容易引起学生的兴趣，引起他们情感上的共鸣。从而能够更好地理解音乐，提高鉴赏能力。在此基础上再欣赏一些大型的音乐作品，就会比较容易。在欣赏音乐过程中，引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生主动探究并发表自己对音乐的独立感受与见解，帮助学生建立起音乐与人生的密切关系，进而为学习音乐，享受音乐奠定基础。

2.创设情境，引生“入情”

加强音乐鉴赏教学，培养学生“听”的艺术，提高音乐感受与鉴赏能力是非常重要的。中学的学生，知识面比较窄，不能理解一些音乐作品的意义和内涵，如果单纯地让学生聆听音乐，学生的兴趣不高，且注意力容易分散。教师只有采取丰富多彩的教学形式，抓住他们的兴趣点，才能吸引学生专注地聆听音乐，从而提高审美能力。每个学生都喜欢听故事，利用这一特点，可将音乐作品的作者生平和时代背景用讲故事的形式进行教学，结合故事来欣赏音乐，结合音乐来编讲故事，能迅速地集中学生的注意力，加深他们对作品的理解。鲜明的音乐形象、有趣的故事情节，激起学生的情感共鸣，在欣赏音乐的同时陶冶了情操。

3.鼓励参与，引生“动情”

高尔基说过：“在听音乐时，得用自己的经验、印象和知识去补充……”音乐鉴赏课堂中要给学生“动”的空间、时间，让学生在“动”中加深对音乐形象的联想，从而增强对音乐的表现力。教师要努力营造一个“动态”的课堂，让学生在视觉、听觉、触觉等方面都得到动态享受。从而激发学生对音乐的创作欲望，为学生创造一切“动”的机会，让他们用自己喜欢的动作来表达自己对音乐的理解。这样学生进入了参与音乐的积极状态，就能更好地体验音乐的情绪。即使有个别学生精神不集中，教师也可以及时发现问题从而作出调整。这种全体参与，不要求“动”的统一、优美，只需要与音乐情绪吻合，教师就应给予充分肯定。

4.课堂延伸，引生“燃情”

音乐是情感的艺术，音乐给人情感潜入比其它艺术有力得多，能更直接更有力地进入人的情感世界，引起情感上的共鸣。音乐教育应牢牢地把握住情感性原则，不时点燃学生的情感火花。

在音乐鉴赏与综合实践活动的整合过程中，我深深地感悟到：在音乐教学中，音乐只是一种手段，教育人才是真正的目的。音乐教育的主要任务，是培养孩子在欣赏音乐时有一定的音乐水准，心灵得到升华，懂得做人的道理，在音乐中获得感情的共鸣，让孩子得到全面发展，这才是音乐教育的真谛所在。