紫砂“桑扁壶”陶刻艺术的人文特征考析

徐聪

（宜兴 214221）

紫砂陶刻语言是由紫砂特定的材料、工具、技法、表现内容和欣赏所形成的独特风格，它的形成是随着紫砂陶的历史发展，随着一代代艺人的摸索、探究而形成的。在紫砂壶的创作上，一般人不易介入紫砂陶刻的创作，原因是缺乏对紫砂陶刻语言的了解。一名陶刻家既要具备相当高超的技艺修养、书画水平，又要熟悉紫砂泥性，加上薄刃、快口、尖刀、捻管、转刀法的掌握难度，不经长时间的锻炼、体悟，很难深入把握其内涵。紫砂陶刻是以石刻、木刻等语言的借鉴和融合为基础的，必须操持紫砂陶刻语言的独特表现力，这才是紫砂陶刻的生命力所在。现以紫砂“桑扁壶”为例，谈谈陶刻艺术的人文特征。

1 紫砂“桑扁壶”的器型之美

“桑扁壶”（见图1）柱钮拿捏方便，大口盖便于茶叶进出，较深的壶身便于茶叶舒展，茶香飘溢。以“桑扁壶”端庄朴拙的气质配上晶莹透明的朱泥，自是别具一格。端庄的器型中自有一种超脱的气质，质朴中又不失一股风流雅韵。紫砂“桑扁壶”平盖压口，子母线咬合紧密，在倒茶时不担心水溢出，极具实用性与观赏性；直流嘴如珠炮喷薄而出，力度十足，出、断水极其利索；圈形壶柄略呈方形，与嘴头的阳刚之气相呼应，大气得体。整款“桑扁壶”通体匀称，几乎不见变化，这种直爽利索与的、流、把的阳刚之气配得贴切，形成了在传统中求新意的制壶风格。

图1 桑扁壶

2 紫砂“桑扁壶”的陶刻美

欣赏一件紫砂陶刻作品，人们往往强调刀功。用刀应表现为沉重、痛快、爽利，呈现古朴、典雅、清逸的意蕴。一刀下去要有内涵、深浅、徐疾、节奏恰到其位，要意到刀到。有人称之曰：“以刀代笔”，这不是简单的“以刀代笔”，刀替代不了笔，但可以表达笔意。强调刀功，其实就是紫砂陶刻语言和刻味的体现。欣赏一件陶刻作品太过重刀法，也是只求表面性的鉴赏。其实，应当通过刀的表现，体味好作品浑厚而有深度的韵味。由刀看书画、思哲理、悟人性，能欣赏、体味到一件作品的真性，产生一种思想上的共鸣，令人感到一种美的感性满足。就像这款紫砂“桑扁壶”，在壶腹上陶刻竹子，其实这是在紫砂陶艺中变现书法艺术。通过书法的线条刻绘竹子，使竹子与紫砂“桑扁壶”的造型、色彩、材料等有着内在的一致与融合。

3 紫砂“桑扁壶”陶刻艺术展现的人文特征

紫砂“桑扁壶”的陶刻蕴含着一种对竹子赞赏的情感。竹的绿色世界随风飘动，满目诗情画意，清幽而通透，万物生机。中国的竹文化深受历代诗、情、画、哲学思想及至生活习俗的影响，十分重视“品格”；形式上，竹文化注重色、香、韵、秀、美、胜、意。竹子在人的生活中不仅是为了绿化的需要，而且还力求融于画中，要求具备画意；意境上，则要求深远、含蓄、内秀，还要求情景交融、寓情于景，同时也包含了“曲径通幽”的文化意境。在紫砂“桑扁壶”上进行陶刻开朗舒畅、娴静优美的竹子，展现出一种崭新的人文价值。“桑扁壶”上的陶刻装饰既沿用了传统国画的手法，又不仅仅满足于完全师法自然，还创造出清幽、悦志悦神、蓬勃洒脱的风景，从而达到和谐、通俗，创造出高品味的意境。陶刻竹子在人们面前展现出其前所未有的形、意、胜、趣，给人们带来中国竹文化博大精深的意境，美不胜收。我们也从紫砂“桑扁壶”上窥见了陶刻艺术的人文特征。

紫砂陶刻形成优良的传统和强烈的艺术风格，绝非一朝一夕之事。随着紫砂陶刻的发展，陶刻的装饰作用远远超过了其装饰的本能，随着审美意识的提高和觉悟，也逐步形成了书画陶刻和紫砂造型艺术浑为一体的风格，并趋向厚重端庄。发展至今，紫砂陶刻更具时代风貌。陶刻艺术日臻完美，以立意新颖、章法错落表现的精品屡见不鲜，从而构成陶瓷行业中一门独特的工艺装饰风格。这款紫砂“桑扁壶”，其陶刻装饰继承了严谨的传统艺术技法，又融会贯通其它艺术门类，博采众长，汲取精华，化为我有，自我完善。陶刻竹子所运刀的抑扬顿挫，线条的粗细、轻重、长短、虚实、遒劲，有一种无拘无束的视觉效果，从而创造出此款“桑扁壶”独特的艺术风格。

[[1]曹敏.浅谈对紫砂陶刻的认识[J].市场周刊(理论研究).2012(2):115.

[2]李根.中国园林植物造景艺术观念的发展对现代植物造景的影响[J].大众文艺·浪漫.2010(22):203-204.