张宪 开创中国油彩画新技法

黄伶伶

扑面而来分明就是中国水墨，但那色彩、色调，细节的质感、纹理又完全不是水墨能够表现的

张宪：著名画家，擅长中国画、油彩画。现为国际中国美术家协会欧洲分会名誉主席，维也纳中国美协特约艺术家，中国画家协会理事，北京美术家协会会员。出版有：《张宪画集》、《视觉》、《色彩世界》等个人画集，作品名录入百余种刊物，画作被海内外多家艺术机构及个人收藏。

著名画家张宪1954年出生于北京，成长于一个国画世家。他的祖父张梅村曾拜张大千为师，父亲张云程师从国画大师许麟庐，深得齐派真传。受家风的熏陶，在青少年时期，张宪就醉心于国画的创作，而后他于七十年代师从许麟庐、刘迅、李颖等中国画大师学习。历经多年的研习和积累，他的传统水墨画功力深厚。

1999年的欧洲之行成为张宪人生的一次契机。这一年，他与著名艺术家朱红女士共同在德国、奥地利等国举行画展。画展在当地引起极大轰动，凝结了他多年心血的艺术作品让西方艺术爱好者驻足流连。第一次来到欧洲的张宪并没有陶醉在画展的成功之中，而是充分利用这个难得的机会，与西方艺术家进行交流。在此过程中，他敏感地发现，如果能把西方抽象的跳动色彩和中国画的大写意泼墨技巧相结合，必定可以创新出一门别具一格的绘画艺术。

回国之后，张宪开始一心钻研，苦苦探索。终于，在他的笔端一种全新的绘画语言破茧而出——开创中国现代水墨先河的油彩画。这种全新的画派，通过借鉴西方油彩材料特有的表现力，在浓缩中国水墨画精髓的基础上，淋漓地表现了张宪个人作品的风格。很快，油彩画在中国画坛引发强烈反响。

观张宪的油彩画作，扑面而来的是清新、亮丽的视觉冲击力。分明就是中国水墨，但那色彩、色调，细节的质感、纹理又完全不是水墨能够表现的。油彩在画面中呈现出的淋漓效果是勾画和泼墨都无法达到的，这种近乎自然天成的色调分离的表现力打破了工笔的呆板和泼墨的单调，让鲜明的色彩组成的画面充满了灵动。

油彩水墨画创作之初，张宪以亭亭玉立的荷花为主要创作元素。画中，他以西画特有的浓郁色彩结合中国写意的画法技巧，把独具东方神韵的荷花恰如其分的展现在方寸之间。画里的荷花或红或蓝，飘逸的荷叶千姿百态，传神的色调浓淡浅深，荷花那独特的神韵被淋漓尽致地展现出来。

现在，他的画笔已经延伸到了雄伟的喜马拉雅山、清澈的长江源头、神秘的楼兰古城，佛光四射的布达拉宫……大自然的山和水，在浓郁的油彩里轻灵跳动，更显生机勃勃。此时，山更有力量和气势，水更具灵性和活力。也许就在这山水之间，画家的心灵也得到了最充分的解放、最深广的寄托。

在中国书画界有着“公益画家”之称的张宪，一直与社会同呼吸共命运，为社会公益事业贡献着自己的力量。1990年，张宪把与著名书法家田伯平共同举办的书画联展上的全部作品捐献给第11届亚运会；随后，他参加“荣宝斋赈灾义卖”活动、作画捐赠慰问为“两会”做出贡献的首都交警，向“北京公安反扒民警”捐赠作品；2006年张宪向国际奥委会捐赠油彩画“迎奥运·创和谐”；2007年张宪向北京绿化基金会捐赠巨幅长卷水墨画《江南水乡》；2008年张宪参加红十字会“汶川地震”赈灾义卖活动；2012年张宪与欧阳中石等十位著名书画家精心创作的十幅佳作，搭载“神州九号”飞船凯旋，画作《高飞》寄托了他对祖国、对航天事业的美好祝愿。

值得一提的是，在国家领导人出访专机中，多次悬挂张宪的作品：2004年的中国画《水乡》系列；2005年的《黄山风情》、《荷花》系列作品；2009年至今的油彩画《盛世红荷》等十余幅作品。在2009年，张宪的多幅油彩图片作品在北京地铁里进行公益展示，备受各界人士关注。从国家领导人专机上来到平凡百姓的身边，他的作品真正实现了雅俗共赏。